Vangelis. Статья в журнале Melody Maker (август 1974 года)

Vangelis. Статья в журнале Melody Maker (август 1974 года)

Вангелис Папатанассиу – один из столь редких ныне эксцентриков от рок-музыки. Стив Лэйк (Steve Lake) встретился и побеседовал с этим музыкантом.

Истинных эксцентричных персонажей в современной рок-музыке можно по пальцам одной руки пересчитать. Syd Barret покинул сцену, и теперь остались только разве что Nico да Captain Beefheart. Джаз и свободные стили испытывают тот же недостаток ярких личностей, особенно после того, как Jamie Muir (перкуссионист из King Crimson) предпочел тихую жизнь в одном из буддистских монастырей. Пожалуй, только среди представителей так называемой «конкретной» музыки остались еще те, кто высоко держит знамя иконоборчества, целое поколение музыкантов, от Джона Кейджа (John Cage) до Дэвида Бэдфорда (David Bedford) и Мортона Фелдмэна (Morton Feldman).

Подробнее: Vangelis. Статья в журнале Melody Maker (август 1974 года)

О Deep Forest

Deep Forest

Диск World Mix появился на свет именно в 1994 году. Но это было уже дополненное ремиксами переиздание полнометражного дебютного альбома Deep Forest, появившегося на свет в 1992 году. В свою очередь, всё началось немного раньше на севере Франции, в области Douai. Может сыр там как-то особенно пахнет, или вино неповторимо кислит, но оба ключевых персонажа, фигурирующие в деле Deep Forest, задумывались и родились именно там с разницей в три года.

Подробнее: О Deep Forest

David M. Cline. Вокал в музыке Клауса Шульца (1996)

David M. Cline. Вокал в музыке Клауса Шульца (1996)

С тех самых пор, как число любителей электронной музыки возросло настолько, что они стали спорить между собой, использование вокала в ней является одним из таких противоречивых вопросов. Выступления Клауса Шульца явно демонстрируют, что он склонен к использованию человеческого голоса в своей музыке, несмотря на далеко не однозначное восприятие этого факта его поклонниками. Сам он говорит об этом так: «Мое призвание – не столько играть на клавишных инструментах, сколько находить и сочетать звуки, выстраивать звуковые структуры, и это можно назвать симфонией либо оперой. Моя работа – создание эмоций, настроений и атмосфер». Что же, человеческий голос, безусловно, отлично вписывается в эти задачи. Первым треком Шульца, содержащим лирический вокал, стал Voices of Syn из альбома Blackdance (1974). Первые четыре с половиной минуты композиции прекрасно дополнены низко поставленными вокальными партиями. Хотя в 70-е годы такой художественный прием был непривычен, сейчас этот трек слушается как весьма гармоничное музыкальное произведение. Однако надо заметить, что многие слушатели гораздо охотнее воспринимают вокал в других музыкальных жанрах, нежели в любимой ими электронной музыке.

Подробнее: David M. Cline. Вокал в музыке Клауса Шульца (1996)

Границы электрических пространств

Границы электрических пространств

Среди многочисленных представителей современной электронной музыки, большинству российских поклонников этого жанра известны далеко не все, даже среди мировых звезд и правофланговых. Вашему вниманию небольшая экскурсия в основную терминологию современной электроники. Сегодня в этом музыкальном направлении можно провести достаточно условные границы, определяющие те или иные тенденции электронных самовыражений.

Подробнее: Границы электрических пространств

Ambient – музыка для аэропортов

Ambient – музыка для аэропортов

В 1978 году Брайан Ино выпустил необычный альбом, который назывался так: Ambient 1: Music for Airports. В нем отсутствовали мелодии, и уж тем более песни, а сама музыка, как казалось, вела слушателя в никуда. Поэтому в год своего появления этот альбом не встретил понимания публики. Ведь это была эпоха диско, Би Джиз и Донны Саммер. И вдруг – такая вот музыка от Брайана Ино, – тихая, неторопливая, незаметная. Однако впоследствии, год за годом, этот альбом оказывался все более и более значительным в истории музыки и вскоре стало ясно, что «музыка для аэропортов» – это манифест. Манифест нового стиля.

Подробнее: Ambient – музыка для аэропортов

Электронной музыке: 130 лет!

Электронной музыке: 130 лет!

Система координат начинается с нуля. Десятичный отсчет начинается с единицы. Две точки зрения, которые противоречиво спорят между собой – когда же начинается следующий век, 2000 или 2001? Не будем выяснять истину. В любом случае – сейчас конец века. И в данном случае я хочу поделиться с вами некоторыми рассуждениями на тему современной электронной музыки, музыки конца нашего века, музыки будущего.

Подробнее: Электронной музыке: 130 лет!
@Mail.ru -   .