Биография

Перкуссионист с конца семидесятых, Фолькер Ланков живёт в Берлине, играет и сотрудничает во многих разнообразных проектах, например, с Бернхардом Вёстхайнрихом (Bernhard Wostheinrich), Дэвидом Ротенбергом (David Rothenberg) и другими.

С 1994 года участник фрайбургской психоделической / краут-формации Father Ed. Фолькер Ланков играет в Берлине с импровизационной группой Tangram Project и сотрудничает с другими профессиональными проектами, такими как KrautX или Kreuzberg Polyphonie с Бернхардом Вёстхайнрихом.

Фолькер работает над многими соло-проектами, используя в основном электронику, а также перкуссию, чтобы разработать своё собственное видение экспериментальных звуков, дронов, а также world music.

Am Tiefen See

Когда я отправляюсь в путешествие в направлении Кёльна, навещая друзей и родственников, время от времени я пользуюсь возможностью отправиться к красивому озеру вулканического происхождения в районе Эйфеля. Там я нахожу покой и тишину, моя душа отдыхает, и это такой расслабляющий вид, которым можно наслаждаться. Озеро называется Лаах (Laacher See). Рядом с ним находится монастырь Марии Лаах. Музыку из этого альбома я посвящаю этому удивительному озеру. Музыка состоит из растянутых спокойных, минималистичных амбиентных композиций, а также коротких экспериментальных пьес. Закройте глаза и наслаждайтесь видом, который музыка может вызвать в вашем сознании. Желаю вам приятного прослушивания!

Abandoned Land

Этим альбомом я хочу выразить свою привязанность к Афганистану, особенно к афганскому народу. Некоторые треки альбома озаглавлены пуштунскими словами, взятыми из пуштунвали (Афгани) и представляющими собой этические кодексы, такие как Нанаватай, Бадал и Мелмастия. Эти три первых закона (всего их одиннадцать) Афгани являются самыми важными. Однако вы никогда не поймёте его полного смысла. Вы не сможете до конца понять этический кодекс пуштунвали, если сами не жили по нему с детства. Альбом полностью посвящён афганскому народу, который оказал мне столько гостеприимства и ласки.

Neuron [with Ricardo von Beck & Michael Prawos]

В ноябре 2020 года Фолькер Ланков, Рикардо фон Бек и Михаэль Правос встретились в Борнхайме под Кёльном, чтобы провести одну ночь в студии звукозаписи. Подобно нервным клеткам, нейронам, клеткам, специализирующимся на проведении и передаче возбуждения, три музыканта впитывали импульсы от своих коллег. В результате совместной работы получилась насыщенная, но не перегруженная, почти кинематографическая музыкальная текстура. Пьесы рассказывают историю, начиная с Pseudologia Fantastica, надуманных переживаний, которые музыканты принимают за свои собственные. Они ведут нас через станцию F 20 прямо в мезолимбический тракт – центр системы вознаграждения. Там начинается эпизод, который мы можем оценить, как нарратив или как временное психическое расстройство. Трициклический психотропный препарат не нужен, но эффект поднятия настроения достигается за счёт музыки, и мы возвращаемся к диапазону музыки или шизофрении.

Asymmetric Conflict

С 2000 по 2014 год я работал в качестве гуманитарного работника, в основном в зонах конфликтов, таких как Афганистан, Судан, Ирак, Сомали… Звучание этого альбома основано на тяжёлом опыте, полученном в этих конфликтных регионах. В те годы небо было в основном темно-синим и многообещающе позитивным. В то же самое время голубое небо было опасным, с появлением военных самолётов, беспилотников, вертолётов, а на земле страдали люди, полные страха. Дни с глубоким голубым небом были самыми опасными в этих зонах конфликта. Создавая эти звуки, я чувствовал себя как в машине времени, я вернулся в эти регионы, вспомнил людей, которые там жили, вспомнил своих коллег, национальных и международных, услышал звук далёкого обстрела ночью или днём, или гул беспилотника, кружащего над регионом, снова вспомнил истории людей, которые были в зонах военных действий, страдали от бомбёжек, ночных налётов, были зажаты между враждующими сторонами и потеряли своих любимых. Я посвящаю этот альбом всем людям, которые страдают в этих ужасных зонах конфликтов. Я посвящаю этот альбом также тем, кто всем сердцем поддерживает страдающих жертв в эти ужасающие времена войны. Кажется, эти войны никогда не закончатся…

Weird Journeys

Отправной точкой альбома стали воспоминания о путешествиях, переездах, путях, о разъездах с «Врачами без границ» в Афганистан, Судан и Сомали. Страны, которые 50 лет назад могли показаться туристу «экзотическими», но в памяти Фолькера их восприятие полностью пропитано напряжением, нервозностью, опасностью. На обложке цифрового альбома изображён красивый пейзаж, Кабул сверху, яркое утро в городе. К сожалению, внешность часто бывает обманчива. Эта асимметрия, кажущаяся несочетаемость ощущается и в треках, когда в ранее почти гармоничную атмосферу то и дело вторгается тревожный звук. Мысли и воспоминания, сопровождавшие меня при создании этого альбома, восходят к моей работе в полевых условиях с организацией «Врачи без границ». Речь идёт о перемещениях, о переезде с места на место. Путешествие на машине или самолёте, напряжённая поездка на машине из аэропорта Багдада в Мансур, район Багдада. Обычная поездка, но, к сожалению, в то время (и по сей день) в этом некогда прекрасном городе не считалось нормальным передвигаться по дороге, которую многие считают одной из самых опасных в мире. Мины-ловушки, засады, нахождение не в том месте и не в то время. Человек притворяется спокойным, но внутри его переполняют тревога и беспокойство. Похожие ощущения я испытывал, когда работал в одной организации в городе Кандагар (Афганистан). Прибыв в большой аэропорт, который на 90 % состоит из военных, где постоянно взлетают и садятся бомбардировщики, беспилотники, вертолёты «Апач», а один угол аэропорта отведён для гражданских самолётов. Это место показывает, насколько активной, живучей, текущей и живой является война в Афганистане. Выехать из аэропорта, проехать 40 км по дороге в Кандагар, где гражданские машины вынуждены уворачиваться от военных колонн и съезжать на обочину, где есть опасность наехать на мины-ловушки, над тобой самолёты сбрасывают сигнальные ракеты, потому что пилоты заметили подозрительные движения, полностью положиться на опыт водителя – всё это было для меня непростым испытанием. Час стресса в машине, будь то по дороге в Кандагар или стоя в пробке в утренний час пик в Багдаде или Кабуле. Это означает не только скуку или потерю времени, но и внутреннее напряжение нервов, натянутых до предела; страх перед нервными силами безопасности, нападениями на контрольно-пропускные пункты и так далее, или, когда в машине ощущаешь давление на уши из-за взрыва заминированного автомобиля на расстоянии одной или двух улиц (как это было в Кабуле в 2010 году). Я помню множество поездок по плохим дорогам на машинах, которые едут в качестве мобильных клиник, в Дарфур или Южный Судан, чтобы доставить медицинскую помощь нуждающимся людям, – и всё это в прекрасную, ясную погоду с ярко-голубым небом, которое обещает радость. Во многих частях света эта красота вторична, ясное небо может даже означать опасность. И снова, и снова блокпосты, подозрительные ополченцы, полицейские, повстанцы на пыльных и разбитых дорогах… Мне трудно описать эти воспоминания словами, но я могу выразить их в своей музыке. Пережить образы, настроение, напряжение, может быть, передать что-то из этого.

The Trip

Работая над этим альбомом, я вспомнил о своей первой поездке с организацией «Врачи без границ». Это было начало моего первого задания в октябре 2000 года, которое привело меня через Казахстан в Таджикистан, а затем в Афганистан. Я находился в Душанбе в ожидании отправки в Афганистан. После долгого ожидания в Душанбе рейса на юг Таджикистана было решено, что из Душанбе в Афганистан я поеду на машине. Рейс неоднократно откладывался из-за постоянных снежных заносов над Памиром. Маршрут полёта в Холог на юге Таджикистана, как я узнал, является одним из самых опасных. Так что после 5 дней ожидания я отправился на «Лендкрузере» (с местным водителем) из Душанбе на юг этой тогда ещё чужой страны. Спустя 9 лет после распада Советского Союза последствия этого времени всё ещё ощущались в Душанбе. Началось увлекательное путешествие, которое я никогда не забуду: трёхдневная поездка в Афганистан через Памир привела нас через высокие горы, за линию снегов. Мы ехали по грунтовым и опасным дорогам, совсем близко к ущельям, которые обрывались на сотни метров. Мы ехали по асфальтированным дорогам, вдоль пограничной реки Пяндж. По другую сторону реки находился Афганистан, просто горная местность, пересечённая ослиными тропами. Ни дорог, ни инфраструктуры. В какой-то момент река расширилась, превратилась в могучий поток, стала сверкающим водоёмом. Далеко на другом берегу находился горный район Дарваз в Бадахшане (Афганистан), без инфраструктуры, непроходимый, недоступный для автотранспорта. В какой-то момент мы прибыли в Холог, небольшой город на юге Таджикистана. На следующее утро мы поехали к афганской границе. На таджикской стороне стояли пограничники, на афганской стороне переход контролировали пограничники Северного альянса. Граница состояла из шлагбаума и моста. Переход по мосту в Афганистан был похож на переход в другое время. Мы перешли мост пешком, потому что на афганской стороне нас ждала другая машина. Только грунтовые дороги. Машин почти нет, люди передвигаются на лошадях, ослах или пешком. Те немногие машины, которые нам попадались, были из гуманитарных организаций. Частных машин не было. 8 часов по ухабистым дорогам через провинцию Бадакшан, мимо бурных рек, по вытянутым долинам, мимо суровых заснеженных гор, в столицу провинции Бадакшан, Файзабад. В 2000 году мир ещё не думал об Афганистане. В 2000 году Афганистан всё ещё был забытой страной, которая никого не интересовала. Поездка в Афганистан помогла мне понять, насколько эта страна забыта остальным миром. На самом деле это прекрасная страна, но омрачённая невыразимой безнадёжностью. До 2001 года и после. И скоро она снова будет забыта. Спустя 1 год, в октябре 2001 года, мне предстояло вернуться, повторить путешествие по Центральной Азии, и так много изменилось. Страна погружалась в очередную страшную войну, которая затянется более чем на 20 лет. Музыка этого альбома – попытка описать эти путешествия. Я надеюсь, что мне удастся передать это музыкально. Также в последующие годы, вплоть до 2011 года, я несколько раз возвращался в Афганистан в разные места и видел, как ситуация и конфликт усиливаются и усугубляются.

Music for Calm Waters

Добро пожаловать на мой дебют в создании музыки для сна. Может быть, ещё не идеальная музыка для сна, но определённо расслабляющая, и каждый должен решить для себя, использовать ли ему эту музыку для спокойных часов или для сна. На этом альбоме есть дроноподобные звуки, в которых я использую задержки и ревербераторы. Эта запись длится 6 с половиной часов и является заготовкой для более успокаивающей амбиент-музыки, которую я хотел бы развивать и производить для себя. Все звуки были записаны вживую и напрямую с помощью Ableton DAW и рекордера Zoom R16 в нашей гостиной (большое спасибо моей любимой жене Линде за её терпение и поддержку). Все треки очень медленные и низкие. Не стоит слушать музыку на высокой громкости. Я назвал отдельные треки в честь водоёмов, озёр и морей. Это мой личный опыт – смотреть на воду и чувствовать расслабляющий эффект. Мне удалось увидеть, как минимум три из названных водоёмов, и я был очарован покоем и расслаблением, которые меня окружали.

Mood Management

Амбиентная музыка – это атмосфера, которая работает на периферии восприятия. Слушая амбиент, слушатели могут заниматься йогой, наблюдать за ростом растений, прозябать перед телевизором, изучать, исследовать или просто лежать на диване, наслаждаться расслабленной скукой и размышлять. Амбиент можно рассматривать и как политическую музыку. Пионер амбиент-музыки Брайан Ино посоветовал следующее: «Меньше тратьте время в Интернете, меньше беспокойства и беготни. Вместо этого успокойтесь и подумайте. Только так можно уследить за всем, выйти из своего пузыря, изменить свою точку зрения и вновь обрести такие вещи, как эмпатия и чувство справедливости – всё это предпосылки для политического действия». «Теория Ино заключается в том, что мы позволяем заразить себя суматошно-апокалиптическим стрессом, который культивируют некоторые люди. Но если температура близка к лихорадочной, то мы не сможем победить в этой борьбе. Для этого нужна атмосфера спокойствия и созерцания» (Андре Боссе). В наши дни теория Ино актуальна как никогда. Наслаждайтесь музыкой с этого альбома на более низкой громкости.

Dunia

Этот альбом – небольшое посвящение моим последователям, которые так долго поддерживали меня. Это первая часть, вторая часть будет опубликована в ближайшее время. Дуния на суахили, а также на арабском означает «Мир». Впервые я услышал слово Dunia в 90-х годах, когда познакомился с традиционной музыкой народа вагого в Багамойо (Танзания), представленной в основном знаменитым певцом и инструменталистом Хукве Завосе. Я хочу выразить Дунию, мир, через свой музыкальный путь. И при этом я хочу увлечь за собой своих последователей. Это своего рода мировой амбиент. Голоса, звуки, атмосфера, смешанная с амбиентным дроном и экспериментальными звуками. Просто закройте глаза и наслаждайтесь видом.

Places

Я хотел бы представить вам ещё один амбиент-альбом. Мой рецепт амбиентного альбома: ингредиенты – время и тишина (расслабление тоже работает), а также высококачественные источники звука, хорошие звуковые эффекты, что-то похожее на тему и воображаемые картины. Подготовка: аккуратно смешайте имеющееся время с остальными ингредиентами, обращая внимание на медленно развивающееся напряжение. Лучше всего получается, если вы даёте каждому ингредиенту возможность раскрыться. Специально для этого альбома я попытался описать определённые места музыкально, с помощью своего рода амбиентных звуков. Хотя некоторые из этих мест не располагают к спокойному отдыху, я стараюсь сделать их более привлекательными с помощью своих музыкальных описаний (Центральный автовокзал, Главный вокзал Берлина, подъездная дорога к аэропорту, берлинский аэропорт BER и так далее). Закройте глаза и посмотрите на места, которые я описываю с помощью моей амбиент-музыки. Надеюсь, вам понравится.

Dunia II

Я хотел бы представить долгожданную вторую часть моей небольшой серии World Ambient и посвящение моим последователям: Dunia II (Dunia в переводе с суахили и арабского означает «Мир2). Более протяжные и звучные дроны, смешанные с голосами, звуками окружающей среды, звуками из повседневной жизни многих мест в мире, тихие, временами доносящие издалека. А также для второй части этой небольшой серии важно: закройте глаза, наслаждайтесь видом и путешествием и оставьте зарождающееся позади вас. Надеюсь, вам понравится мой путь в world music.

Clouds of Sustained Sounds

С помощью этого альбома я хотел бы снова отправить вас в путешествие по дроновой музыке. Это не первая моя попытка создать альбом в стиле drone. Джон Кейдж однажды сказал, что если вы делаете что-то и это скучно, то вы должны делать это снова, пока это не станет интересным. Кейдж, конечно, довёл это до крайности: Organ 2 / ASLSP –As Slow As Possible – начал исполняться в 2001 году в церкви Святого Бурхарда в восточногерманском городе Хальберштадт. Исполнение закончится в 2640 году, и этот отрезок времени продлится более полутысячелетия. Вот красивое выражение и своеобразное объяснение музыки дронов: «С начала времён Вселенная вибрирует и издаёт фундаментальный тон, непостижимый гул. Даже в воображении древних греков небесные тела двигались по прозрачным сферам, тёрлись друг о друга и тем самым наполняли пространство вечным аккордом, «симфонией». А для американского физика Брайана Грина предположение о том, что всё сущее наполнено постоянной суммой, может быть удивительным образом сочетаться с теорией струн. Это связано с тем, что струны, из которых состоит Вселенная, колеблются. С этой точки зрения, космос – это чистая музыка. А дроны – это голос Вселенной. Даже первое, что слышит человек, – это дрон. Нескончаемый рёв, вызванный циркуляцией крови и дыханием: саундтрек утробы матери. Статические полутона и скопления звуков, гармония или ритм которых меняются лишь незначительно, встречаются повсеместно. В музыке дроны также представляют собой вечно исключительное явление. В каком-то смысле они так же стары, как и сама музыка. Тональности или аккорды без отдыха, без мелодий, аранжировок или развития. Правда? Звуки, почти полностью лишённые всего, что отличает музыку от чистого шума, и лишь переходящие из диссонанса в консонанс? Для кого-то это чистая скука. Для других – не захватывающая и не скучная, а духовная вялость, которая неумолимо катится в подсознание слушателя» (Ф. Сиверс, 2018). Для этого альбома я хотел, чтобы на фоне треков постоянно звучало гудение, а иногда гудение становится ритмичным (как в Drone for the Desert). Возможно, вам нравятся облака дроновой музыки и продолжительные звуки над беспокойным миром, и вы находите несколько моментов паузы и равновесия.

Glowing Sounds from the Ice Mesh

Интересный проект, который Фолькер Ланков и Кларк Корнелл затеяли. Во время пандемии Ковида файлы пересылались туда-сюда посредством интернета – в результате получилась очень экспериментальная музыка с элементами джаза и разговорными фразами. Это был, как заявили оба музыканта, «забавный проект», в котором, судя по звуку, оба чувствовали себя комфортно. Мне очень нравится это сотрудничество между ними. Хотя эта музыка не обязательно предназначена для любителей «гармоничного» амбиента, мне действительно очень нравится экспериментальное спокойствие в звуках. Glowing Sounds from the Ice Mesh имеет свой шарм и легко слушается. Хорошая реклама экспериментальных направлений и в то же время надежда на то, что этот альбом не будет единственным.