Биография

«Я решил «сформировать» Modulator ESP как выход для моего желания создавать импровизационную электронную музыку. Я сочиняю музыку, используя синтезаторы, секвенсоры и сэмплеры, и трачу слишком много своего времени на звуковой оформление. Я увлекаюсь широким спектром музыки – от амбиентной электроники до трэш-метала и всего, что между ними, и, как правило, люблю странные или прогрессивные вещи. Я слушаю музыку, потому что она уносит меня от рутинной реальности повседневной жизни в новые миры воображения. Я играю музыку, чтобы создавать свои собственные новые звуковые миры. Я с удовольствием включаю в список своих музыкальных влияний такие разные группы, как Airsculpture, Dream Theater, IQ, Jean Michel Jarre, Radio Massacre International, Redshift, Tangerine Dream и Yes».

Настоящее имя: Джез Крик (Jez Creek). Британский синтезаторщик. Родился в декабре 1968 года. Детство провёл в разных уголках Линкольншира и Кембриджшира, в 1987 году переехал в Ноттингем (Англия), чтобы поступить в тогдашний Трентский политехнический институт. Джез Крик создаёт электронную музыку с 2004 года. Его музыка – это живые импровизации с элементами классической электронной музыки, амбиента, дрона и других экспериментальных электронных звуков. Он также является организатором серии концертов Awakenings в Великобритании.

Ранние влияния

Первый купленный альбом – BBC Space Themes – подборка музыки из телевизионных программ о космосе. Самые ранние музыкальные влияния – музыка из сериала «Доктор Кто», созданная Радиофонической мастерской BBC, и музыка французского композитора Жана Мишеля Жарра, особенно альбомы Oxygene и Equinoxe.

После переезда в Ноттингем в 1987 году, чтобы поступить в Трентский политехнический институт, его музыкальные горизонты расширились ещё больше, и он открыл для себя множество замечательных групп, включая Demon, Hawkwind, Journey, Metallica, Pallas, Queensryche, Saga, Tangerine Dream, Twelfth Night, Yes и множество других, в основном всё мелодичное от AOR до прога и металла и всего промежуточного, обычно избегая всего, что можно считать мейнстримной поп-музыкой, поскольку он предпочитал музыку с драматизмом и интенсивностью, экспериментами и широким спектром звуковых оттенков.

Kamelian

Его первая попытка сыграть на музыкальном инструменте была во время учёбы в Трентском политехническом институте – Джез купил у своего друга Стюарта гитару-копию Kay Les Paul, но был разочарован очень высоким строем и в итоге продал её другому другу. Рок-суперзвезда пресеклась в зародыше? Это надолго отбило у него охоту играть на гитаре. В начале 90-х с появлением гранжа Джез разочаровался в состоянии рок-музыки, чувствуя, что новые группы, казалось, сделали шаг назад в музыкальном плане, в сторону панка, который оказал аналогичное влияние на музыкальную сцену в конце 70-х, загнав все так называемые «классические прогрессивные» рок-группы в подполье. В этот момент он купил свой первый синтезатор, очень простой аналоговый Korg Sigma, и отправился в путешествие, которое должно было стать очень долгим, а его целью была возможность играть ту музыку, которую он любил, потому что большинство его любимых групп, казалось, сдались или ушли в подполье в новом музыкальном мире. Его первые музыкальные попытки в течение следующих нескольких лет состояли в основном из очень базового синти-рока в стиле Tangerine Dream и Jean Michel Jarre, со странными песнями, тексты которых звучали как синти-поп. Материал, написанный в этот период, был записан под именем Chameleon, а позже он сменил имя на Kamelian. Несколько друзей получили копии этих записей, и (надеюсь) у него всё ещё есть миди-файлы на диске (не то чтобы у него было что-то, что он мог бы использовать для их воспроизведения).

Spiritland

К 1994 году Джез почувствовал, что ему нужно играть с другими музыкантами, и дал объявление о попытке собрать группу. Одним из тех, кто откликнулся, был некий Дэвид Уоддингтон (David Waddington), с которым, как выяснилось, у него было много общего в музыкальном плане. Итак, они приступили к сочинению и записи первого проекта Spiritland, в котором Дэвид был вокалистом и играл на гитаре и бас-гитаре, а Джез – на клавишных и программировании ударных. Этот альбом был записан очень быстро на его кровати, с использованием всего лишь 4-дорожечного трека. Люди, которым они его показывали, говорили, что он напоминает им Rush, Marillion и Blue Oyster Cult, так что они были очень довольны, поскольку оба считали, что это великие группы и определённо вдохновляют их на музыку.

Закончив запись того, что стало альбомом Awakenings, они решили собрать группу, чтобы исполнить эти песни вживую. Все, кому они проигрывали кассету, находили в музыке что-то, что им нравилось, поэтому было довольно обидно, когда выяснилось, что Дэвид отправил копию кассеты своему музыкальному герою Тойе (Toyah Ann Willcox – британская актриса и певица, начинавшая на панк-сцене, ставшая затем одной из самых заметных фигур британской новой волны), которая предложила ему работу гитариста в своей группе, что привело к довольно резкому прекращению сотрудничества и распаду Spiritland (сейчас Дэвид – сольный певец и гитарист).

Voyage Within

Пришло время снова искать музыкантов, что привело к проекту номер 2, прогрессивной рок-группе Voyage, на этот раз с участием Джеза на клавишных, Саймона Равича (Simon Rawicz) на гитаре, Ричарда Фокса (Richard Fox) на басу, Роба Шина (Rob Sheen) на вокале и большим количеством программирования ударных, на этот раз разделённым между Джезом и Саймоном. В то время они все были увлечены Dream Theater, Rush и Queensryche – группами, играющими очень технически сложную музыку. Поэтому неудивительно, что в итоге они стали писать музыку в схожем ключе.

Музыка группы имела тенденцию быть очень «прогрессивной», которая, хотя и была технически довольно сложной с длинными песнями, сменой времени, полиритмами и странными сменами тональностей, пыталась включать в себя современные звуки, встраивая техно и танцевальные барабанные ритмы в рок-формат. Им потребовалось много времени, чтобы найти вокалиста, который мог бы петь поверх написанного нами инструментального материала, и они так и не нашли барабанщика, который смог бы приблизиться к тому, что они хотели в ритм-секции. Группе удалось сыграть вживую только 3 раза и записать 4-трековое демо на студии Bandwagon в Мэнсфилде на средства, вырученные от одного из наших концертов. Voyage казались неплохой перспективой на успех, пока разногласия между Джезом и Саймоном не привели к уходу Джеза в 1997 году. В этот период он переехал на работу в Линкольншир, что совсем не способствовало делу. Жаль, что всё сложилось именно так, как сложилось, поскольку Джез возлагал большие надежды на группу, которая фактически стала Voyage Within, когда они обнаружили, что в 70-х годах существовала одноименная французская диско-группа.

Made in the Shade / Shadowdancer

Джез решил на некоторое время отдохнуть от групп, так как почувствовал разочарование от игры с другими людьми и необходимость потратить время на работу над игровыми и композиторскими навыками. Однако к концу 1999 года у него снова появился «зуд» играть с другими людьми. В то время Джез работал в магазине музыкальных инструментов и решил сходить на концерт пары людей, с которыми познакомился по работе. Это были Дэйв Дэвис (которому он продал драм-машину) и Дэвид Аткинс (который, казалось, всегда покупал свои вещи у конкурентов), и вместе они выступали под названием Made in the Shade. Концерт проходил в Berlins, в Хокли, довольно «модном» баре, и был довольно интересным. В музыкальном плане Shade представляли собой странное сочетание фолка и рока, с приятными синтезаторными звуками и эффектами, сочетающимися с мощными бас-линиями и очень космической рок-гитарой. Визуально мистер Аткинс вложил все свои силы в очень театральное представление, которое, вероятно, было ненужным для немногочисленной публики, большинство из которой, казалось, игнорировало происходящее на сцене. Однако, на взгляд Джеза, они пытались сделать слишком много: мистер Эткинс не только пел и играл на гитаре, но и пытался одновременно задействовать бэк-вокал и драм-машину, что оказалось очень сложно. Так что после этого Джез решил, недолго думая, предложить свои услуги в качестве клавишника и программиста ударных. Так началось его сотрудничество с Made in the Shade.

Через некоторое время они обнаружили, что название Made in the Shade уже используется, и решили переименоваться в Shadowdancer. Группа записала альбом под названием The Darkness & The Light с переработанными версиями песен Дэвида Аткинса и Дэйва Дэвиса, который был хорошо принят теми, кто имел возможность его услышать. В течение следующих 3 лет группа развивала более прогрессивное звучание и начала работу над новым альбомом, в котором было больше композиций, написанных группой. В это время они много выступали в окрестностях Ноттингема, привлекая самых разных людей. Однако к 2003 году Джез почувствовал необходимость перемен и решил уйти, чтобы заняться более импровизационным, инструментальным подходом, вернувшись к своей первой любви – электронной музыке. После шести месяцев подготовки и планирования он почувствовал, что настало время начать свой новый проект, и родился Modulator ESP…

The Evolution of Modulator ESP [2005]

В некотором смысле можно сказать, что его музыка, кажется, скорее деградировала, чем развивалась. А может быть, она просто эволюционировала в обратную сторону. Когда Джез начинал создавать электронную музыку, она была скорее в стиле Энди Пикфорда / Марка Шрива, очень композиционная, мелодичная, ритмичная, с большим количеством слоёв. Это был своего рода сайд-проект, которым он занимался в перерывах между участием в проектах более прог-/рок-ориентированных групп. Это никогда не было тем, что он мог бы делать вживую, так что это никогда не рассматривалось.

В конце концов, в 2003 году Джез решил жить самостоятельно и ушёл из группы, в которой тогда играл. Он также недавно обнаружил, что в электронной музыке есть нечто большее, чем TD, Jarre, Pickford и Shreeve, и открыл для себя такие группы, как Arc, RMI, Redshift, Airsculpture, Arcane, STDM и другие, которые делали более ретро-стилизованную импровизационную версию электронной музыки, что стало для него откровением, поскольку одной из причин его ухода из группы было то, что он устал от бесконечных репетиций и хотел делать что-то более свободное. Джез знал, что по-прежнему хочет играть вживую, а также знал, что не хочет играть под заранее запрограммированные, структурированные бэк-треки, так что его оригинальный стиль определённо был отвергнут.

Примерно в это же время Джез открыл для себя Arturia Moog Modular V (программная эмуляция старого Moog Modular IIIc, который использовали вживую такие группы, как Tangerine Dream в середине и конце семидесятых, а сейчас Redshift) и обнаружил, что ему нравится играть с секвенсором на нём. У него была только демоверсия, но она так ему понравилась, что он отправился в местный магазин, чтобы купить копию. Когда Джез пришёл туда, оказалось, что друг, которому он недавно показывал программу, только что зашёл и купил последний экземпляр, так что вместо него он получил Nord Micro Modular (аппаратную эмуляцию модульного синтезатора).

Дальше всё пошло как по маслу, особенно когда Джез начал разбираться с пошаговыми секвенсорами Micro Modular. Далее были Doepfer Regelwerk (аппаратный аналоговый пошаговый секвенсор), Line 6 Echo Pro (процессор задержки), а затем и полноценная модульная клавиатура Nord. Ранее он приобрёл Doepfer MAQ16/3 (аппаратный аналоговый пошаговый секвенсор), но только недавно интегрировал его в свою установку и до сих пор осваивается с ним. P3 был куплен в конце 2005 года.

Джез начал играть на синтезаторе, потому что ему нравилась электронная / синтетическая потусторонняя природа звуков, так что амбиент и Берлинская школа электронной музыки – это, вероятно, лучший стиль для него. Джез, вероятно, будет придерживаться его, но надеется немного расширить границы по мере того, как будет становиться более опытным и привнесёт ещё немного своего прогрессивного влияния.

Booth & Creek

Фил Бут и Джез Крик впервые выступили вместе в 2009 году. С тех пор они дали несколько живых концертов, а также провели ряд студийных сессий. Помимо сольных проектов, они оба участвуют в других совместных проектах с различными артистами, а также являются участниками периодически появляющейся группы Cerberus (вместе с Майклом Дэниелом). Их дебютный альбом Lightwaves был выпущен в 2012 году.

Дискография

2003 Random Fluctuations

2004 Reality Excursion Sequences

2004 Time Clouds Distant Memory

2006 Time Zero

2007 Zeta Reticuli

2007 Heliosphere

2007 Demon Star

2007 Historic Edition Volume 1 – Firestorm

2007 Historic Edition Volume 2 – Rose of England

2007 Historic Edition Volume 3 – Arboretum Dreaming

2007 Historic Edition Volume 4 – Rehearsals & Experiments 1

2008 Elektron Flux

2008 Historic Edition Volume 5 – Live 2008 Part One

2008 Historic Edition Volume 6 – Live 2008 Part Two

2008 Sonic Worlds [with Hashtronaut]

2009 Live in the USA 2009

2010 Alien Forest Observations

2010 From Outer Spaces

2010 The Unknowing

2010 Silent Running

2010 Marakata

2010 New Horizons

2010 Rotating Space Invaders

2010 EMS VCS3 Experiment 1

2011 Dark Places

2011 Event Horizon

2012 Aurora

2012 Beyond the Sunset

2012 Into the Matrix

2012 The Sound of Walking Backwards Into Infinity 2CD

2012 Box Yourself Into Some Strange Sonic Corner

2012 It's the best drug ever...

2013 Inner Cosmos

2013 Abstract Noise Experiments

2014 Beyond the Event Horizon

2014 The Sacred Doctrine of the Invisible Prong

2015 Invisible Spectra

2016 Nova Sequentia

2017 Electro Positronic Systems – Live at Kozfest 2016

2017 Crowleyphonics in a Weird Garden

2017 Times Out of Joint

2017 Signals from the Earth – Live at Kozfest 2017

2017 Entrancing Elemental Energies – Live at Blind Cat 2017

2017 The Shadow Out of Time

2017 Drones in Eindhoven

2017 Cymatic Structures – Live at Awakenings 2017

2017 Astro Kinematic Sounds – Live at The Gatherings 2016

2017 The Mind Caged – Live at E-Scape 2017

2018 Hyperdrone

2018 Asymmetric Forms

2018 Echoes from another Future

2018 Invocation – From Beyond

2018 The Infinite Dance of the Darkest Stars

2018 A Sonic Mass

2018 Timeflights

2018 Ostara Drone

2019 Beltane Prayer

2019 Event Horizon

2019 Box yourself into some strange sonic corner

2019 A Maze of Possibilities

2019 Spacial Harmonics

2019 Timeflights

2019 Time Stands Still

2019 Ostara Phase

2019 The Eye of Heaven

2019 Unfamiliar Star Patterns

2019 Interplanetary Society [with Audible Light & Alto Stratus]

2019 The Dome Drone – Live at X-24 2018

2019 Drones in Eindhoven II

2019 Litha Flow – Live at SRS 2019

2019 Hypnotise – Live at Awakenings 2016

2019 Hybrid Drone Formations

2019 Drones in Norway

2020 Mabon Reflections

2020 Time Shock

2020 Inside Outside, Outside Inside

2020 Polymorphic – Live At Awakenings 2019

2020 The Institute of Waves

2020 Ostara Transitions

2020 Beyond the Silver Aether [with Vince Cory]

2020 Into Fields of Frozen Time [with Vince Cory]

2020 Isolation States

2020 The Drone Out of Space

2020 Invisible Forces

2000 Astronauts Volume 6

2020 The Stillness

2020 The Expiring Light

2020 Litha Explorations

2020 Living In The Sky

2020 Particle Waves

2020 The Shimmering Darkness

2020 The Shadow of Poseidon

2020 Beyond the Wall of Sleep

2020 Perpetual Motion

2020 Vanishing Point

2020 Astral Drift

2020 Mabon Voyager

2020 The Room with No Doors

2020 Sub:Aether:Drone

2020 Strange Orbits

2020 Samhain Sonics 2020

2021 Music for four asynchronous loops

2021 Floating Metal

2021 Ostara Flow

2021 Sub-Zero

2021 Megadrone

2021 Pursuit of Autonomy

2021 Cosmic Delirium

2022 Spectrum Inversion Protocols

2022 Mother of Dissension

2022 From Beyond

2022 Chronovore Incursion Recursion

2022 Stellar Sentience

2022 Solstice Sounds

2022 Outside Context Problem

2022 EMOM 141022

2022 Altered Wave States

2022 Space Phase Modulator

2022 Spherical Geometry

2022 Shadows from the Void

2022 Interstellar Nomad

2023 Worlds Apart

2023 Hydra Equinox

2023 Binary Stars

2023 Hydra Waves

2023 EMOM_100323

2023 Sirius Four

2023 The Vastness

2023 Evolutions

2023 Forbidden Dream Zones

2023 The Farthest from the Sun

2024 Zones in Metal Spaces

2024 Wanderers in Time

2024 EMOM_170224

2024 Morphic Resonance 23

2024 Morphic Resonance 44

Booth & Creek

2014 Lightwaves

2016 Live at E-Day 2012 – Persistence of Vision

2016 Afterimage

2018 Electronics

2020 klangblume

Winther & Creek

2017 Electronic Labyrinth

2020 a long time ago and then some

onewayness + Modulator ESP

2014 mens sana in corpore sano

2015 Astral Bridges

2017 Orbital Transits

Infinity Curve (Jez Creek & Peter Challoner)

2017 Infinity Curve

2017 Learning Curve – Live @ Awakenings 2017

2017 Live At Awakenings 16.09.17

Astrogator (Jez Creek & Steve Humphries)

2005 The Darkness Between

2006 Dreamlight

Modulight (Chris Conway & Jez Creek)

2021 Ritual Alchemy

Quadra (Brendan Pollard, Steve Humphries, John Sherwood & Jez Creek)

2007 First Contact

Jez Creek

2010 Live 2010 [with Lainhart, Weinstock & Morris]

2017 The Lea Hall Winter Warmup [with John Christian, Phil Booth, Norman Phay, Peter Waring & Martyn Greenwood]

Ссылки

http://www.modulator-esp.co.uk/ – Официальный сайт

https://modulator-esp.bandcamp.com/ – Страничка на Бэндкамп Modulator ESP

https://boothcreek.bandcamp.com/ – Страничка на Бэндкамп Booth & Creek