Top.Mail.Ru Яндекс.Метрика

Zodiac

Интервью 3

Публика сейчас другая, приходят послушать концерт, а не потусоваться

Не так давно, осенью, состоялась беседа с легендарным музыкантом и композитором, Янисом Лусенсом, и вот уже на дворе зима, а вместе с ней и новая потребность поговорить. Интересная группа, интересные личности, но в прошлой беседе мы почти не коснулись ее нового состава. И это дало повод продолжить разговор с командой, называемой «Зодиак». Сегодня мы побеседуем с Янисом Лусенсом-младшим, попытаемся узнать на вкус «свежую кровь Зодиака», о которой нам с восторгом рассказывал Лусенс-старший.

Два Лусенса в очень небольшом «Зодиаке». Скажите, Янис, вам не тесно вдвоем? Так сказать, Лусенс при Лусенсе, и разница в возрасте единственная граница, которая вас разделяет? Вы были обречены на то, чтобы стать музыкантом, или это был осознанный выбор, сделанный в сознательном возрасте?

Большого выбора у меня тогда не было. Отец – композитор, мать-певица, понятно, что и меня направляли стать музыкантом. Пластинку Disco Alliance группы «Зодиак» крутил уже с 5 лет, но вряд ли думал, что и сам буду в ней участвовать.

К слову, вы выросли в шлейфе популярности Лусенса-старшего, или он, как умный отец, до времени постарался оградить вас от ее излишнего света?

Никто меня особо не ограждал. Все время ездил на концерты, насколько это было возможно. Конечно, по возможности скорее хотелось самому принимать в них участие, поэтому пел с мамой в детских концертах.

От Лусенса до Лусенса в Рижской Консерватории что-нибудь изменилось? Новые предметы, программы? Если я угадал, вы специализировались на композиции?

Я учился в Лиепайском музыкальном колледже и, поверите мне или нет, у нас с отцом был один учитель теории музыки – М. Зиемелис, который сам учился в Гнесинском Институте, от него я получил очень много, даже мой отец говорил, что в музыкальной академии так много не получил, как от этого преподавателя.

Поговорим немного о славе: к отцу она пришла сразу, достаточно неожиданно, и, в общем, вполне заслуженно. У вас она тоже есть, но с приставкой «младший», пока еще. Разумеется, когда что-то человека сделало, это нужно ценить, однако, чем Вы собираетесь добывать свою собственную?

В нынешнем «Зодиаке» участвую не только как басист, занимаюсь аранжировками. Приношу идеи, как сделать, чтобы звучать современнее, моднее. На новой пластинке «Зодиака» буду главным автором идей, попробую также сам сочинить отдельные отрывки.

«Зодиак» – семейный проект. Как к вашему занятию относятся ваши женщины? Они приходят на ваши выступления, следуют за вами, или ждут дома, заботливо его обустраивая? Несколько слов о тех, кто составляет ваш тыл?

Да, моя женщина приходит на концерты, но в то же время она у меня очень хозяйственная и заботится о том, чтобы дома было тепло.

Нет ли у «Яниса-Второго» желания проаранжировать малоизвестные произведения отца, например, проект Нептун, или альбом In Memoriam (1989), почти не звучащий в концертах группы? Или, скажем, электронные работы 90-х? По-вашему, почему композиции этих проектов оказались малоизвестны даже тем, кто знал творчество вашей группы достаточно хорошо?

Это не был проект для России, Нептун больше был для Латвии. Альбом «Зодиака» In Memoriam уже не был таким коммерческим. Возможно, какой-то отрывок возьму и сделаю, в концертной версии у нас уже есть отрывок с этой пластинки.

От Зодиака совсем не требовалось, чтобы он вернулся. Думаю, не ошибусь, если предположу, что его неожиданный сход с орбиты кого-то даже устроил. Возрождение группы шло на Ваших глазах, как это происходило? Скажем, откуда взялась в шоу «Зодиака» электроскрипка Зигфрида Муктупавелса, которая прежде звучала лишь в альбомах In Memoriam и «Музыка во Вселенной»?

Зигфрид пел в «Зодиаке» вместе с моей мамой, это был уже совершенно другой «Зодиак». Скорее, это была уже совсем другая группа, которая просто позаимствовала название, оттуда все и пошло. Сам он выказал интерес участвовать в новом «Зодиаке», так мы с ним и объединились.

Часто ли приходилось выступать до возвращения к активной деятельности в 2012-м? Напомните, пожалуйста, Янис, краткую хронологию «Зодиака» двухтысячных, и расскажите, что за концерт был у группы на каком-то фестивале?

Концерт был на очень популярном фестивале здесь, в Латвии – Positivus. Туда едет много людей из соседних стран, не только из Латвии. Еще играли на фестивале Comfortdance. Сольный концерт в концертном зале Palladium. Это, скорее всего, три самых значительных мероприятия.

Бытует мнение, что ветераны группы выходят на сцену в красных и зеленых штанах, я сам видел их на вашем папе и на Муктупавелсе, – кто придумал такой дресс-код?

Сами придумали общими силами.

Вы на хорошем уровне владеете клавишными, но при концертировании выступаете с бас-гитарой. Этому есть причина?

Бас-гитара для меня главный инструмент, я играю еще на клавишных и на гитаре. Мне легче в студии работать при условии, что могу играть на главных инструментах. Не надо каждый раз гитариста приглашать, так как сам все могу сделать.

В прошлом году ваш отец прикупил пару аналоговых синтезаторов 60-х годов. Как вам такое пополнение? И в это же время для группы приобретается суперсовременный и весьма непростой в использовании Radikal Technologies Accelerator. Какая из «игрушек» вам интереснее – цифровая или аналоговая?

Radikal Accelerator – супер-аппарат, у него свое звучание. Конечно, мне нравятся и аналоговые установки. Старые аналоговые синтезаторы сейчас трудно достать, но у меня в компьютере куплено все возможное от ARTURIA, что в моем понимании очень хорошо повторяет аналоговые синтезаторы. Я скажу больше – аналоговый + немного диджитальный.

Скажите, Янис, проект «Зодиак» для вас единственный, или вы участвуете в параллельных проектах? Вам никогда не хотелось последовать примеру отца, и создать собственную группу?

Сейчас в приоритете активизировать «Зодиак», впустить туда новый вкус и звук, сохранив ностальгию и мелодичную основу. Конечно, я открыт и для новых проектов.

У вас всегда европейский звук – что, в принципе, нормально для группы из Латвии. Но в наше время на рынок выбрасывается масса подделок, иногда симметричных заявленному содержанию, чаще несимметричных. Как делается качественный продукт, и как его отличить от явного контрафакта, который изготавливается на тех же всемирно известных синтезаторах, разве что более дешевых?

В том все дело, что уже нельзя отличить, поэтому надо искать пути к оригинальности и найти свой звук. Это непросто сделать в наши дни.

В группе аранжировками занимаетесь больше вы? Как вы превращаете музыку, интересную тридцать лет назад, в музыку, интересную сегодня?

В первую очередь, я очень много слушаю той музыки. Пытаюсь сохранить максимально много от того старого – аналогового и только потом смотрю, что можно добавить и улучшить.

А кто у вас занимается мультимедиа? Ваши концерты 2006-го года в Петербурге, которые мне посчастливилось видеть, в комплексе «Меркурий», значительно отличаются от тех «Шоу с большой буквы», что вы даете сегодня.

В 2006 году был еще старый состав, и были только предложения где-то выступить, сейчас у нас и новый состав, и новые выступления. Конечно, это совершенно другое и отличающееся от того, что было в 2006 году. Это нельзя сравнивать.

Не расскажете, Янис, немного о работе в студии. Во всем ли вы бываете единодушны с вашим прославленным прототипом, и что вы оба делаете, когда ваши мнения расходятся? Братья Стругацкие в таких случаях «пили водку»?

Конечно, есть моменты, когда идеи не совпадают, тогда пробуем найти компромисс, обычно, как я говорю, так и есть, отец меня слушает.

Какие концерты для вас сложней, – Open Air или зальные? Кстати, поделитесь вашими впечатлениями о недавнем концерте на ВВЦ и Рижском Palladium?

Все концерты одинаково тяжелые, каждый концерт требует большой отдачи и концентрации. На ВВЦ был супер-концерт и супер-место, за спиной ракета и замечательная работа виджея. В Palladium тоже было хорошо, был удивлен, что люди стояли и слушали с большим интересом. Ощущения были очень хорошие.

Как вас различают в команде и в семье с такими одинаковыми позывными?

Отец – папа и я – Янис.

Не кажется ли вам, что тенденция к деградированию синтетического звука, основанного на мелодии, зашла слишком далеко. Техно и New Age сделаны в другой логике, более доступной торопящемуся все успеть новому веку, они на других алгоритмах и, пожалуй, ближе к информационным технологиям, чем, собственно, к музыке.

Да, сейчас электронная музыка развивается в очень многих направлениях. И временами кажется, что от музыки и гармонии там мало что есть. Но и там есть свои нюансы и приемы, которые не каждому по рукам. Но интересно, есть что выбрать.

На ваш взгляд, новый «Зодиак» – это надолго? А как долго вы сами собираетесь оставаться в его составе?

Покажет время, это очень скользкий жанр, никогда нельзя сказать понравится ли это людям или нет, но надеюсь на лучшее, да и публика сейчас другая, приходят послушать концерт, а не потусоваться и выпить.

Вы уверены, что ниша, которую помимо Лусенсов, занимают только Маруани, Жарр, да, скажем, Вангелис и еще несколько энтузиастов, долго просуществует?

Да, думаю определенно. Есть так много всего: house, dance, trance, dubstep и еще сотни направлений, людям все равно хочется чего-то еще. Думаю, что Daft Punk со своей новой пластинкой попали в десятку.

29.01.2014 года, Игорь Киселев

Оригинал статьи

Please publish modules in offcanvas position.