Интервью 2
On-line интервью с Мартином Ландерсом, Алексеем Образцовым и Денисом Теремским
14 Октября 2010 года
Приветствую! Каким вы видите будущее танцевальной музыки в России? Виктор (Москва).
Мартин Ландерс: вопрос достаточно объемный, чтобы на него можно было ответить в двух словах. Очевидно, отечественных проектов танцевальной музыки будет больше и качественней. Хочется верить в рост запросов именно на качественную музыку.
Здравствуйте, уважаемые! Можно ли где-нибудь купить ту музыку из программы Back to the Universe, которую крутили на радио Рокс? Это что-то незабываемое! Спасибо. Михаил (Москва).
Мартин Ландерс: какую-то музыку купить, конечно, можно всегда. Вам нужны имена авторов-исполнителей, массу времени и десятки интернетовских и обычных музыкальных магазинов.
Нравится ли вам творчество музыканта Марк Ройал (T-Power)? Вам близки звуки экспериментал-джанга? Quasimodo.
Мартин Ландерс: T-Power звучал и звучит в моих программах, но более раннего периода. Экспериментал-джангл не совсем соответствует моим музыкально-эстетическим пристрастиям.
Какую разницу вы видите в развитии клубной культуры в столице и в провинции? Александр (Кострома).
Мартин Ландерс: разница, к сожалению, существует. Возможно, в столице ди-джеи и аудитория быстрее подвергаются влиянию даже незначительных изменений и тенденций в современной танцевальной музыке, чем в других городах. Но, мне кажется, что люди всегда будут воспринимать «настоящую» музыку, независимо от места проживания.
Здравствуйте! Первое, скажите, много ли у нас в России перспективных групп в области электронной музыки (в частности minimal techno)? И как вы считаете, в каком направлении должен развиваться minimal techno? Второе, хотел бы попросить у вас совета: какие лейблы действительно стоят повышенного внимания, наподобие Raum…musik, Traum Schallplatten, Chain Reaction. И что вообще вы бы посоветовали? Спасибо! Марат (f.worker)(Москва).
Мартин Ландерс: Первое, перспективных групп в области электронной музыки в России не много. Понятие «Электронная Музыка» – уже давно превратилось в большое дерево с разветвленными ветками стилей и направлений. Электроакустическая, экспериментальная, секвенсорная и так далее. В нашей стране существуют единичные композиторы и коллективы, которые работают в различных направлениях электронной музыки. Но, как и 20 лет назад, ни большого успеха, ни большого распространения эта музыка не имеет и сегодня. Что касается современных электронных форм клубной и танцевальной музыки, то здесь ситуация немного иная. Уже существует несколько отечественных лейблов и хорошо известных за рубежом отечественных проектов, которые работают на поприще minimal techno, micro house, click and cuts. В большинстве случаев отечественная продукция порой не уступает зарубежным аналогам, и мне кажется, что развитие отечественных проектов в этом направлении будут только расти. Второе, музыкальный вкус – дело сугубо индивидуальное. Лейблов с качественной музыкой в мире очень много и здесь не хватит места, чтобы все их перечислить. Из наиболее интересных в области полуэкспериментального minimal techno хотел бы отметить Sinergy Network, Kilkture, Thinnerа также отечественные Fragment и Pro-Tez.
Здравствуйте, уважаемые! Вопрос Мартину Ландерсу. Как давно вы играете minimal techno, и всегда ли был в ваших сетах этот стиль? Как вообще выглядит приверженность Вас к музыкальным стилям, то есть вы играете тот стиль, что модно или актуально на данный момент или по другому критерию? Надеюсь, вы поняли мой вопрос. Спасибо. Александр (Москва).
Мартин Ландерс: мой путь к minimal techno был долгим и тернистым. С одной стороны – я уже очень много лет живу в мире музыки; с другой стороны – я всегда был приверженцем новых форм и старался не стоять на месте в своем музыкальном развитии. Так получилось, что на протяжении многих лет я почти не воспринимал попсовые формы disco house, которые в начале своего пути были достаточно примитивными, если вы помните. Но музыка менялась и, очевидно, я тоже менялся вместе с ней. Сначала меня заинтересовали более «крупные» и «драйвовые» формы trance, progressive trance и progressive house. А со временем больше внимания стал уделять более «тонким» интеллектуальным структурам, которые сегодня можно встретить в различных проявлениях минималистических аспектов техно-музыки. Никакого отношения к «моде» мои музыкальные пристрастия не имели никогда. Кстати, а что сегодня minimal в моде?
Слышал Ваш проект с каким-то джазовым коллективом в составе трех музыкантов: гитариста, клавишника и перкусиониста. Но не знаю с кем, и где найти запись. Спасибо. Кирилл (Москва).
Мартин Ландерс: возможно, речь идет о выступлении Алексея Образцова в феврале 2005 года. Но это была музыка его нового альбома Beatoom, проекта Lator тогда еще не существовало.
Алексей Образцов: Действительно, в феврале 2005 года я играл концерт (релиз нового альбома Beatoom), в котором принимали участие: Михаил Зюлин – перкуссия, Виктор Розенштейн – гитара, бас-гитара, вокал, Эйра Дельхан – вокал, Юрий Ратников – перкуссия. Но джазовым этот состав я бы не называл, просто мне всегда нравилось звучание «живых» инструментов на электронной основе. Записи этого концерта не существует, а альбом Beatoom выйдет в июле-августе этого года.
Здравствуйте, о вас мне известно мало, но слышал много хороших слов в ваш адрес. У меня три вопроса: 1). Играл ли кто-то из вас ранее в каких-нибудь музыкальных проектах; 2). Занимается кто-либо из вас продюсированием; и последний – 3). Используете вы при создании композиций лишь компьютер или же добавляете звучание синтезаторов или каких-нибудь интересных инструментов – терменвокса, например? Заранее спасибо. Sanov (Пятигорск).
Мартин Ландерс: в качестве клавишника и гитариста я принимал участие в некоторых отечественных проектах, но за исключением одного, все эти работы к электронной музыке не имели никакого отношения. Продюсированием не занимаюсь. В нашем арсенале: компьютеры и аналоговые клавиши.
Алексей Образцов: я занимаюсь музыкой с 1983 года и за это время участвовал во многих проектах. Как сессионный музыкант, композитор и аранжировщик работал и продолжаю сотрудничать с эстрадными исполнителями и коллективами. Продюсерской деятельностью не занимаюсь. При создании нашей музыки мы используем как компьютер, так и «железо», среди которого есть ряд раритетных инструментов, таких как Hammond, Rhodes, ARP, Moog.
Денис Теремский: Ни в каких коллективах не играл, всегда работал один. Занимаюсь саунд-продюсированием (работа в студии), заказы на аранжировки и т.п.
Здравствуйте, дорогие! Скажите, имеет ли кто-то из вас музыкальное образование и если да, то какое? Работали ли вы до музыкальной карьеры на других работах, не связанных с музыкой и каких? Благодарю. Станислав (Санкт-Петербург).
Мартин Ландерс: музыкального образования нет. Работал: грузчик-экспедитор, монтажник-высотник, электромеханик узла связи, руководитель театра пантомимы, режиссер-постановщик видеоклипов, автор-ведущий ТВ программ об электронной музыке, радиожурналист.
Алексей Образцов: музыкального образования я не имею, хотя занимался с преподавателем по классу фортепиано 8 лет. Работал: музыкантом в ресторане, музыкальным руководителем театра, и т.д. и т.п. Работ не связанных с музыкой у меня не было.
Расскажите, успели вы издать свой дебютный диск (как коллектив «ЛатОр»)? Попробуйте охарактеризовать ваш дебютный материал (тот, что уже звучал в «Шанти»). Существуют ли планы относительно второго альбома? Rain (Москва).
Мартин Ландерс: наш дебютный альбом ориентировочно планируется к изданию в Германии не раньше осени 2005 года. Полноценная премьера альбома состоится на открытии ежегодного фестиваля «Каzантип 2005», если вы там будете – вы услышите все. Как я могу охарактеризовать наш материал? Послушайте сами и выскажите свое мнение. Не хотелось бы вешать какие-то ярлыки и избитые фразы. Качество звука – это достаточно больной вопрос лично для меня. Я бы мог прочитать целую лекцию под девизом – Люди! Вернитесь к ЗВУКУ и забудьте об мр3. Учитывая тенденции глобальной компьютеризации страны, наверное, такой формат приемлем и для большого звука.
Доброго времени суток! Я ди-джей уже 9 лет, и за эти 9 лет я реально поняла, что суперкрутые ди-джеи мужеского пола (раскрученные каким – либо заведением) ведут себя, честно говоря, по отношению к девушкам ди-джеям, по-свински. Даже если она работает дольше и лучше и не стремится быть известной. Так вот вопрос! Почему так происходит? И что нужно чтобы стать кем-то? Джоли (Краснодар).
Мартин Ландерс: никакого рецепта нет. Упорный труд, самосовершенствование и просто удача. В Лондоне, я так думаю, порядка тысячи ди-джеев не уступающих по своему уровню именитым братьям-соратникам по партии. Но далеко не все из них станут когда-либо известными. Более того, я уверен, что в российских городах есть Окенфольды и Дигвиды (по профессиональным качествам), которым нужно стремление и упорство, удача и благосклонность судьбы, чтобы стать «кем-то». А в отношении девушек-ди-джеев, по-моему, уже давно ни у кого нет никаких предрассудков. Ну, а поведение отдельных личностей в отношении вас остается на совести этих личностей. Желаю удачи в покорении музыкального олимпа.
Денис Теремский: На одной из радиостанций Москвы, я делал проект с Dj Ася (радио программа Jazzy House). И в полной мере убедился, что девушки ди-джеи, могут подбирать материал, играть даже лучше чем ди-джеи мужского пола. Просто надо искренне подходить к своему делу, и знать себе цену, не обращая внимания на свинство. Если ты знаешь что можешь лучше, то просто докажи это всем.
Не наблюдаете ли вы в России, да и во всем бывшем СССР умирания электроники как таковой, и как относитесь к высказыванию о том, что белые испортили техно (я не расист). Интересуют и перспективы «обмена сценой», может и выпуска совместных аранжировок. С уважением Оллой (Вентспилс).
Мартин Ландерс: «умирание» электронной музыки наблюдается где-то с середины 80-ых. Опять же, о какой электронной музыке мы говорим? Мне кажется что «белые» точно также испортили techno, как в свое время они же испортили и блюз – просто внесли свой «белый» слегка рафинированный взгляд на основные структуры этой музыки. В отношении «обмена сценой» обращайтесь непосредственно в рабочем порядке. Совместные работы с кем-то мы, честно говоря, еще не рассматривали. У нас уже есть подобные предложения от зарубежных коллег, но раньше осени о совместном творчестве речь пока не идет.
Здравствуйте! Уважаемые Мартин, Алексей и Денис! Скажите пожалуйста, реально ли стать ди-джеем нормального уровня в России 23-летнему человеку, который не имеет музыкального образования и не знает в принципе ничего ни о технике ди-джея, ни о самом процессе работы на виниле, а знает только какие-то мизерные основы написания музыки (но обладает колоссальным желанием и стремлением научиться всему, что связано с электронной музыкой и работой ди-джея и ради этого готов пожертвовать многим, и днями и ночами заниматься только музыкой)? И что надо для этого предпринять? Юра (Саратов).
Мартин Ландерс: Уважаемый Юрий. Для начала пообщайтесь с ди-джеями в своем городе, посмотрите, что это такое, как и почему. Может это вам совсем и не нужно? Если вы считаете, что это модно и круто быть ди-джеем и только эти рассуждения вами движут – то подумайте 1000 раз. Музыкальная образованность, наличие музыкального слуха, наличие музыкального вкуса, элементарные музыкальные знания, полноценный процесс обучения владения диджейской техникой, плюс финансовая и практическая возможность приобретения музыкального материала – вот основные пути вашего развития в этом направлении. Удачи!
Здравствуйте! У меня вопрос непосредственно к уважаемому мною Мартину Ландерсу. Я присоединяюсь к вопросу Михаила из Москвы. Действительно, Ваша программа BTU на Radio Rocks – это каждый день шедевр. Я сам записал около 10 кассет с Вашими программами. Узнал много новых имен, но, к сожалению, достать записи или альбомы таких композиторов достаточно сложно. Может, подскажете мне, и, я думаю, это заинтересует остальных вопрошающих, где именно вы приобретаете музыку для своей коллекции электроники. Заранее спасибо за Ваш ответ. И спасибо за то, что рассказали нашей стране – что такое электроника. Виктор (Рязань).
Мартин Ландерс: боюсь, что мой ответ вас разочарует. 90 процентов материала, который звучал и звучит в моих программах, я получаю непосредственно от авторов-исполнителей и компаний грамзаписи со всего мира. Очевидно, многое из этой музыки можно приобрести непосредственно через интернет, связавшись с этими компаниями напрямую. В отечественных музыкальных магазинах, к сожалению, большого количества музыки B2TU, боюсь, вы не найдете.
Мартин, сколько у тебя пластинок? (просто цифра). Парни, давеча некто Олег Сухов не скрыл в интервью, что перед сетом веселит себя виски. А Вы вообще как с этим делом? Вовка (Братск).
Мартин Ландерс: винила не много. CD – более 3000. Перед сетом с удовольствием могу выпить 50 грамм хорошего виски или коньяка, но не больше.
Алексей Образцов: Никогда не против 50-100 граммов коньяка или виски. Но не более того.
Денис Теремский: Виски за кампанию. Тока много не предлагать!
В статье «Электрическая вселенная» 1996 года, Вы – Мартин, пишете: – «Рэйв – это музыка, предназначенная для определенного состояния и движения, которую, впрочем, зачастую с большим трудом можно отнести к понятию «музыка», которую человек не в состоянии воспринимать нормально без вмешательства пусть даже самых безобидных, но – наркотиков – если эта музыка есть, значит это кому-нибудь нужно». Хотелось бы узнать, не изменилась ли ваша точка зрения за прошедшие 9 лет? Актуальны для Вас эти слова сегодня?
Мартин Ландерс: Это была цитата, а не мои жесткие убеждения. Я живу без каких-либо наркотиков, но дух музыкального бунтарства и новизны всегда был со мной. Возможно, 10 лет назад я был старше, чем я есть сейчас. Когда человек принимает активное участие в клубной жизни, работает на open-air, то, как он может отвергать составляющую часть этой культуры? Сегодня все прекрасно понимают, что если вы хотите принимать какие-то наркотики – то для этого не нужно идти ни в какой клуб и ни на какой рейв. Расхожее мнение, что клубная культура является лишь звуковым наполнителем для наркотических состояний уже давно растворилась в прошлом. Направление techno всегда относилось исключительно к электронной музыке, предназначенной специально для определенной небольшой аудитории. В США techno был только андеграудным явлением, но в Великобритании оно вырвалось на основную музыкальную арену страны. Если вспомнить развитие событий, то в 1987-1988 годах именно в Англии начали устраиваться многочасовые танцевальные акции, которые проводились без соответствующих разрешений местных властей. Эти многотысячные несанкционированные скопления молодежи получили название «рэйв». Для рейва часто использовали и используют подземные бункеры, списанные баржи, складские помещения, но в то же время эти танцевальные акции проводились и на открытом воздухе, получив ярлык Open Air. В репертуаре ди-джеев звучали техно, хаус и, конечно же, транс. Вскоре, именно ди-джеи, а не записывающие музыканты, стали самыми узнаваемыми и известными людьми в этой среде. Рейвы оставались, главным образом, английским феноменом до начала 90-х гг. В конечном итоге, британское правительство называло рейвы антисоциальным и опасным для общества явлением, которое необходимо прекратить. Но этого не произошло, рейвы продолжили свое существование. В США нашествие рейва началось в начале 90-х, но это никогда не приводило к большому скоплению публики, даже по стандартам андеграунда. В 1989 году в Великобритании прошла огромная рейв-вечеринка «Лето любви». Тогда тысячи клубных фэнов объединились с бродячими племенами хиппи и панками и отправились осваивать сельскую местность, организовывая там спонтанные массовые рейвы. А в 1989 году все в той же Великобритании в поле, на открытом воздухе прошла грандиозная танцевальная акция, получившая название Sunrise (Восход), на которой присутствовало более 10 тысяч человек. В Германии, Франции регулярно проводятся фестивали техно Technivals. Но одним из самых значительных событий в музыкальной жизни Европы было проведение большого турне европейского техно, в рамках которого прошла одна из крупнейших танцевальных акций в мире – берлинский «Парад любви», на который в 1999 году съехались примерно полтора миллиона участников. Так что, и рэйвы, и музыка, и мы сами меняемся.