Биография

Группа Mythos появилась на берлинской музыкальной сцене в 1969 году, когда её основателю Штефану Каске (Stephan Kaske, родился 26 октября 1961 года) было 18 лет. Состав имел формат трио, а обязанности распределялись следующим образом: Stephan Kaske (флейта, клавишные, вокал, гитара), Harald Weisse (бас) и Thomas Hildebrand (ударные). Как обычно, молодые люди начали с каверов, исполняя вещи Pink Floyd, Doors, Spooky Tooth, Jethro Tull, Iron Butterfly, Steamhammer, Ten Years After. Потом это занятие им, естественно надоело, и парни перешли на собственный материал.

Подробнее...

Биография

Nusrat Fateh Ali Khan (13 октября 1948, Фейсалабад, Пакистан – 16 августа 1997, Лондон, Великобритания) – пакистанский певец, в основном исполнявший музыку в суфийском стиле каввали. Он чрезвычайно популярен среди почитателей этого стиля; согласно Книге рекордов Гиннесса, к 2001 году было выпущено 125 альбомов с его музыкой, что является рекордом для записей в стиле каввали. Получил прозвище «Шахиншах каввали», что означает «Царь царей каввали».

Подробнее...

Биография

Тони Майкл О'Коннор (Tony O'Connor; 15.03.1961-23.05.2010) – австралийский композитор, продюсер и исполнитель инструментальной музыки New Age. Его музыка была продана по всему миру более чем тремя с половиной миллионами копий. Выпустил свой дебютный альбом в 1987 году и последний в 2007 году. О'Коннор также сочинял музыкальные партитуры для кино и телевидения и является одним из самых продаваемых инструментальных музыкантов Австралии.

Первый альбом О'Коннора, Journey, был выпущен в 1987 году и классифицирован как Creative Relaxation Music. О'Коннор ранее работал с психологами и массажистами над созданием музыки, специально созданной для успокоения и расслабления слушателя. Благодаря лечебным качествам альбома, чтобы снять стресс, депрессию, бессонницу и мышечное напряжение, а также замедлить сердцебиение. частоту дыхания слушателей и понизить кровяное давление, «Путешествие» стало востребованным профессиональными терапевтами и специалистами в области естественного здравоохранения.

Поскольку спрос на альбом О'Коннора рос, он и О'Рурк основали студию звукозаписи и звукозаписывающий лейбл Studio Horizons в 1988 году. Это позволило его записям продаваться более широкой аудитории, что привело к резкому скачку продаж. К 1991 году О'Коннор сочинил и продюсировал Mariner, который уже через несколько недель после выпуска получил золотой статус. В марте 1993 года «Маринер» достиг 40-го места в чарте альбомов ARIA. На сегодняшний день было продано более полутора миллионов копий. Mariner был первым альбомом, на который Тони нанял давнего гитариста и друга Пола Клемента, чтобы тот играл на гитаре в его музыке. Пол сопровождал его на будущих альбомах и гастролировал с ним по Австралии.

С 1992 по 1997 год О'Коннор сотрудничал с австралийским фотографом дикой природы и издателем Стивом Пэришем. Они объединились, чтобы создать ряд компакт-дисков с определёнными природными темами, в результате чего появились альбомы Uluru, Kakadu, Rainforest Magic, Wilderness и Windjana – Spirit of the Kimberly. Они были популярны и продавались в количестве, беспрецедентном для любого австралийского исполнителя того времени; каждый альбом достиг продаж Double Platinum, два альбома достигли продаж Triple Platinum, а один альбом был продан тиражом более полумиллиона экземпляров.

В конце 2008 года у Тони был диагностирована мультиформная глиобластома, он перенёс несколько операций, но умер 23 мая 2010 года от опухоли головного мозга. Он пережил свою спутницу жизни, Джеки О'Рурк (она же Джеки О'Коннор), и их ребёнка Сэма. Как независимый исполнитель, О'Коннор записывал всю свою музыку в собственной студии звукозаписи. Расположенный на 42-акровом участке тропического леса, Hidden Forest (также название альбома и песни) на хребте Блэколл в Квинсленде, он описал его как «самое вдохновляющее место для жизни и работы», поскольку сама студия была расположена над деревьями, где «пение птиц заполняет дневной свет, зимой волшебный туман разливается по лесу и окружает дом. Ночью звуки просто потрясающие, совы эхом разносятся по ущелью, сверчки и лягушки убаюкивают нас каждый вечер». О'Коннор также записывал, как он писал, большинство его пьес начиналось на гитаре или пианино. Тони начинал писать большинство своих произведений рано утром, говоря: «в предрассветные часы я начинаю слышать и чувствовать мелодию и просто не могу удержаться от того, чтобы сесть за пианино или взять гитару и попытаться поймать её, прежде чем она уйдёт.

О'Коннор считал себя гитаристом больше, чем кем-либо ещё, утверждая, что многие из его песен начинались на гитаре, даже если гитары не было в финальной записи. Он играл на различных гитарах, включая 6-струнные гитары со стальными струнами, классические гитары и 12-струнные гитары. О'Коннор в основном играл на гитарах Тейлора, хотя он утверждал, что его любимой гитарой была Mirabook ручной работы, изготовленная для него Гэри Альбрехтом, признав, однако, что он предпочитал «очень особенные» гитары Takamine Sante Fe Classic. Вторым инструментом Тони было фортепиано, в частности, детский рояль Yamaha C4. О'Коннор утверждает, что именно здесь он написал большую часть своих произведений.

Помимо гитары и фортепиано, О'Коннор также играл на флейте, как на металлической, так и на деревянной флейтах, а также на электрическом духовом инструменте (EWI), который позволял воспроизводить на одном инструменте самые разнообразные звуки. Он также играл на ударных, бас-гитаре и клавишных. Тони обычно работал как сольный исполнитель, играя на всех инструментах в своих записях. Тем не менее, он сотрудничал с гитаристом Полом Клементом над альбомом Summer Rain. Клемент также играл на гитаре в Mariner, Tales of the Wind, Bushland Dreaming, Lovesong, Live in Concert, Dreams & Discoveries и Whispering Sea.

Для записи своей музыки О'Коннор использовал акустику микрофоны AKG Acoustics и RODE Microphones на цифровой консоли Sony. Микрофоны сначала подавались через два блока Amek Channel-In-A-Box для выравнивания и сжатия. Все гитары Taylor были записаны непосредственно с помощью звукоснимателей Fishman. Поскольку Тони был увлечён достижением наилучшего качества записи, оборудование, которое он использовал, менялось по мере совершенствования технологии, и в результате точное оборудование, используемое для записи каждого альбома, неизвестно. Однако Wind Seeker, был записан, микширован и обработан в программном обеспечении Logic Audio Emagic с использованием цифровых интерфейсов Digidesign на компьютере Macintosh G4 466Mhz. Альбом был записан в 24-битном цифровом аудио 44,1 кГц, однако окончательный мастер был разбит на 16 бит с использованием программных плагинов Waves.

Дискография

1987 Journey

1988 Because We Fly

1988 Childlight

1989 Mirror Moon

1989 In Touch

1990 Dreamtime

1990 Mariner

1990 Tales of the Wind

1990 Bushland Dreaming

1990 Hidden Forest

1991 Rainforest Magic

1991 Uluru

1991 Seashore Sunrise

1991 Kakadu

1992 Wilderness

1992 Australian Lullaby

1992 Australian Bush Garden

1992 Nature's Playtime

1992 Australian Bush Christmas

1994 Of Dreams & Discoveries

1994 Daytime Playtime

1994 Dreamtime

1995 Lovesong

1995 Enchanted Christmas

1996 Windjana – Spirit of the Kimberley

1996 Sea Australia

1997 Summer Rain

1998 Music for Mother & Child

1998 Live in Concert

1999 Whispering Sea

1999 Awakenings

2000 Zodiac Collection

2000 Under Southern Skies

2001 Hall of Beginnings

2002 Wind Seeker

2003 Aqua Zone

2004 Private Collection

2005 Memento

2007 Complete Calm – Music for Relaxation

Ссылки

http://www.tonyoconnor.com.au/ – Официальный сайт

Биография

Ронан Хардиман (англ. Ronan Hardiman, 1961, Дублин) – ирландский композитор, знаменитый саундтреками, написанными к танцевальным шоу Майкла Флэтли – Lord of the Dance, Feet of Flames и Celtic Tiger. В 1990 году банковский клерк Ронан Хардиман внезапно оставил свою рутинную работу ради того, чтобы заняться тем, о чём мечтал всегда – сочинением музыки. Довольно скоро его талант был замечен и Ронан стал работать над музыкой для ирландского телевидения. К 1996 году, когда Майкл Флэтли пригласил его для создания музыки к шоу Lord of the Dance, Хардиман уже был обладателем внушительного списка наград и званий, в том числе премий BBC и PBS. Ошеломляющий всемирный успех Lord of the Dance и Feet of Flames сделал Ронана известным уже в гораздо более впечатляющих масштабах. Осаждаемый предложениями продюсеров и музыкантов из самых разных стран, в итоге Хардиман принял предложение знаменитой звукозаписывающей фирмы Polygram Records. В рамках заключённого с компанией соглашения он создал и записал сольный проект, который так и назывался: Solas, и был выпущен в марте 1998 года. Альбом Solas стал «золотым» в Ирландии, а в США долго находился в лучшей двадцатке хит-парада Billboard в категории new age. В январе 1999 одна из песен альбома – «Небеса» (Heaven) – была выпущена во французской версии под названием Elle Donne. Эта песня долго возглавляла французский хит-парад. Помимо этого, в 1999 году Хардиман вместе с Майклом Флэтли работал над музыкой к новой постановке – Feet of Flames. В канун 2000 года Ронан Хардиман был удостоен особой чести: от правительства Республики Ирландия композитор получил задание сочинить специальную песню, посвящённую наступлению нового тысячелетия. Ронан выпустил свой второй сольный проект – Anthem. Музыка на этом альбоме предстаёт изысканным сочетанием ирландских, классических и современных мотивов. Anthem – это «радостная хвалебная песня» ирландских холмов, одновременно страстная, чарующая и прекрасная.

Дискография

1993 Celtic Classics. An Enchanted Journey

1997 Celtic Classics II

1996 Lord of the Dance

1998 Feet of Flames

1998 Solas

2000 Anthem

2006 Celtic Tiger

Ссылки

https://www.ronanhardiman.com/ – Официальный сайт

Биография

Имрам – это уникальный драгоценный сплав музыканта, мастера йоги, воина и целителя в одном человеке. Родившись в многонациональном городе на юге России, где несколько столетий мирно уживаются десятки разных народов и конфессий, он с детства проявлял незаурядные творческие способности, начав играть на многих музыкальных инструментах с 4-х лет в 7 лет он уже сочинил свои первые серьёзные произведения, а в юности это стало его призванием.

Позднее стали проявляться и другие его таланты: отдав многие годы единоборствам, он стал настоящим мастером боевых искусств – одного из направлений китайского ушу, Пакуа Цюань Сюе, посвятив этому более 12 лет жизни. Параллельно проявлялся интерес к культурному и философскому наследию Востока – суфизму, даосизму, кавказской йоге и ведической традиции Индии. Все это привело Имрана в Индию, в ашрамы и сакральные места силы, где он обрёл качества Мастера, свободного от конфессиональных и прочих ограничений сознания.

Одним из результатов его йогического пути стала музыка, которую он пишет в том числе для святых текстов буддизма и Вед. Так появились положенные на музыку мантры, киртаны и баджаны – звуки, наполненные духовной силой, которая может трансформировать сознание слушателя, устранить проблемы тела и ума и пробудить дремлющий духовный потенциал. Это не просто музыка, это его молитва и дар каждому, кто готов стать на путь духовного роста, и кому близки такие вечные ценности как Истина, Покой, Безусловная Любовь, Ненасилие, Праведность.

Музыку Имрам пишет особым, сакральным способом, опираясь на древние знания гармонического ряда, говорят, именно это делает её особенной. И сегодня, совместно с супругой Хадижей и дочерью Мариам, он продолжает свой путь служения. Его дочь, талантливый музыкант и композитор, также выступает с ним на большой сцене.

ImRam – международная группа профессиональных музыкантов из разных стран: России (Имрам), Украины (драйвовый барабанщик Александр и гений-гитарист Руслан), Индии (ритмичный таблист Рави) и Англии (виртуозная бас-гитаристка Клэр), созданная ещё в 1998 году. Музыканты играли мантры, баджаны и киртаны, как служение, записав свои первые композиции в домашней студии идейного вдохновителя группы – Имрама.

Выступая на концертах и фестивалях, они не оставляли равнодушными никого. Зрители уверяют, что испытывали неописуемые чувства и состояния. Кто-то танцевал, а у кого-то открывалось сердце и проступали слезы радости и благодарности. Говорят, что концерты группы имеют терапевтический эффект и лечат душу.

Вдохновлённые мантрами и откликами слушателей, группа вместе с английским саунд-продюсером Тимом Оливером записали альбом Ever New Joy на студиях в Англии, Индии и России. Альбом создавался кропотливо, по высочайшим стандартам современной музыки, композиции которого сочетают в себе древние тексты в уникальных аранжировках.

Мелодичные композиции и мощная энергетика, транслируемая в зал, наполнит вас новыми ощущениями, приходите насладиться магией звука! В соединении древних текстов, которые несут мощную силу трансформации, и мистики звука рождается чудо мгновения, уносящего нас за пределы этого мира.

Состав группы:

Имрам (Россия) – вокал, клавишные и акустическая гитара;

Александр Василенко (Украина) – барабаны;

Клэр Кенни (Великобритания) – бас-гитара;

Руслан Непомнящий (Украина) – электрогитара;

Садар (Рави) Сисунат (Индия) – перкуссия;

Мариам (Россия) – скрипка, вокал и флейта;

Хадиджа (Россия) – бэк-вокал.

Дискография

1999 Union

2007 Imram & Embodiment of Love

2008 Баджаны

2008 Мистерии Шаманов

2011 Saishvari

2015 Ever New Joy

2016 The Dawn

Ссылки

http://imram-music.com/ – Официальный сайт