Биография
Frore – это амбиент-проект Пола Каспера (Paul Casper), электронного музыканта-самоучки из Вирджинии-Бич, штат Вирджиния (США).
Его любовь к электронным звукам началась со школьного похода в планетарий, когда старшая сестра рассказала ему о радиошоу под названием Hearts of Space. Это сочеталось с интересом к другим культурам, формам музыкального самовыражения и юностью, проведённой за просмотром слишком большого количества археологических и природных шоу. Не говоря уже о постоянном прослушивании индустриальной музыки и просто мрачном отношении к жизни. Всё это росло в душе Пола на протяжении многих лет, пока в декабре 2007 года он не решил создать Frore.
Frore – это музыка, вызывающая мрачную, задумчивую и примитивную атмосферу, располагающую к размышлениям и / или мечтаниям. Пол считает, что это музыка, которая соединяет с «чем-то», но он ещё не понял, с чем именно. Что ж, ещё одна загадка всегда приветствуется.
Это музыка для того мира, который был до нас, или для племён завтрашнего дня? В любом случае, это музыка, которая показывает то, насколько мы малы в мире, который, хотя и становится всё меньше, всё равно остаётся чертовски большим и по-прежнему загадочным. Frore надеется вернуть немного этой тайны в ваш мир.
У Пола уникальный подход к амбиент-музыке, он всегда стремится соединить то, что он называет «примитивными звуками», с современными технологиями. Для Пола его музыка помогает ему понять, что в людях ничего не меняется, что музыка – это фундаментальный человеческий импульс и попытка с помощью звуков «побороть одиночество».
Пол не уверен, почему он использует так много звуков world fusion и tribal в своем музыкальном проекте Frore. В детстве он всегда хотел обнаружить в лесу затерянные племена коренных жителей, ему нравились таинственность и волнение, связанные с такой концепцией.
Музыка Frore была представлена на радиошоу Hearts of Space, радиошоу Star's End и часто звучит на Stillstream.com, амбиент-радиоканале, а также в других изданиях.
Blood Moon [with Shane Morris]
На протяжении веков предки людей обращались к Луне за утешением и советом. Наблюдая за ходом времени, приливами и отливами, вселяя страх и воображение, светящийся шар, ближайший небесный сосед Земли, был постоянным и надёжным маяком, освещающим путь в тёмном небе времени. Во время затмения луна темнеет и становится красной, вызывая панику, решимость, ритуалы и празднования во многих культурах мира. Это завораживающее зрелище, известное как «кровавая луна», стало вдохновением для нового альбома, включающего пять длинных треков трайбл-амбиента, электро-шаманских, современных первобытных саундскейпов от шаманов электронной музыки Frore (Paul Casper) & Shane Morris. Альбом представляет собой пьянящую смесь акустической и электронной перкуссии, флейты, дудука, органических синтезаторных текстур, эфирных атмосфер и звуковых ландшафтов, которые следуют традициям трайбл-амбиента, заложенным Байроном Меткалфом, Видна Обманой, Робертом Ричем и Стивом Роучем. Все отличительные черты этно-амбиента нашли здесь своё отражение, поскольку альбом сияет слоями богатых гармонических текстур - как древних, так и современных – в сочетании с полиритмическим потоком живых, дышащих барабанов и перкуссии. Пульсирующие звуковые миры, как электронные, так и органические, поднимаются из клубящихся атмосферных потоков, движимые первобытными силами прошлого и настоящего. «В течение некоторого времени мы с Полом разделяли общую любовь к жанру ритмичного трайбл-амбиента, как поклонники и как композиторы», – объясняет Шейн Моррис. – «И мы хотели помочь сохранить и развить эту традицию ритмичной, этнической инструментальной музыки и амбиента, вызывающего транс». Пол Каспер добавляет: «Я действительно нахожу дихотомию между древним и новым очень привлекательной, и я просто хочу, чтобы музыка внушала ощущение, что мир всё ещё загадочен. Мне нравится мысль о том, что, как бы суматошна ни была жизнь, всякий раз, когда я смотрю на луну, я как бы замедляюсь и думаю о том, что все жившие до меня смотрели на тот же самый объект в небе и каким-то образом я всё ещё могу ощутить связь с основным чудом света, которое было у наших предков». Действительно, луна вызывала великое удивление на протяжении всего времени, и звуковые ландшафты Blood Moon тонко отражают тайну природы, течение времени, ритуальные события и древние мудрости, которые всё ещё являются жизненно важными компонентами современной культуры; символическая ссылка на силу, единство и взаимосвязь, вдохновлённые бесчисленными взглядами на красоту спутницы Земли.
Eclipse [with Shane Morris]
Давным-давно, ещё до того, как наука объяснила механику небес, примитивные культуры обращались к небу в поисках понимания и просветления. Предсказывая события, измеряя время, вызывая благоговение и ужас, наблюдение за небесной сферой имело огромное значение, и в те мистические века шок от неожиданного затмения становился маяком во времени, влияя на жизнь людей, религии и культуру целых поколений. Это значимое явление послужило вдохновением для второй совместной работы в стиле трайбл-амбиент от этно-электронщиков Frore и Шейна Морриса. Объединяя границы амбиента, трайбла и органической электроники, альбом представляет собой сплав глубокой трансовой перкуссии, первобытных духовых инструментов и электроники, погружённой в загадочный звуковой мир вневременной племенной магии. Продолжая звуковое путешествие, начатое в первой совместной работе дуэта (Blood Moon), Eclipse исследует новые территории вызывающих транс полиритмов, глубоких гармонических медитаций и мощной комбинации экзотических инструментов со всего мира, включая диджериду, этнические флейты, гонги, джембе, рамный барабан и барабаны-горшки udu. Сочетая эти экзотические инструменты с органическими синтезаторными текстурами и неземной атмосферой, Frore & Morris создают неповторимый амбиент, который продолжает исследовать электроорганические звуковые потоки, представленные такими артистами, как Видна Обмана, Роберт Рич, Стив Роуч и Байрон Меткалф. Смешивая современные и первобытные элементы в захватывающий полиритмический опыт, музыка Eclipse представляет звуковой калейдоскоп тайн, воображения и глубинного чуда. Благоговея перед силой, энергией и озарением, взаимодействие Frore и Шейна Морриса создаёт величественный гобелен из атмосферы и дрейфующих грувов, представляя собой древнюю связь с окружающей средой, планетой и, в конечном счёте, Вселенной.
Horizon [with Shane Morris]
В своём третьем альбоме для Spotted Peccary, Frore и Шейн Моррис умело сочетают органические и электронные звуки, объединяя амбиентные синтезаторы с племенной перкуссией и традиционными инструментами, такими как флейта навахо, фуяра и ацтекский свисток смерти. Альбом продолжает небесную тему двух предыдущих альбомов дуэта. Во все времена звезды завораживали, вызывали благоговение и удивление. Хотя эти пять композиций отражают величие небес, этот альбом был назван в честь своей композиции. Название Horizon вдохновляет на радость сотрудничества – открытия, когда обмен идеями приводит композицию в прекрасное и неожиданное русло. Моррис говорит, что их лучшие работы получаются, когда они сочиняют без «каких-либо предвзятых представлений о том, куда всё должно пойти или что мы должны сделать», и этот альбом воплощает такой непредвзятый подход к написанию композиций. Эти треки смещаются и переливаются, плавно переходя из одного ритма в другой. В Ocean of Fire насыщенная атмосфера сменяется реверберацией рамного барабана, а затем стремительная перкуссия и модульный синтезаторный грув достигают завораживающего крещендо. Напряжение усиливается благодаря потрясающей открывающей композиции Eye of Everything, когда сложный трайбл-бит ведёт слушателя через кинематографический пейзаж с погруженными в воду дронами и панорамными видами. Композиция Woven одновременно пещерная и небесная; перкуссия в свободной форме сливается в ритм под пространственной текстурой, звук словно выходит из подземного пространства. Дух сотрудничества распространяется не только на Frore и Шейна Морриса. Шаманский амбиент-музыкант Марк Силиг играет на индийской флейте бансури в Agape, шаманский перкуссионист Байрон Меткалф добавляет рамочный барабан в ритм Ocean of Fire, а экспериментатор и амбиент-композитор Дирк Серрис добавляет сказочную гитару в Lost in Wonder. Frore описывает альбом как смесь «прошлого и настоящего, древнего и будущего», во все времена звёзды завораживали. Древние культуры обращались к звёздам за мудростью, за руководством, за знаками божественного. Теперь учёные обращаются к звёздам за знаниями, за более глубоким пониманием нашей Вселенной, за следующим шагом человечества. Племенные ритмы увлекают слушателя, а бесплотные синтезаторы завораживают трепетом неизвестности, обещанием открытий, чтобы в полной мере передать сущность горизонта: места, где земля встречается с небом.
Ochre [with Shane Morris]
Потрясающий новый совместный релиз на Spotted Peccary Music от опытных музыкантов Frore и Шейна Морриса, получил своё название от красновато-коричневых петроглифов в древних пещерах. Вдохновлённый этими неподвластными времени произведениями, почитаемыми на протяжении веков после смерти тех, кто их нарисовал, Ochre задаётся вопросом: «Что значит создать что-то, что будет жить после того, как тебя не станет?» Благодаря звукам прошлого и настоящего, аналоговых и цифровых, земных и электрических, он осмеливается ответить на этот вопрос. На альбоме Frore и Шейн Моррис усовершенствовали взаимодействие синтезаторов и перкуссионных элементов, чтобы более лаконично раскрыть своё этно-амбиентное звучание. Открывающий трек задаёт тон: From Spark to Flame поднимается от грохота к гипнотическому полиритму, когда акценты барабанов уду танцуют вокруг рамочного барабана коренных народов и басовой линии модульного синтезатора. В треке Formations отдалённый гонг Морриса звучит крещендо за пышными текстурами Frore, призрачный гул ветра в суровом ландшафте. Финал Waiting for Eternity нарастает и отдаётся эхом, устремляясь в бесконечность. Под его дрейфующими аккордами пульсирует тоска: пытливый ум задаётся вопросом, что останется в памяти, когда время превратит наш мир в прах. Живописный в своей этно-амбиентной строгости, во многом благодаря наследию прошлых лет и провидческим высказываниям, альбом рисует слушателю потрясающие виды: арку из малинового сланца над раскалённой солнцем пустыней, пыль, поднятую циклоном, выдуваемую, как дыхание, через вход в пещеру, и внутри: узор на стене, символ, сцена, воспоминание. Художники уходят, но то, что они нарисовали охрой, остаётся.
Biome
Первый сольный проект Frore для Spotted Peccary Music. Biome вдохновлён взаимосвязанностью леса, тем, как один небольшой участок природы может содержать бесконечное количество микробов, множество компонентов, составляющих единое целое. В звуковом плане Biome так же многогранен, как и его источник вдохновения. С помощью этнических инструментов, дронов, пэдов, секвенсорных линий и даже элементов индастриала и IDM, Frore рисует пышный пейзаж, в котором слушатель может затеряться. Психоделический и чарующий, Biome приглашает слушателя в мир чудес. Открывающая композиция Algae Bloom гипнотизирует, когда флейта пробивается сквозь ландшафт из племенных барабанов и эфирный пэдов. В треке Protozoa басовая линия секвенсора вырастает из экспансивной текстуры; аккорды флейты и индустриальные звуки плавно перетекают друг в друга, создавая впечатление о сложностях микробного мира. Frore использовал множество инструментов, чтобы оживить Biome: Radikal Technologies Accelerator, Nord A1R, бансури и ацтекский свисток смерти; а в композиции Mycelium Dreams он имитировал звучание гамелана, играя на перевёрнутых поющих чашах. Музыка – это способ Frore связаться с миром, и Biome – это ода этому чувству связи – связи между макро- и микрожизнью лесной экосистемы, а также связи человека с природой.
Undercurrent
Преимущественно электронный по звучанию этот альбом изобилует плавно вплетающимися партиями различных инструментов: диджериду, сякухачи, тибетских чаш, фуяры, терменвоска и перкуссии. Последние неразличимо соединены с электронными перкуссионными партиями, что очень напоминает совместные работы Стива Роача и Байрона Меткалфа. Тёмные ландшафты альбома полны пульсаций и вкрадчивых звуков, которые вьются вокруг, но никогда не подходят слишком близко. Они манят куда-то вдаль, словно болотные огоньки, но вряд ли стоит наивно верить фигурам, что они выписывают в воздухе. Мир, живописно прорисованный тончайшими мазками, оживает и дышит, стоит проявить лишь немного воображения. Именно фантазия питает здешние ручьи, которые очень быстро могут превратиться в шумные реки, омывающие широкие горизонты равнин холодной водой, принесённой ими с гор, что подпирают собой облака. Длительные композиции альбома проходят сплошным потоком, оставляя незамеченными промежутки между треками. Всё повествование опутано изящной сотканной сетью из паутинок звуковых частот, а синтезаторные мелодии создают ветер, в волнах которого эта сеть колышется. Лёгкость, с которой весна сменяет зиму присуща здесь каждому переходу от одного настроения к другому. Нет никакой «выдуманности», нет ни намёка на стремление как-то выделиться или заявить о себе. Эта музыка так же независима от своего создателя, как волны от морских глубин. И, как бриз создаёт волны, так невидимая рука вдохновения вычерчивает эту музыку через Пола Каспера. У Стива Роуча немало альбомов и ещё больше поклонников, но далеко не все из них оказываются достаточно талантливыми, чтобы создать не простое подражание стилю амбиент-гуру, но органично продолжить его начинания. Полу Касперу удалось создать удивительно прекрасное, насыщенное ритмикой пространство для размышлений, медитаций и полётов фантазии.