Mind Over Matter и Cosmic Hoffmann останутся в числе самых уважаемых имён в истории электронной музыки. Во главе группы стоит Klaus Hoffmann-Hoock, самоучка из Дуйсбурга, разработавший гибридный стиль, сочетающий гитары, электронику и традиционные инструменты. Помимо богатой музыкальной карьеры, Клаус Хоффманн-Хук коллекционирует всевозможное винтажное оборудование, например, меллотрон (прародитель сэмплеров), по которому он стал одним из ведущих специалистов в мире. Он стоял у истоков создания Memotron – цифровой версии своего славного предшественника, который сегодня используют такие разные музыканты, как Жарр, Deep Purple, Рик Уэйкман, Justice и Ноэль Галлахер. Мы встретились с ним в Ойршоте, на фестивале E-Live, организованном Роном Бутсом.
Johan Tronestam в этом году присоединился к немецкому лейблу SynGate Records для записи своего шестого альбома. Житель Аландских островов в Балтийском море не мог вечно оставаться вдали от Германии, родины жанра электронной музыки, которому он посвятил уже почти двадцать лет. Альбом под названием Compunctio был выпущен 19 июля 2014 года, к ежегодно проводимому в Хамме празднику Schwingungen Gartenparty, на котором Йохан дал свой самый первый сольный концерт. Будучи уже хорошо известным в традиционной электронной музыкальной семье, Йохан через три месяца снова отправился на юг, чтобы принять участие в 7-м фестивале Electronic Circus в Гютерслохе. И он не был разочарован поездкой.
Спустя почти десять лет после выхода своего первого сольного альбома Neptunes (2005) Джером Фрёзе возвращается с новым EP #! (Shebang) и компиляцией Orange Sized Dreams (Works 1990-1995), в которую вошли его ранние работы с Tangerine Dream. В течение шестнадцати лет, с 1990 по 2006 год, Джером был участником легендарной группы электронной музыки, основанной его отцом Эдгаром Фрёзе. Йоханнес Шмёллинг, в свою очередь, оставался в группе всего пять лет (1980-1985 гг.), которые станут одним из самых ярких творческих периодов группы. Вместе с берлинским продюсером Робертом Уотерсом Джером и Йоханнес создали электронное трио Loom, которое возникло из ниоткуда три года назад во время концерта на фестивале E-Live Рона Бутса. Получив приглашение выступить сольно на 7-м фестивале Electronic Circus в Гютерслохе, Джером не смог удержаться и привёл с собой своих товарищей по Loom. Незадолго до своего выхода на сцену трое мужчин перешли к беседе.
Майк Хоу – мультиинструменталист и композитор, отмеченный наградами. Его альбом Lichens получил премию One World Music Award за лучший инструментальный альбом 2015 года. Первоначально он подписал контракт с лейблами Real Music/Myndstream, а в последнее время выступает как независимый артист. Его музыку описывают как «скромную и проникновенную», и она варьируется от соло на акустической гитаре до мелодичных, кинематографических звуков, взятых из фолка, джаза, нью-эйджа и рока.
Дэвид Райт (родился 24 октября 1953 года в Кенте, Англия) – английский клавишник и композитор, основавший в 1989 году лейбл нью-эйдж музыки AD Music. Райт выпустил множество инструментальных альбомов в качестве сольного исполнителя, завоевав прочную репутацию в Европе и США. Помимо сольного творчества, он был одним из основателей авангардной группы Code Indigo и электронного проекта Callisto, созданного под влиянием Tangerine Dream. Он также записывался с Яном Бодди, Робертом Фоксом, Клаусом Cosmic Хоффманном и другими. Сейчас Дэвид Райт считается ветераном электронной музыкальной сцены. Его большой каталог работ разнообразен и охватывает электронную музыку, нью-эйдж, амбиент и космическую музыку.
Торстен М. Абель, занимающийся музыкой более двадцати лет, ждал до 2008 года, чтобы выпустить свой первый альбом на Syngate под именем TMA. Известный своими многочисленными совместными работами и сайд-проектами, он с тех пор стал одним из самых ярких музыкантов на немецкой электронной сцене, особенно в родной Рурской области. Номинированный в этом году в двух категориях – «Лучший исполнитель» и «Лучший альбом 2013 года» с альбомом RAL 5002 – он воспользовался церемонией вручения премии Schallwelle, чтобы рассказать свою уникальную музыкальную историю. Начиная с его удивительно позднего открытия классиков Берлинской школы.
Чад Кеттеринг начал свой музыкальный путь как профессиональный классический трубач. На этом пути он открыл для себя неограниченную силу чистого звука как формы искусства, используя современные электронные инструменты и цифровую обработку звука. В его работах глубокие электронные атмосферы сочетаются с грандиозными масштабами современных кинематографических симфонических текстур.
В то время как Жан-Мишель Жарр готовится выпустить бокс-сет с записью своего захватывающего дух выступления в Братиславе в начале этого года, мы поговорили с французским мастером электронной музыки об эволюции его необычных концертных шоу – от дебюта 1971 года до церемонии закрытия Олимпийских игр 2024 года в Париже.
Выходец из города Мидлсбро на севере Англии, Ian Boddy наряду с Марком Шривом является одним из пионеров британской электронной музыки. С тех пор Иэн, сделавший первые шаги на синтезаторе в 1979 году, заработал солидную репутацию, которая сегодня позволяет ему делать карьеру в трёх направлениях: автор саундтреков для white label (его библиотеки, разработанные для компании DeWolfe, широко используются на телевидении), саунд-дизайнер (с 2008 года у него есть собственный лейбл Ian Boddy Waveforms) и менеджер лейбла DiN. На DiN выходили альбомы Тецу Иноуэ, Эрика Вёлло, Дина Де Бенедиктиса, Роберта Рича, Клауса Хоффманна-Хука, Бернхарда Вёштайнриха и Маркуса Рёйтера. Именно с последним, специалистом по тач-гитаре (это струнный инструмент семейства гитар, предназначенный для игры в стиле «отстукивания» по ладам. Сенсорные гитары предназначены для прикосновений или постукиваний, а не для игры по струнам), Иэн Бодди только что выпустил свой новый альбом Colour Division. В конце года музыкант также стал хедлайнером первого фестиваля B-Wave в Бельгии. Незадолго до выхода на сцену он ответил на несколько вопросов.
Gert Emmens и Ruud Heij – пожалуй, два самых уважаемых имени на голландской электронной сцене. Первый – как движущая сила лейбла Groove, второй – как один из величайших наследников Берлинской школы 70-х годов, бесспорный мастер секвенсоров в группе Free System Projekt. Участвуя в различных сольных и совместных проектах, эти два человека часто работают вместе. Недавно они выпустили новый альбом Signs – амбиентную музыку, лишённую секвенсорных линий, что совершенно неожиданно в их дискографии. Для его продвижения они и приехали на E-Day.