Биография
Законные родители этого проекта, Michel Sanchez и Eric Mouquet могут уже сейчас считать себя Бенни и Бьорном этнической музыки. Семь лет они ухаживают за роскошными внеземными ландшафтами, которые рисует воображение поклонников их творчества. Их музыка оставляет после себя живописные миражи, имитирующие в условиях обыкновенной домашней комнаты атмосферу присутствия во влажных экваториальных лесах Африки и с легкостью превратит темные стены ночного клуба в зеленый оазис посреди безжизненной пустыни Сахары. Идея создания Deep Forest принадлежит Мишелю Санчесу (Michel Sanchez). Вместе с Эриком Муке (Eric Mouquet) они решили, что Deep Forest будет не отдельным артистом или группой, а концепцией, некоторым видением, что музыка Deep Forest будет не только танцевальной.
Идея начала воплощаться в 1991 году, когда Мишель и Эрик решили работать вместе. В то время Эрик писал, продюсировал и играл музыку в силе ритм энд блюз, а Мишель играл на органе. Во время совместного ужина, Эрик случайно услышал странную песню, играющую на магнитофоне Мишеля. Это была Sweet Lullaby. В это время Мишель начал интересоваться Африкой, пока изучал перкуссию в консерватории. Он начал собирать записи разных этнографов. Эрик был увлечен музыкой в стиле хаус и мягкими ритмами. Они решили обработать и стилизовать Sweet Lullaby и начали совместную работу в студии: сэмплировали звуки капеллы из Бурунди, Камеруна, Заира и Чада; обрабатывали, закольцовывали и сплетали мелодии. Так и родился Deep Forest, коллекция гармоничной музыки со всего мира. Когда был выпущен Deep Forest, примерно через год после MCMXC a.D. группы Enigma, некоторые люди начали обвинять Deep Forest в краже идеи сочетания народной песни с электронной музыкой. Действительно, оба альбома содержали похожие звуки и использовали звучание старинных инструментов. Фактически альбом Enigma был выпущен в 1990 году, когда Deep Forest ещё не были группой (их первый диск появился в 1992), так что можно считать, что музыка Enigma была скорее вдохновением.
Сравнение вторых альбомов этих групп (The CROSS of Changes и Boheme) также обнаружило много общего. Диск Enigma появился в декабре 1993, диск Deep Forest в середине 1995-го, и в обоих использовалась музыка Восточной Европы. Насколько известно, группы не контактируют и не планируют когда-нибудь работать вместе. Не смотря на использование похожих идей, можно считать, что Deep Forest вдохновляется музыкой Enigma, а не копирует её. Единственный известный инцидент с плагиатом относится к песне Freedom Cry из альбома Boheme. Суть в том, что человек, голос которого использовался в песне был неграмотен и подписался просто как XXX. После его смерти семья пыталась обвинить Deep Forest в нелегальном использовании голоса, но им это не удалось.
Deep Forest работал вместе с Питером Гейбриелом на записи саундтрека к фильму Strange Days, выпущенному в 1995-м. Трек While the Earth Sleeps с этого альбома был выпущен как сингл, а The Coral Lounge можно услышать только на самом альбоме. Deep Forest также работали вместе с африканским певцом Локуа Канзой (Lokua Kanza). Авэ Мария в их исполнении вошла в сборник World Christmas, выпущенный в октябре 1996-го.
Поначалу они и сами не верили в свой успех. Они четко понимали, что их проект никак не вписывался во временные рамки и не мог быть отнесен к какой-либо из установившихся в музыкальной индустрии категорий. «На тот момент это было чем-то немыслимо новым, – рассказывает Мишель. – По радио вы бы не услышали даже нескольких песен типа нашей «Sweet Lullaby». Там крутили музыку для нервных и душевно больных людей. И мы боялись наткнуться на обыкновение непонимание». «Поэтому, чтобы не очень огорчать себя, стали заниматься музыкой ради собственного удовольствия, – продолжает линию Эрик. – Мы просто хотели получить моральное удовлетворение оттого, что оперировали новыми звуками, и, возможно, создали бы свое направление». Очень скоро их музыка для домашнего прослушивания приобрела широкую популярность. Посыпались номинации, награды, «золотые» и «платиновые» титулы. Альбомы «Deep Forest» (1992) и «Boheme» (1995) заняли не последнее место среди лучших современных работ в стиле «world music». Мишель и Эрик получили доступ к богатой звуковой коллекции, собранной музыковедами со всего мира. Прихватывая с собой сумочки с DAT-ами и стереомикрофонами, они регулярно путешествовали по экзотическим странам и по возвращении чувствовали, что владеют целым состоянием. А так как они умеют делать практически все, оставалось только закрыться в студии. Надо сказать, что оба француза – прекрасные аранжировщики, неплохие композиторы, клавишники и компьютерщики. Очень часто они начинают сочинять порознь, но в конечном итоге песню доводят до ума вместе. У них полное равноправие и даже одно и то же оборудование, что способствует полной совместимости и взаимодополняемости их собственных наработок.
Многие думают, что Deep Forest – это чисто студийный проект, но это не так. В 1996 году, накопив достаточно материала для больших концертов, Эрик и Мишель отправились в свое первое турне. «Когда мы колдуем в студии, – говорит Эрик, – нас всего лишь двое, и это вполне достаточно, чтобы «оседлать» клавишные и компьютер. Нам нет нужды играть на гитаре или барабанах. Что касается сцены, мы уверены, что два человека, нажимающие на кнопки, это слишком скучно». Перед тем, как собраться в путь, ребята усердно подыскивали себе напарников, которые в кратчайшие сроки выучили бы два их альбома. Задумывалось, что человек, оказавшийся на сцене, не должен был своей мимикой делать вид, что повторяет сэмплы. «У каждого из них прекрасный неповторимый голос, традиционный для их страны, – говорит Эрик. – К нам пришли кубинцы, сенегальцы, камерунцы, болгары, поляки, итальянцы и, разумеется, французы. Поэтому весь ансамбль с легкостью мог представлять нашу планету на каком-нибудь вселенском музыкальном фестивале». Концерты прошли с большим успехом. Смесь электрических и акустических инструментов создавала на сцене атмосферу грандиозного карнавала, достойного истории следующего тысячелетия. География их выступлений простиралась от австралийского континента и Японии до Восточно-Европейской равнины (Польша, Венгрия). Практически впервые коллектив появился на публике и сразу с 10 музыкантами и вокалистами девяти различных национальностей. В общем, многие остались довольны. Вместе с Deep Forest выступали три клавишника, африканский хор, барабанщик, басист, перкуссия и группа танцовщиков. Во время концертов использовался секвенсор и Roland RSS для эффекта «свежести» звука, во время записи все еще решалось, использовать ли стандартную схему размещения динамиков, либо поставить их сзади сцены, чтобы расширить эффекты Roland RSS. В заключительном концерте участвовали, основной вокал: Stefka Lordanova, Wes Madiko, Gino Ceccarelli and Jackline Rodrigues; подпевки: Mara Kane; клавишные: Paolo Damanti and Jackline Rodrigues; перкуссия: Fred Savinien Caprais, Oswaldo Hernandez, Jackline Rodrigues; бас-гитара: Didier Cresson; ударные: Neil Conti. концерт шел два часа.
«Comparsa» с кубинского диалекта означает «партнеры». А еще так называют стихийно собирающиеся уличные группы, которые летом слышны повсюду на Кубе и в Южной Америке. Название, естественно, не возникло отдельно от содержания альбома. Партнерами Эрика и Мишеля стали представители Мексики, Кубы, Мадагаскара и еще нескольких стран Латинской и Южной Америки, а сам диск приобрел отличное от предыдущих двух латино-африканское звучание. В очередной раз безмолвный французский дуэт принялся расширять наши музыкальные познания, двигаясь в хаотичном направлении по географической карте нашей планеты. Эрик и Мишель были давно наслышаны от туристов об этих прекрасных местах, открытых самим Колумбом. После африканских фантазий «Sweet Lullaby» и восточноевропейской меланхолии «Boheme» им пришлось пересечь самый большой Тихий океан в поисках нового звучания. Новый альбом получился очень праздничным, он свободно может озвучивать знаменитый карнавал в Рио. Солнечная тема, универсальная в предыдущих работах коллектива, и на этот раз появляется с первыми звуками. В какой-то момент кажется, что это весенние лучи, но, прослушав весь альбом, понимаешь, что капель и половодье далеко в прошлом и на дворе летние погожие деньки. Хотя применительно к американскому климату это может быть полностью перевернуто. Как всегда не обошлось без широких жестов.
Дело в том, что французы решили последовать воли божьей и делиться авторскими правами на свои альбомы со странами, культурное наследие которых используется в произведениях Deep Forest. О конкретных суммах еще говорить рано, но, судя по предыдущим подобным акциям, эти страны получат очень значимые по их меркам суммы. Список привлеченных музыкантов опять же очень велик. Из более или менее известных имен назовем только Wes Madiko из племени банту, сирийца Abed Azrie и мексиканца Jorge Reyes, флейтиста и перкуссиониста, очень увлекающегося традиционной культурой ацтеков. Знающие люди, несомненно, распознают здесь влияние знаменитого клавишника Joe Zawinul, основателя группы The Weather Report. Эрик и Мишель еще долго будут вспоминать хорошими словами одну 100–летнюю бабушку, с которой они познакомились и работали на Мадагаскаре. К сожалению, Mama Sana умерла еще перед тем, как они успели записать этот альбом. Но, к счастью, свою партию для открывающей «Comparsa» песни «Noonday Sun» она успела напеть. В этой же композиции вы сможете услышать молитву, которую ее друзья специально написали на ее похороны. Французам вообще повезло на этот раз с женщинами. В Белизе они встретили другую талантливую даму. Ее зовут Марселла Льюис, и ее голос вы услышите в песне «Tres Marias». Вообще все 13 поместившихся на новом диске композиций заслуживают отдельной истории, но раскрывать все секреты было бы просто неинтересно. Чужие тайны нужно уметь хранить, так что французский дуэт знает многое. Их музыкальные произведения, так не характерные для западной цивилизации, помогают цивилизованным, как они себя называют, людям стать археологами, не выходя из уютных квартир. Они не просто уничтожают культурные и языковые барьеры между различными культурами, они вот уже в трех альбомах поражают своей космополитичностью, решимостью задействовать все имеющиеся средства для решения духовных и экономических проблем стран третьего мира. Я могу даже сказать, что они формируют свой собственный язык, язык, с помощью которого человек, вероятно, уже совсем скоро научится понимать животных, заботиться о природе, а не только о себе самом. Это весьма трудная и почетная миссия.
Одно из главных достижений Deep Forest – награда Грэмми, полученная 28-го февраля 1996 года за диск Boheme. Это был лучший альбом в категории Всемирной Музыки. Deep Forest также получил награду World Music Award в 1996 году, как французская группа имевшая наибольший уровень продаж в 1995 году. Другие награды: Грэмми за лучший альбом в 1993-м, MTV Awards за Sweet Lullaby как лучшее музыкальное видео в 1993 году, Victoires de la Musique Awards за лучший всемирный альбом в 1993-м и 1996-м.
Deep Forest выпущен в июле 1992 года. Альбом соединил импульсивную европейскую танцевальную музыку с криками охоты пигмеев дождливых лесов центральной Африки. Награды: Франция: Двойной Золотой Альбом, С.Ш.А.: Платиновый Альбом, Великобритания: Золотой Альбом, Норвегия: Золотой Альбом, Новая Зеландия: Платиновый Альбом, Австралия: Двойной Платиновый Альбом.
Boheme 1995 год. По дороге из джунглей Deep Forest внезапно захватил восточный ветер. Вы услышите звуки Трансильвании, Венгрии, Белоруссии, далее Тайвань и Монголия. Эти композиции нечто большее чем просто фольклор. Это песни свободы и братства. Награды: Франция: Золотой Альбом, С.Ш.А.: Золотой Альбом, Польша: Золотой Альбом, Израиль: Золотой Альбом, Новая Зеландия: Платиновый Альбом, Австралия: Золотой Альбом.
Deep Brasil Значительный перерыв (повлекший за собой уход Майкла Санчеса на «вольные хлеба») в биографии культового (не побоюсь этого слова как человек, чья юность пришлась на середину девяностых и была проведена по большей мере у радиоприемника), французского проекта Deep Forest, похоже, подошел к концу. Да, пришлось подправить название (теперь Эрик Муке предпочитает подписывать свои работы Deep Projects), но, по сути, мы имеем дело с тем же качественным материалом, когда-то получившим меткое название Global Pop, автор которого продолжает свое музыкальное путешествие по миру, порой далекому от туристических маршрутов, а порой близко подступающего к границам цивилизации. Альбом Deep Brasil подарил Муке еще один творческий союз, с бразильским композитором/певцом/музыкантом Флавио ДелльСолла, выступившим и в роли поэта-песенника, посвятившего проникновенные (судя по тому, с каким темпераментом он их исполняет) строчки родной стране, богатой изгибами Амазонки и глухими лесными чащами, в которых обитают племена индейцев. Попадая в руки Муке, эти песни обретают качественные и в целом узнаваемые электронные аранжировки, демонстрирующие, что Эрик не прочь вернуться в ту лесную глушь, из которой он когда-то вынес звуки Sweet Lullaby. Конечно, технологически Deep Brasil звучит более совершенно, но приемы, обозначенные в начале карьеры французов, здесь проскальзывают многократно. Это и «фирменные» обработки этнических голосов, и трайбл ритмы, и «полевые записи» из сердца джунглей, и даже гармошка в финале буйно-зажигательной Africa Brasil звучит как-то совсем в духе Boheme. Другое дело, что Флавио здесь выступает не как носитель «корневой идеи» и ратует отнюдь не за близость к природе. Его музыка часто близка к околоджазовым традициям, а манера исполнения, несмотря на характерные интонации и близость к народной музыке, на второй части альбома склоняется больше к рафинированной поп-музыке, из глубины леса перемещаясь на залитые солнцем улочки Рио-де-Жанейро. Но баланс музыкантами все таки найден, и они четко придерживаются его на протяжении всего диска, взрываясь эмоциями под Amazonia, Terra De Indio и Africa Brasil (исследующей родство ритмов разных континентов, обусловленное долгими миграциями на протяжении веков и прокладывающей мостик к следующему релизу Deep Forest, который будет называться Deep Africa) или погружаясь в меланхолию и задумчивую грусть Ceu Do Brasil и Pe De Flor. Получается хорошо и даже больше – вот только стоило ли демонстрировать Эрику тоску по старым временам, давая новую и не совсем полноценную жизнь Sweet Lullaby, которую в финале альбома перепевает Флавио? Яркий, красивый, энергичный альбом любимого многими проекта – что еще нужно для радости? Только продолжение, которое, надеюсь, не заставит себя ждать. Deep Forest, несмотря ни на что, находится на том же высоком уровне мастерства.
Deep India Кто-то может сказать, что этот альбом легендарного Эрика Муке, записанный вместе с виртуозом игры на сантуре (струнно-щипковом инструменте, распространенном в Индии и ряде восточных стран) Рахулом Шарма стал следствием того, что в последние годы культура этой страны стала «модным трендом». Снимаются блокбастеры, где действие происходит в Индии и основной темой которых становится жизнь ее граждан, музыка местных исполнителей, до этого бывшая уделом огромной, но локальной сцены, попадает в ранг мировых хитов, и даже индийское кино, до этого часто становившееся объектом добрых насмешек, набирает популярность. Не знаю, влияли эти факторы на создателей Deep India или же они шли своим путем – так или иначе, новый альбом Deep Forest увидел свет, и основная тема это релиза ясно указана в его названии. В это путешествие по далекой стране (Эрика по-прежнему не интересует шум и гам больших мегаполисов, и он упорно ищет вдохновение под пологом лесных чащ, используя в своей работе народные песни индийских провинций, а так же звучание тех инструментов, которые присущи тому или иному региону) Муке «едет» с большим багажом. Здесь вы услышите не только традиционные напевы Кашмира, Раджастана и Пунджаба вместе с ломаными ритмами перкуссии Дхол, но и звуки из жарких джунглей и знойных пустынь, те самые, которые помогли Муке создать свой уникальный музыкальный язык. В этом смысле Deep Brasil кажется отличным подарком для поклонников француза, которые обнаружат здесь знакомый набор электронных ритмов и красивых, мелодичных эмбиенсов, запечатленных на классических релизах вроде Boheme и Comparsa. Ностальгию по венгерской музыке первого вызовет залихватский аккордеон в Rajasthan, а африканская страсть второго прослеживается в Bihu и ряде других треков. Но, в то же время, трудно обвинить Муке в самоповторах и желании вернуть прошлое, ведь здесь он активно развивает свой стиль за счет модных тенденций современной электроники, чуть-чуть «взрыхляя» размеренную текстуру почти что каждой из десяти композиций элементами актуального дабстепа. Порой бодрая динамика деревенских праздников множится на весьма динамичные электронные ритмы: Dhol Lejhim, начинаясь с традиционной голосовой перкуссии, быстро становится напряженным транс-хитом, а трайбл-ритмы Punjab хорошо ложатся на deep house бит, окруженный теплыми волнами синтезаторных звуков. Далее следуют более нью-эйджевые вещи, весьма позитивные и солнечные баллады, подходящие для медитаций и создания комфортной атмосферы. Конечно, божественные звуки сантура, выстраивающиеся в сложные, захватывающие дух мелодии, играют огромную роль на этом альбоме. Они не только обеспечивают национальный колорит, но и дают возможность по-новому взглянуть на жанр world music, найти в нем неизведанные глубины, открытие которых всегда было визитной карточкой Deep Forest, в рамках которого Эрик Муке и не думает сбавлять обороты, явно находясь в отличной композиторской форме и отточив свой узнаваемый с первых же нот стиль до совершенства. Как и прежде, это качественная и очень хитовая электронная музыка, истоки которой проистекают из древнейших мировых культур, сохранивших свое истинное лицо на карте глобального и постоянно меняющего мира, и доказывающих, что разнообразие эстетических и музыкальных форм это, во-первых, очень хорошо, а, во-вторых, эти формы могут отлично взаимодействовать друг с другом.