Биография
Харуоми Хосоно (Haruomi Hosono) родился 9 июля 1947 года в Токио, также известный как Гарри Хосоно (Harry Hosono) – японский музыкант, певец, автор песен и продюсер. Начал карьеру с основания коллектива Apryl Fool и позже обрёл национальное и международное признание как лидер групп Happy End и Yellow Magic Orchestra. Также Хосоно выпустил множество сольных альбомов, охватывающих разнообразные стили, включая саундтреки к фильмам и некоторые поджанры электронной музыки. Кроме того, он продюсировал других исполнителей, среди которых Михару Коси (Miharu Koshi), Sheena & The Roketts, Sandii & The Sunsetz, Тисато Моритака (Chisato Moritaka) и Сэйко Мацуда (Seiko Matsuda).
Хосоно считается одним из самых влиятельных музыкантов в истории японской поп-музыки, с его именем связывается многолетнее формирование звучания поп-музыки Японии. Он вдохновил такие жанры, как сити-поп и сибуя-кэй, и, являясь членом Yellow Magic Orchestra, способствовал развитию различных жанров электронной музыки. В 2003 году компания HMV Japan поставила Хосоно на 44-е место в списке 100 лучших японских поп-исполнителей всех времён.
Харуоми Хосоно является внуком Масабуми Хосоно – выжившего, единственного японского пассажира «Титаника». Впервые он привлёк к себе внимание публики, играя на бас-гитаре вместе с барабанщиком Такаси Мацумото (Takashi Matsumoto) в психоделик-рок-группе Apryl Fool, которая выпустила в 1969 году единственный альбом под названием The Apryl Fool. Затем они вместе с Эйити Отаки (Eiichi Ohtaki) и Сигэру Судзуки (Shigeru Suzuki) основали фолк-рок-группу Happy End. После её распада, в середине 1970-х годов, Хосоно работал с Судзуки и некоторыми другими музыкантами в рамках коллектива Tin Pan Alley, чтобы исполнять музыку, навеянной экзотикой.
Электронной музыкой Хосоно начал заниматься ещё в начале 1970-х, когда играл на электрической бас-гитаре для поп-рок-альбома Ёсуи Иноуэ (Inoue Yousui) Ice World (1973) и прог-рок-альбома Осаму Китадзимы (Osamu Kitajima) Benzaiten (1974). Для создания обеих пластинок использовались синтезаторы, электрогитары, а вдобавок для второй - электронные барабаны и драм-машины.
В 1977 году Хосоно привлёк Рюити Сакамото (Ryuichi Sakamoto) и Юкихиро Такахаси (Yukihiro Takahashi) для работы над альбомом, выдержанным в экзотическом стиле, – Paraiso, и таким образом образовал коллектив Harry Hosono & The Yellow Magic Band. Пластинка, для записи которой использовались полифонический синтезатор Yamaha CS-80 и синтезатор ARP Odyssey, была издана в начале 1978 года. В том же году музыканты снова объединились для записи альбома Pacific. Также Хосоно участвовал в записи композиции Сакамото 1000 Knives, которая вошла в его альбом Thousand Knives, который представляет собой смешение электронной музыки и японской традиционной.
Хосоно стал одним из первых музыкальных продюсеров, признавших спрос на музыку для видеоигр. Так, дебютный одноимённый альбом Yellow Magic Orchestra содержит значительное количество игровых звуков, а после распада группы Хосоно выпустил альбом Video Game Music, включающий звуки и музыку к аркадным играм компании Namco. Запись является примером раннего чиптюна и стала первым альбомом музыки для видеоигр. В 1984 году Хосоно написал музыкальную тему к анимационному фильму Хаяо Миядзаки (Hayao Miyazaki) Nausicaa of the Valley of the Wind, которую исполнила Наруми Ясуда (Narumi Yasuda). В конце 80-х и начале 90-х годов влияние мировой музыки на его музыку углубилось, и он работал с международными певцами и музыкантами, такими как Amina Annabi.
В качестве участника группы он продюсировал ряд краткосрочных групповых проектов. Его первой группой после YMO была Friends of Earth. Как и в большинстве своих проектов, он сочетает музыкальные стили, которые ему интересны. F.O.E. представлял собой сочетание фанка и техно, и включал сотрудничество с Джеймсом Брауном (James Brown) и Масео Паркером (Maceo Parker) для ремейка песни Sex Machine. Другим заметным проектом группы был альбом 1995 года Love, Peace & Trance. В состав группы входили Mimori Yusa (Love), Miyako Koda (Peace), Haruomi Hosono (&) и Mishio Ogava (Trance).
В 90-х годах он основал лейбл Daisyworld для выпуска широкого спектра экспериментальных исполнителей из Японии и других стран мира. Хосоно участвовал в создании многих релизов, таких как World Standard, путешествие в Америку; HAT, супергруппа (аббревиатура расшифровывается как Hosono, Atom Heart, Tetsu Inoue), и Quiet Logic Миксмастера Морриса (Mixmaster Morris) и Джона Шарпа (Jonah Sharp). The Orb также отдали дань уважения серией ремиксов, включая нашумевшую Hope You Choke on Your Whalemeat.
В 2002 году Харуоми создал дуэт Sketch Show со своим коллегой по группе YMO Юкихиро Такахаси. Они выпустили два альбома, один из которых, Loophole, был выпущен в Великобритании. Когда третий бывший участник YMO, Рюити Сакамото, согласился участвовать, было решено обозначить это сотрудничество как Human Audio Sponge. Весной 2007 года его коллеги по YMO и другие артисты отдали дань уважения Харуоми, выпустив двухдисковый альбом под названием Tribute to Haruomi. В том же году был выпущен анимационный фильм Appleseed Ex Machina с саундтреком, который исполнил и продюсировал Хосоно. В сентябре 2010 года он выступил на фестивале De La Fantasia и исполнил песни из своего будущего альбома. В феврале 2011 года было объявлено, что его новый альбом под названием HoSoNoVa выйдет 20 апреля. Он также выступил со специальным концертом в честь его выхода.
В мае 2018 года компания Light in the Attic Records объявила о переиздании на CD и виниле пяти альбомов Хосоно – Hosono House, Cochin Moon, Paraiso, Philharmony и Omni Sight Seeing – для выпуска в августе и сентябре 2018 года. Первые четыре альбома ранее никогда не выходили за пределами Японии. Одновременно с этим было объявлено, что Хосоно даст свои первые концерты в Великобритании в качестве сольного исполнителя в июне; выступления были запланированы в рамках фестиваля Сакамото MODE, проходящего по всей Англии в июне и июле. На концерте 23 июня в Барбикан-центре в Лондоне выступили его коллеги по группе YMO, с которыми он исполнил композицию Solid State Survivor «Absolute Ego Dance».
В 2019 году исполнилось 50 лет музыкальной деятельности Хосоно. 6 марта он выпустил Hochono House, в основном электронный ремейк своего сольного дебюта Hosono House с изменённым трек-листом. Весной этого года он впервые выступил с сольными концертами в США. Этот тур включал два распроданных концерта в Gramercy Theatre в Нью-Йорке и концерт в Mayan Theatre в Лос-Анджелесе. На втором нью-йоркском концерте выступила нынешняя жительница Нью-Йорка Akiko Yano, которая сотрудничала с Хосоно в Tin Pan Alley, в качестве концертной поддержки YMO и как сольный исполнитель; она исполнила песню Хосоно Ai Ai Gasa, которую она включила в свой альбом 1977 года Iroha Ni Konpeitou. В Лос-Анджелесе канадский инди-рок музыкант Mac DeMarco, чьё вокальное восхищение Хосоно распространилось на часть его собственных фанбаз, появился на шоу, чтобы исполнить песню Honey Moon дуэтом с Хосоно; группа Light in the Attic недавно выпустила кавер-версию этой песни на 7-дюймовом сингле, подкрепив её оригинальной версией.
Осенью 2019 года в Tokyo Sky View в башне Roppongi Hills Mori Tower была открыта выставка, посвящённая карьере Хосоно – Hosono Sightseeing; наряду с другими памятными вещами здесь были представлены многие инструменты, связанные с Хосоно, такие как Roland TR-808, E-mu Emulator и Prophet-5. Также был выпущен документальный фильм No Smoking, включающий кадры с концертов в США и Великобритании; в нём приняли участие Сакамото, Такахаси, Демарко, давний друг Van Dyke Parks и протеже Gen Hoshino.