Top.Mail.Ru Яндекс.Метрика

David Darling

Биография

Дарлинг Дэвид (Darling David) (родился 4 марта 1941 года в городе Элкхарт, штат Индиана, США) – американский джазовый виолончелист, мультиинструменталист, вокалист, руководитель ансамбля.

Обучался игре на виолончели и фортепиано в школе, там же освоил контрабас и альт-саксофон. Играл в ученическом танцевальном оркестре. После школы получил основательное музыкальное образование в университете Индианы (по классам виолончели и музыкальной педагогики), окончив его в 1965. В течение 4 лет был участником ансамбля Consort Пола Уинтера, популяризатора так называемого «экологического джаза» и разнообразной этнической музыки, интерпретируемой в духе «нью-эйджа». В 1970-х гг. вместе с другими учениками Уинтера организовал группу Radiance, с которой продолжил эксперименты в сфере «концептуального» джаза и world music. Здесь же осуществил первые опыты с 8-струнной электровиолончелью, позволявшей использовать многообразные электронные звуковые эффекты, воссоздавать ансамблевое, оркестровое или хоровое звучание. Параллельно с концертной практикой в 1978 году посещал занятия по академической композиции.

В 1979 году записал свой первый большой диск Journal October. В 1980 году играл в электроджазовой группе Spyro Gyra. В последующие годы выступал со своим новым ансамблем Gallery, в дуэте с норвежским гитаристом Терье Рипдалем, сотрудничал также с Гленом Муром, Ральфом Таунером, Джоном Кларком.

David Darling одаренный импровизатор-виртуоз, музыкант романтического склада. Известен, прежде всего, своими экспериментами с электровиолончелью. Является одним из немногих исполнителей, специализирующихся в сольной игре на виолончели в сфере авангардного джаза креативных направлений. Его инструментарий включает в себя также фортепиано, контрабас, гитару, ударные, деревянные духовые, всевозможные этнические инструменты.

Where Did the Time Go, совместный альбом гитариста и пианиста Нейла Татара и всемирно известного виолончелиста Дэвида Дарлинга, представляет собой идеальный пример музыкального путешествия, маршрут которого охватывает экзотические места и потаенные воспоминания, изящно соединяя и то, что снаружи, и то, что внутри энергией музыки. Татар заявил о себе прежде всего как импровизационный музыкант, доверяясь настроению и эмоциям, он создает «здесь и сейчас» свои композиции, отражающие всю его творческую биографию – а в ней было место для упражнений с самыми разными жанрами, от джаза и блюза до кантри и world music, что в итоге вылилось в многомерный fusion в духе артистов культового ECM-лейбла. Обладатель «Грэмми» Дэвид Дарлинг склонен к более «классическому» звучанию своих работ, в них, безусловно, присутствует грация и величие академической музыки начала двадцатого века. Но между исполнителями, чьи подходы к сочинению кажутся весьма различными, на этом альбоме пробегает творческая искра, помогающая зажечь пламя творчества. Они сочинили музыку эклектичную, душевную и порой непредсказуемую: гитарные экспромты Татара, погружаемые в благостную атмосферу восточной медитации тонко звенящими колокольчиками, подхватывают на лету звуки различных экзотических инструментов (ассоциирующихся с Индией и Азией), при этом оставаясь по большей части «продуктом» именно американской культуры, то чуть грустя в блюзовой манере, то создавая романтическую атмосферу вечера в дорогом джазовом клубе, то выходя на границы фронтира расслабленным фолком и кантри. Порой Нейл также склонен к довольно абстрактным, бесформенно-амбиентным зарисовкам, объем которым задает плотный гул струн виолончели. И совсем другое настроение музыки возникает тогда, когда Татар садится за пианино, которые, на мой взгляд, является лучшим спутником для инструмента Дарлинга. Тогда композиции приобретают романтический настрой, воздушную легкость салонного вальса, диалоги инструментов отлично ложатся на слух. Правда, зачастую звучание их полностью передает все стандарты современной инструментальной музыки, отчего их начинаешь «узнавать» еще с первых аккордов, так до конца и не опознав, кто же еще из огромного числа известных авторов мог бы их сыграть. Как и было сказано, это – альбом-путешествие, и путешествие очень занимательное. Авторы смогли добиться уникального саунда и передали через призму различных жанров и настроений богатство внутреннего и внешнего миров, из красок которых и состоит наша жизнь.

Please publish modules in offcanvas position.