Биография
Phil Coulter (родился 19 февраля 1942 года) – ирландский музыкант, автор песен и продюсер из Дерри, Северная Ирландия. Его музыкальная карьера охватывает почти четыре десятилетия, и его альбомы являются самыми продаваемыми в Ирландии. В октябре 2009 года в Дерри композитор был награждён золотым знаком Британской академии авторов песен, композиторов и музыкантов (BASCA).
На счету Коултера 23 платиновых диска, 39 золотых дисков, 52 серебряных диска, две премии Гран-при Евровидения; пять премий Ivor Novello, в том числе «Автор песен года»; три премии Американского общества композиторов, авторов и издателей; номинация на премию Grammy; премия Meteor, Национальная премия в области развлечений и Rose d'Or d'Antibes.
Начало
Моё рождение 19 февраля 1942 года было чем-то вроде разочарования. Хотя родители праздновали моё появление на свет, как четвёртого ребёнка и третьего сына, моё появление осталось совершенно незамеченным для внешнего мира. Справедливости ради следует отметить, что в то время было несколько отвлекающих факторов, главным из которых была Вторая мировая война, охватившая всю Европу.
Я вырос в Дерри, Северная Ирландия, в эпоху бомбоубежищ и пайковых книжек. Всё приходилось покупать по талонам – от предметов первой необходимости, таких как одежда, чай и сахар, до предметов роскоши, таких как пирожные и шоколад. Последняя категория в нашей семье не представляла особой трудности. Мы всё равно никогда не смогли бы их себе позволить! У меня было два старших брата, старшая сестра и младшая, с разницей в год или около того между каждым из нас.
Мой отец был полицейским, одним из немногих католических констеблей в Королевской полиции Ольстера, и мы жили в простом доме с террасой на две стороны.
Самым ценным и дорогим предметом мебели было пианино Challen. Наш дом всегда был полон музыки.
Мой отец был родом из Странгфорда в графстве Даун. Он играл на скрипке. А моя мать, которая была из Белфаста, из Маркета, играла на пианино. Они не были особенно хороши, но это не имело значения. Они наслаждались каждой нотой. И от них я научился этой любви к игре и чистой радости от музыки.
И казалось, что если в округе и был повод для вечеринки, то только у Коултеров.
Образование
Я учился в колледже Сент-Коламб в Дерри. Там были очень сильные академические традиции, и акцент делался на достижениях. Это был твой билет оттуда, твой билет к лучшему.
Наверное, они что-то сделали правильно, потому что среди других выпускников этого места примерно в то время были Брайан Фрил (драматург), Шеймус Хини (лауреат Нобелевской премии по поэзии), Шеймус Дин (писатель и профессор английского языка в Нотр-Даме) и Джон Хьюм (лауреат Нобелевской премии мира).
Было несколько человек из Сент-Коламбса, которые получали Государственные стипендии. Я думаю, что они присуждались, возможно, двадцати лучшим местам на севере Ирландии на выпускных экзаменах, и, как вы можете себе представить, за них шла острая борьба. Для Сент-Коламбса, католического колледжа, полного детей из рабочего класса, получавших стипендии, было предметом особой гордости, что они могут соревноваться с лучшими из «шикарных», более привилегированных заведений. Поэтому существовала своеобразная традиция: если ты удостаивался Государственной стипендии, ты приходил и просил свободный день для всей школы. Слух пронёсся по школе, казалось, что все ученики собрались у входа. Я подошёл и попросил главу школы о свободном дне.
И хотя существовала эта давно установившаяся традиция, он как бы раздумывал и размышлял об этом, сказал: «Ну, я не знаю», потом: «Ладно, ладно, Коултер… полагаю, вам лучше сообщить им об этом!»
И я вышел на верхнюю площадку лестницы, а внизу собралась вся школа, и я просто сказал: «ДА!» И по сей день я помню все глаза и лица. И это ощущение, что я местный герой, было таким пьянящим. Оно никогда не покидало меня.
Через несколько недель после начала первого семестра обучения музыке в Университете Куинс, Белфаст, я создал свою собственную группу, и с этого момента моя судьба была предрешена.
Я проводил свои дни увлечённо слушая Палестрину и играя полифонию конца 16 века, а ночи – ещё более увлекаясь Фэтсом Домино и играя рок-н-ролл начала 60-х годов.
К последнему курсу университета я уже написал пару хитов в Ирландии, и в 1964 году для меня существовало только одно место на планете – ЛОНДОН!
Лондон в эпоху зажигательных шестидесятых
Лондон середины 60-х годов был самым интересным местом на земле. Я получил работу аранжировщика / автора песен в музыкальном издательстве на Денмарк-стрит, лондонской аллее Тин Пэн, и мне это нравилось. Правда, первые несколько месяцев были довольно разочаровывающими. Вместо аранжировки партитур для всех ведущих звёзд, как я себе представлял, я делал сэндвичи для всех офисных девушек!
Через несколько лет я объединился с немного сумасшедшим шотландцем по имени Билл Мартин, и мы присоединились к прославленной группе уличных дуэтов авторов песен – Роджер Гринуэй и Роджер Кук, Лес Рид и Барри Мейсон, Митч Мюррей и Питер Калландер, Альберт Хаммонд и Майк Хэзлвуд.
Чтобы пополнить денежный поток, я также подрабатывал пианистом и работал в студии или на сцене со всеми – от Вана Моррисона и Тома Джонса до Джерри Ли Льюиса и The Rolling Stones. Жизнь была иногда неспокойной, но никогда не скучной.
В течение нескольких лет мы написали наш первый крупный хит Puppet On A String, который выиграл конкурс песни Евровидение в Великобритании в 1967 году. В дальнейшем песня стала огромным международным хитом, набрав более 100 версий. В следующем году мы были близки к тому, чтобы сделать дубль с песней Congratulations Клиффа Ричарда. Мы не победили, но у нас был ещё один огромный мировой хит.
Между этими двумя песнями мы продали более десяти миллионов записей. Теперь мы были в деле!
Сенсационные семидесятые
Следующие 15 лет были для нас прекрасным приключением. Не каждая песня, которую мы писали, становилась хитом. Не каждый проект был победителем. Но у нас было больше, чем просто успех, и мы чертовски много смеялись.
В 1970 году мы продолжили нашу невероятную удачу на конкурсе песни Eurovision и одержали ещё одну победу – песню All Kinds of Everything, исполненную Даной, представлявшей Ирландию, которая также была родом из Дерри, что сделало меня немного героем дома, а моих маму и папу – звёздами нашей улицы!
В тот год страна была охвачена футбольной лихорадкой. Это был год World Cup, и Англия, как действующий чемпион, отправлялась в Мексику, чтобы защитить свой титул. Нам пришла в голову идея записать сингл и альбом вместе с игроками. Сегодня, когда футбольные альбомы стали нормой, трудно поверить, что тогда это считалось совершенно безумной идеей! Тем не менее, мы упорствовали, и в тот самый день, когда команда улетала, и альбом, и сингл Back Home заняли первое место в чартах.
Мы просто не понимали, что мы затеяли!
Ричард Харрис, который был крупной кинозвездой, стал неожиданным хитом с блестящей и сложной семиминутной песней McArthur Park. По любым стандартам это была поп-классика, но Харрис вернулся к съёмкам фильмов.
Мы с Харрисом часто выпивали в одном и том же пабе в Челси, The Queens Elm, популярном среди ирландских эмигрантов. Мы подружились, и я уговорил его вернуться в студию и снова записываться. Результатом стал хитовый сингл и альбом под названием My Boy. После этого мы восемь недель гастролировали по США. Я мало что помню об этом туре, а о том, что я помню, вы не захотите слушать. Поверьте, мне.
У нас были дикие времена вне сцены и незабываемые моменты на сцене, включая концерт с London Symphony Orchestra. Но Харрис снова вернулся к съёмкам фильмов.
Это был настоящий бонус и одно из самых острых ощущений в моей жизни, когда два года спустя песня My Boy стала международным хитом для Элвиса Пресли.
В начале семидесятых появилось новое явление – Teenybopper, и звукозаписывающие компании осознали, что дети, которые покупали синглы, были на десять лет моложе, чем раньше!
Мы начали искать группу, которая могла бы стать хорошим проводником для наших песен. Неожиданно мы получили звонок от Дика Лихи, который руководил Bell Records. У него была группа, в которую он верил, но ей очень нужны были песни и продюсирование. Это была группа The Bay City Rollers, и родилась небольшая индустрия.
Как авторы и продюсеры мы продали миллионы пластинок с Remember, Shang-A-Lang, Summer Love Sensation, All of Me Loves All of You, у нас были пластинки номер один в США с синглом Saturday Night и альбомом Rollin, и мы с трепетом наблюдали, как Roller Mania стала всемирным увлечением, пронесённым от Южной Америки до Дальнего Востока. Счастливые дни!
Наша тинейджерская машина продолжала выдавать хиты. У нас было пять хитов в первой десятке с группой Kenny (Heart of Stone, Give It Me Now, The Bump, Fancy Pants, Julie Anne), и огромный номер один Forever & Ever для Slik с участием Midge Ure, которые продолжили свою карьеру, включая Ultravox и Band Aid.
Примерно в это время мне позвонил менеджер Slik из Глазго. Он пытался убедить меня принять участие в другом проекте, которым он руководил. Он описал его как шотландского народного певца, который играл на банджо, рассказывал несколько приколов и был просто немного сумасшедшим. Весь этот набор показался мне очень плохой идеей, и я сказал: «Спасибо, но не надо!» Однако он оказался очень убедительным человеком и уговорил меня поехать в Шотландию, чтобы услышать это выступление. Как же я рад, что передумал, потому что этот артист имел огромный мировой успех и, что ещё важнее, стал одним из моих самых близких друзей. Как его зовут? Билли Коннолли!
Ирландские корни
В окружении всего этого безумия я смог сохранить рассудок, работая на несколько более спокойных просторах ирландской народной музыки. У меня всегда была страсть к ирландской музыке, и я полагаю, что мой коммерческий успех означал, что я мог побаловать себя, работая с некоторыми из лучших исполнителей.
Если музыка тинибопперов была хороша для моего банковского баланса, то ирландская музыка была хороша для моей души!
В начале семидесятых я выпустил три новаторских альбома с Planxty (в составе Liam O'Flynn, Donal Lunny, Andy Irvine и Christy Moore) Они оказали огромное влияние на ирландскую музыку, и даже сегодня в музыке Riverdance есть сильные следы Planxty.
Как автор песен я чувствовал, что у меня есть шанс писать песни более содержательные, работая в этой идиоме, и действительно, некоторые из моих личных любимых песен относятся к этому времени.
Например, именно во время трёхлетнего периода продюсирования Dubliners я написал песни Scorn Not His Simplicity и The Town I Loved So Well, которые были представлены миру уникальным голосом Люка Келли.
Я также прекрасно провёл время, выпуская несколько очень успешных пластинок с The Furey Brothers. Sweet Sixteen, возможно, был их самым большим хитом, но я особенно привязан к их версиям моих песен The Old Man и Steal.
Спокойствие
Несомненно, именно моя страсть к ирландской музыке натолкнула меня на мысль о том, что однажды я смогу записать инструментальный альбом моих любимых ирландских мелодий.
Такая возможность наконец-то представилась в 1984 году. Я расстался со своим многолетним партнёром Биллом Мартином и решил посвятить себя проектам, которыми хотел заняться в течение многих лет. Одним из них оказался альбом под названием Classic Tranquility.
Я взял несколько замечательных мелодий, на которых я вырос, и сделал для них аранжировки и оркестровки, которые я считал свежими, сохраняя при этом простую красоту мелодий. Затем я записал их, используя мою излюбленную ритм-секцию и струнные, в моей любимой современной студии.
Я был доволен результатом и надеялся, что люди разделят моё удовольствие от музыки. Я был уверен в качестве альбома, но ничто не могло подготовить меня к невероятной реакции. Он просто взлетел!
За несколько месяцев он стал самым продаваемым альбомом в Ирландии – мы даже обогнали Папу Римского!
Я понял, что попал в точку с этой комбинацией, и это было так приятно и так волнующе – иметь хитовый альбом в качестве исполнителя!
Я не мог дождаться возвращения в студию, чтобы посмотреть, сможем ли мы повторить этот процесс, что отнюдь не было предрешено. К моему огромному облегчению, Sea of Tranquility обошёл Classic и занял второе место среди ирландских бестселлеров всех времён! Казалось, у меня началась новая карьера!
Отправляйся в путь, Джек
Пятнадцать лет и столько же альбомов спустя, я могу оглянуться на это приключение, иногда с недоверием, но всегда с любовью и благодарностью.
Максимумы были потрясающими:
Турне по США от побережья до побережья.
Четыре аншлага в Карнеги-холле.
Выступления перед королевским командованием от Японии до Финляндии.
Три личных приглашения от президента США выступить в Белом доме.
Выступление перед 600 000 зрителей на Капитолийском холме в Вашингтоне с Национальным симфоническим оркестром.
Марш во главе парада в честь Дня Святого Патрика в Нью-Йорке с мэром Джулиани.
Запись и гастроли с Джеймсом Голуэем.
Совместное выступление с Грегори Пеком в соборе Святого Патрика.
Воспоминания такие яркие, такие особенные, заветные и никогда не забываемые.
Песни и продюсирование
После Winter's Crossing я взял некоторое время перерыва в выступлениях, чтобы создать пару очень интересных проектов. Один из них, с ирландской виртуозкой фортепиано Алисон Худ, представлял собой современные аранжировки музыки самого влиятельного классического композитора Ирландии Джона Филда.
Второй дал мне возможность поработать со старым другом и уроженцем Дерри Рома Дауни. (Touched by An Angel). На альбоме, названном Healing Angel, Рома произносит слова старых кельтских молитв и слова мудрости в сопровождении оригинальной музыки, которую я написал. Альбом попал в чарт BillBoard New Age и теперь стал чем-то вроде предмета коллекционирования.
2000 год был особенно памятен тем, что мой альбом Highland Cathedral был номинирован на Grammy. Несмотря на то, что альбом получил очень хорошие отзывы и сразу после выхода попал в чарт, номинация пришла неожиданно и совершенно ошеломила меня!
После почти 40 лет работы в качестве сценариста / продюсера было так волнительно получить признание как исполнитель. Церемония вручения премии в Лос-Анджелесе и общение с другими номинантами Grammy – это воспоминания, которые я всегда буду бережно хранить.
Я осмелюсь сказать, что именно это признание придало мне смелости продолжить работу над альбомом, который был очень рефлексивным и глубоко личным.
Из всех моих альбомов Lake of Shadows, вероятно, является тем, которым я больше всего горжусь. Озеро, о котором идёт речь, – Lough Swilly, в Донеголе. Любопытно, но говорят, что именно здесь некий морской капитан по имени Джон Ньютон написал Amazing Grace, попав в безопасное место на берегу озера во время бушующего шторма в Северной Атлантике. Здесь также происходили некоторые важные события в истории Ирландии, включая бегство графов в 1607 году и пленение Вульфа Тоуна во время Великого восстания в 1798 году.
Это место глубоко вплетено в мою собственную жизнь. Оно было местом самых счастливых моментов в моей жизни, когда я играл и плавал там со своими братьями и сёстрами во время летних каникул, и самых трагических, когда в двух разных случаях я потерял моего брата Брайана и мою юную сестру Сид, они утонули.
Мне повезло, что я смог позвать пару чрезвычайно талантливых друзей, Liam Neeson и Sinead O'Connor, для участия в этом альбоме. Это стоит проверить.
Мой следующий проект, The Songs I Love So Well, опять же, был чем-то другим – полностью вокальным альбомом, где я пел свои собственные песни. Наши первые концерты были полностью инструментальными, но постепенно, в ответ на многочисленные просьбы, я начал вводить несколько вокальных композиций, пока этот ингредиент не стал очень важной частью наших выступлений.
Люди стали спрашивать, где можно найти мои вокальные версии песен The Town I Loved So Well, The Old Man или Steal Away. Другие спрашивали, где можно достать слова и музыку. Поэтому мы решили убить двух зайцев одним выстрелом и выпустили альбом и нотный фолиант The Songs I Love So Well.
Текущие проекты
Новое Тысячелетие
Отметив рубеж веков номинацией на премию Grammy, вскоре после этого мы столкнулись с совершенно новыми проблемами.
В 2003 году RTE, наш национальный телеканал, пригласил меня вести собственное шоу Coulter & Company. Это шоу длилось три сезона, было чертовски весёлым и позволило мне принять участие в программе, в которой участвовали мои друзья и музыкальные герои, от Джона Прайна до Альберта Хаммонда, от Нэнси Гриффит до доктора Хука, от Ральфа МакТелла до группы Dubliners.
Пыль едва успела осесть на этом проекте, как я с головой окунулся в работу над созданием новой группы Celtic Thunder. Я даже придумал название во время сильного шторма, когда мы записывались в моей любимой студии в Гленс оф Антрим. Начиная с кастинговых прослушиваний и заканчивая написанием всего оригинального материала, выбором репертуара и исполнением обязанностей музыкального руководителя, в студии и на гастролях, в течение четырёх лет это был мой приоритет номер один. Это была тяжёлая работа, но я получил огромное удовлетворение, наблюдая за её огромным успехом по всей США.
Это стало феноменом. Первые шесть Special были рекордными. Все они заняли высокие места в Billboard World Music Charts, а большинство из них были сертифицированы как дважды платиновые. Это было большое приключение и достижение, которым я безмерно горжусь.
Вот краткий обзор выдающихся событий в последующие годы.
2009
За выдающиеся достижения Британская академия авторов песен, композиторов и авторов вручила мне высшую награду – Золотой Знак.
2010
Передача An Irish Christmas, которую я вёл и снимал на месте, с участием Ромы Дауни, Мойи Бреннан, Джин Батлер, Фрэнка МакКурта.
2011
Heartland, композиторский привет Celtic Thunder, CD, выпущенный на Shanachie Records.
2012
Irish Repertory Theatre, вне Бродвея в Нью-Йорке, в течение пяти недель ставил моё шоу The Songs I Love So Well, получившее большое признание критиков.
2013
Дерри назван городом культуры Великобритании. Мне поручают сочинить новый гимн Дерри. A Bright, Brand New Day. Выступаю с двумя распроданными концертами с симфоническим оркестром Ольстера. Круг почёта в родном городе!
2014
Турне по США от побережья до побережья, кульминацией которого стало триумфальное возвращение в Carnegie Hall, вызвавшее овации при полном зале, включая президента Клинтона.
2015
Выпуск диска Echoes of Home с выступлениями Пола Брэди, Финбара Фьюри и Билли Коннолли.
2016
Награждён почётной докторской степенью Ирландско-американского университета.
2017
Национальный рецензент называет моё One Man Show «чистым золотом», что побуждает меня выпустить альбом и начать одноименное турне по всей стране.
2018
Открытый университет присуждает мне почётную докторскую степень (уже пятую!).
2019
Gill Books публикует мои мемуары Bruised, Never Broken. В первую же неделю они занимают третье место в моём местном книжном магазине!
2020
Появляется COVID, и все ставки сделаны. Подбадриваемый молодыми членами моей команды, я беру социальные сети за рога, проводя 22 недели Lockdown Lounge каждую субботу и выкладывая пару видео каждую неделю.
Спрос только растёт, пока, благодаря нашему последнему материалу Scorn Not His Simplicity с участием Райана Хеннесси, мы набрали более четверти миллиона просмотров. Счастливые дни.
Вперед И Вверх!