Биография

«Элементы: Огонь, Вода, Воздух, Земля» Древнегреческие философы пролагали, что все вокруг состоит из крошечных частичек четырех стихий: земли, воды, огня и воздуха. Различия между вещами происходят от того, что соотношение этих частичек в предметах различное: в одних больше элементов огня, в других – воды, а в третьих – земли. Тем же обусловлены различия в душах людей: души одних людей пламенны, других – влажны, а третьих – воздушны.

В 2005 году известный композитор и пианист Peter Kater, лауреат премии Грэмми, выпустил на студии Real Music серию из четырёх альбомов Elements Series (серия «Элементы природы»), в которой каждый альбом посвящен одной из четырех стихий. Умиротворенная, трогательная, ласкающая слух – эта музыка идеально подходит для расслабления, сосредоточения, когда мы хотим прислушаться к внутреннему голосу.

Elements Series: Earth Священные ритмы Земли, выраженные в смене времен года, воплотились в утонченных мелодиях, исполненных композитором Peter Kater (фортепиано) вместе с Richard Hardy (разнообразные флейты) и Mike Hamilton (акустическая гитара). Сладкие звуки струн, легкая перкуссия, задумчивая тишина – все это найдет отклик в сердце. Вслушайтесь в сокровенные голоса Земли.

Elements Series: Water Кристально чистая, прозрачная, полная омолаживающих и придающих жизненную силу ионов, вода из ручья, бегущего меж скал, или из горного озера, или чистейшего океана. Этими мотивами и звуками наполнены задушевные фортепианные композиции Peter Kater, исполненные вместе с легендарным Paul McCandless (гобой, английский рожок) и Mike Hamilton (акустическая гитара). Прикоснитесь к воде – основе жизни.

Elements Series: Air Композиции этого альбома парят в небе всё выше и выше, вместе со звуками фортепиано (Peter Kater), бамбуковых и серебряных флейт (Richard Hardy), гобоя, кларнета, саксофона и свистулек (Paul McCandless). Пусть музыка лёгким ветерком увлечет вас в танец облаков.

Elements Series: Fire Огонь души, пробуждающий внутренние силы, страсти и чувства. Человек создан, чтобы искать и найти свет, возродиться из пепла и гореть звездой, даря тепло и освещая путь к высоким целям. Этот яркий и насыщенный альбом был создан композитором Peter Kater (фортепиано) совместно с Paul McCandless (гобой, английский рожок, свистульки, саксофон) и виртуозным скрипачом Ludwig Girdland. Их музыка перенесет вас туда, где нет ничего невозможного, в мир Вечного Солнечного Света.

Light Body Сложно не заметить, как наш мир день за днем меняется не в лучшую сторону, как растет в нем количество негатива, резко портится психическое и эмоциональное здоровье людей, многие из которых теряют иммунитет перед необратимыми потерями и сложностями. Но сложно и не оценить старания тех творческих личностей, которые всегда протягивают руку помощи, облекая позитивные и помогающие пережить сложные периоды жизни эмоции в форму подлинного, идущего от всей души искусства. Один из этих людей поклонникам музыки нью-эйдж точно не нуждается в представлении – на счету Питера Катера десятки альбомов, семь номинаций на Грэмми и искренняя любовь слушателей. Каждый его новый альбом – это повод для ожидания, и вот, наконец, это ожидание окончено, свет увидел диск Light Body, созданный Питером при участии известного музыканта Пол МакКэнлесса и вокалистки Триши Боуден, которая основала лейбл Mysterium Music для издания этого релиза. Остро чувствуя потребности современного слушателя, Питер ориентирует энергетические потоки своей музыки на борьбу с ежедневным стрессом, депрессией, психическими травмами и горем от утраты близких и родных. И, охватывая эти неприятные, но неизбежные темы, Катер одновременно задает мощный положительный настрой, ссылаясь на основные аспекты учения Нового Времени, которые гласят, что всех нас ждет Трансформация, Перерождение, открытие новых аспектов бытия и Вечность, в которой все проблемы могут быть решены, если все мы вместе приложим максимум усилий, развивая свою духовную сущность и просто помогая друг другу. Звучание альбома Light Body, в котором музыка использует в качестве карты семь чакр энергетического тела человека, очень спокойно, размеренно, оно идеально подходит для медитации и релаксации, не выступая только в качестве фона, но каждой своей мелодией прокладывая тропинку к сердцу слушателя, прикасаясь к душевным ранам и исцеляя их будто бы рукою ангела, тихий и неземной голос которого кажется таким похожим на голос Триши Боуден. Обитающая в мире теплых летних дождей, океанских волн и очаровательных закатов и астральных миражей музыка Катера дополнена благородным звучанием горна, мягкими полутонами романтичного саксофона и тонким пением этнических флейт, что усиливает позитивный эффект, возносит дух на невиданные ранее высоты и помогает поверить, что все будет хорошо, всегда и везде. И, пожалуй, главное достоинство этого прекрасного, воодушевляющего и очень красивого в своей близости к «иным» состояниям и мирам диска в том, что это ощущение не исчезает сразу после прослушивания, оставаясь со слушателем надолго. Превосходно.

Heart of the Universe [with Snatam Kaur] Минувший год был богат на интересные музыкальные события и релизы, которые не останутся достоянием только этих стремительно промелькнувших трехсот шестидесяти пяти дней, но займут достойное место в нашей памяти и наших сердцах. Совместный альбом двух величайших артистов нью-эйдж музыки нашего времени – одно из таких событий, мимо которого просто невозможно пройти мимо. На альбоме «Сердце Вселенной» свои силы, чувства и энергии объединяют виртуозный пианист, композитор и исполнитель Питер Катер и звезда киртана Снатам Каур. Для обоих музыкантов год был успешным и плодотворным – Катер выпустил отличный сольный альбом, принесший в его актив восьмую номинацию на Грэмми, «Вечерняя молитва» Каур и ее многочисленные живые выступления в разных уголках мира тоже были чудо как хороши и позитивны. Тем не менее, у этой пары хватило сил для записи этого великолепного альбома, где в поисках Бога, в потоках проникновенного света и божественного тепла объединились превосходный голос и духоподъемная музыка, которая может быть и изысканно нежной, и предельно романтичной, и будоражаще-экспрессивной. Музыка Питера, как всегда, идеально подходит для поиска в глубинах своей души уютного и комфортного уголка, где горит частичка непознанной и высшей энергии. Она, эта музыка, при всей своей легкости и простоте, просто не может оставить слушателя равнодушным. Прозрачный и изящный узор мелодии дополняют оркестровые аранжировки в исполнении Симфонического Оркестр Македонского Радио, придавая (наравне с гобоем, флейтами, басами и перкуссией) композициям поистине саундтрековый размах – но только в тех местах, где это нужно, всплески активности не рушат интимность и хрупкую красоту Heart of the Universe, сложенную не только из нот, но и из слов священных молитв сикхов, переведенных на английский язык и спетых Снатам. О ней и ее голосе я могу сказать только одно – если бы я снова был маленьким ребенком и смог выбирать (представим себе такую ситуацию) того, кто будет петь мне колыбельные, я бы определенно попросил об этом Снатам. Настолько ее голос кажется близким и каким-то даже родным. На Heart of the Universe этот голос поет о стремлении к Богу, о величественной любви, и о тех благословенных моментах, когда одного взгляда в глаза любимого человека достаточно, чтобы найти свое счастье. Ну, и конечно, об окружающем нас мире, огромном, непознанном, со своими темными уголками, но все же созданного Любовью и ею же наполненного. И знаете что? После прослушивания диска в это хочется верить. Да ладно, в это действительно веришь, когда под звуки музыки серые зимние облака пронзает луч света, заливая все вокруг своим сиянием. Когда простая на первый взгляд мелодия вдруг что-то сжимает и переворачивает в душе – мягко, аккуратно, но до слез, которые могут пролиться благодатным дождем искупления и прощения. Heart of the Universe — очень эмоциональный диск, его музыка словно принимает тебя в свои объятья и доверительно шепчет на ухо те самые слова, которые ты так хотел услышать все это время. И на перекрестках нот, в ослепляющем сиянии божественного света, вы легко почувствуете, как сердце Вселенной размеренно пульсирует внутри вас. Превосходный релиз.

Civil War – The Untold Story [with Bobby Horton] В этот раз я сознательно не привожу список композиций – достаточно знать, что их на этом диске сорок три и что все они связаны с Гражданской Войной в США. Совместный альбом Питера Катера и Бобби Хортона представляет собой саундтрек к новейшему (зрители Америки начали его просмотр в феврале, буквально на днях) документальному сериалу «Гражданская Война – Нерассказанная История», посвященная драматическим моментам противостояния Северной и Южной армий в период сражений на Западном театре военных действий. Известный своими фортепианными альбомами Катер сочинил несколько клавишных мелодий в характерной нью эйджевой манере – они получились лирическими и меланхоличными, а необходимую дозу драматизма к ним добавляют фирменные оркестровки, создающие уникальный эмоциональный пейзаж, на фоне которого разворачиваются драматические события, воплотившие в себе честь, мужество, радость победителей и горечь проигравших (и неоднозначные итоги этих чувств), но, главное – они рассказывают простые человеческие истории, которым безоговорочно веришь. Образы официальной исторической хроники и старые фото семейных альбомов действительно получились очень живыми и яркими – во многом это заслуга Хортона, выступающего в качестве историка народной музыки. Его стараниями второе дыхание получают фольклорные мелодии Юга девятнадцатого века, сыгранные на банджо и губной гармошке в окружении чуть шальных, веселых скрипок, религиозные гимны и песни, которые переселенцы принесли на американский континент из Ирландии. Есть здесь композиции, непосредственно связанные с историческими персонажами: так, гимн How Firm a Foundation (его фрагменты использованы во многих композициях альбома) был любимым произведением президента Эндрю Джексона, который попросил исполнять его, лежа на смертном одре, да и генерал Роберт Ли называл эту вещь в числе своих фаворитов. Нервную дрожь и эмоциональную встряску вызывают маршевые ритмы и эпические звуки симфонического оркестра, которые погружают слушателя в грохот канонады и приводят в пороховой дым первой линии атакующего войска, когда адреналин кипит в жилах и лишь миг отделяет от бесчестия или вечной славы. А госпелы, сочиненные когда-то на хлопковых плантациях рабами и спетые в наше время участниками Spirituals Project Choir напоминают о том, что одним из последствий этой войны стала отмена рабства. Это один из тех талантливых саундтреков, которые отлично воспринимается и без «картинки». Здесь есть эпичность и интимность, воплощение разрушительной силы войны и моменты, ярко демонстрирующие персоналии, обычных людей, пойманных в эту жестокую ловушку эпохи и обстоятельств. Настоящая симфония, сочиненная людьми, которые не только уважают и любят свою историю, но и стараются извлечь из нее важные уроки.

Ritual [with R. Carlos Nakai] Пианист Питер Катер и флейтист Карлос Накаи спустя десятилетие снова объединили свои силы для того, чтобы записать очередной шедевр нью-эйдж музыки – а в том, что Ritual, равно как и его предшественники, рано или поздно получит подобный статус, сомневаться не приходиться ни единой секунды. Этим музыкантам, видимо, суждено работать вместе: да и не работа это, а следование некоему древнему и могучему зову, услышанному однажды в одном из мест Силы, что разбросаны по Земле и о которых знают вековые старики, мудрые шаманы и те, кто не утратил связи с Матерью-Природой. В одно из этих мест и зовут за собой слушателей Питер и Карлос: когда медленно спускаются сумерки и в мир приходит тишина, когда серп луны занимает свое место на небе в окружении ярких звезд, тогда в этом особом месте собираются люди. Они обсуждают, обмениваются информацией, поют песни-молитвы на уже почти забытых языках. Их общение – это вечная миграция идей, образов, мыслей и воспоминаний, плетущих тонкое кружево того, что мы называем бытием. Среди этих людей – не только Катер и Накаи, в этом «Ритуале» на равных правах созидателей прекрасной музыки участвуют джазовая легенда Пол МакКендлесс, виолончелист Жак Мореленбаум и вокалистка Триша Боуден (которая также является главой лейбла Mysterium Music, специализирующегося на изданиях новых работ Питера). Нельзя сказать, что в каждой композиции ее создатели выступают на равных: здесь традиционно сильно разделение треков на типично «Катеровские», с превалирующими партиями пианино, которым флейта только подыгрывает атмосферным шепотом – и эти треки звучат эмоционально более насыщенно, они буквально заряжены энергетикой, проникающей целебными волнами прямо в душу, — и на «типичные» треки Накая, для описания которых правильно (за отсутствием точного русского словесного аналога) использовать оригинальное английское название – spiritual. Это реально музыка духа, чистое вдохновение памятью предков, силой природы и загадочной глубиной ночного неба, срывающееся деликатными звуками с деревянной флейты, вслед которым в небеса воспаряют распевные вокализы, а сам Карлос рассказывает длинные истории на родном наречии. Пианинные композиции порой представлены с грандиозным размахом, который дополняют виртуозные соло на саксофоне, гобое и виолончели, а порой несут в себе деликатность мягкого вечернего джаза, который легко представить себе где-нибудь в стенах уютного салона. И все-таки все эти звуки легко вырываются из всех стен, минуют все преграды и спешат сюда, в место Силы, призывая идти за ними следом и даря подлинное удовольствие, тотальное расслабление и мощный эмоциональный заряд, после которого хочется жить с новой силой. И пусть этот Великий Ритуал явно происходит в волшебное, ночное время – эта музыка, при всей своей медитативности — не для спящих, а для Пробуждающихся. Во всех смыслах этого слова. Прекрасный альбом.