Биография
Франк Штайнер-младший – композитор, аранжировщик и музыкальный продюсер, родившийся во Фрайбурге, Германия, в 1966 году. Там он изучал классическое фортепиано, трубу и теорию музыки. После экспериментов в многочисленных музыкальных проектах и выступлений с самыми разными группами, Штайнер основал свою собственную джаз-рок группу. Сейчас он в основном занимается композиторской деятельностью.
Стилистически он находится между неоклассической, инструментальной и нью-эйдж музыкой. Большинство произведений объединяет то, что при прослушивании они создают образы в голове, приглашая вас закрыть глаза и отправиться в путешествие в свой собственный фантастический мир.
В 1990 году Штайнер познакомился с Ульрихом Гитширом, продюсером и владельцем студии в Южной Германии, с которым стал дружить и сотрудничать. От Гитшира он узнал о древних восточных религиях, культурных корнях и музыке. Штайнер был очарован своими новообретёнными знаниями, особенно индийской и китайской музыкой, и начал сочинять произведения с этими этническими влияниями.
Степень, в которой Штайнер смог впитать мудрость 5 тысячелетнего текста I Ching, очевидна в I Ching Symphony. Штайнер работал с музыкантами, играющими как на акустических, так и на электронных инструментах, что придаёт записи одновременно традиционное и современное звучание, гармонирующее с созерцательной природой древнего оракула. Франк Штайнер-младший также сочинил и записал альбом Touching Silk и выпустил Into Forever для Real Music.
Calma
Нестареющая постановка виртуоза флейтиста Оскара Жавелота и исполнителя на клавишных Франка Штайнера. Взаимодействие импровизаций и музыкальных мыслей, рождённых моментом.
I-Ging-Symphony
Первый шедевр композитора и аранжировщика Франка Штайнера. Эта инструментальная музыка особого класса является бестселлером в США. Музыка к знаменитой «Книге перемен»: с этим диском Франк Штайнер (вместе с продюсером Ульрихом Гитширом) создал высокохудожественное произведение. Однако убедительны не только симфонические звуковые миры, но и то, как композитор и мультиинструменталист подошёл к теме с музыкальной точки зрения. Архетипические образы неба, земли, грома, ветра, огня, воды, озера и гор представлены очень тонко и захватывающе с помощью огромных усилий звуковых генераторов. I-Ging-Symphony – это классика музыки New Age.
Кристиан Сальвесен (Rolling Stone Magazin): «Один хит всё же придётся убрать из очереди: это I-Ging Symphony Франка Штайнера-младшего, Книга Перемен – блестяще положенная на музыку». Даже сама идея написать музыку к знаменитой Книге Перемен столь же гениальна, сколь и очевидна; удивительно, что она была реализована только сейчас. Ещё более удивительно то, что композитор и мультиинструменталист Франк Штайнер-младший не просто, уповая на действенность названия, создал соответствующую целительную музыку, а вник в сложность темы с точки зрения музыкального содержания. …убедительно представить все аспекты в едином симфоническом произведении, что уже является шедевром. …помимо универсального практического применения, музыка также доставляет удовольствие от прослушивания, позволяет вновь и вновь открывать новое и устанавливает новые стандарты своей художественной ценности».
Connection April 97: «Больше, чем медицинский аспект, нас интересует музыкальный, и немецкий музыкант не ошибся с названием своего диска. В музыке действительно есть что-то симфоническое, с огромными возможностями генераторов звука… Бодрые, стимулирующие, нежные и мрачные моменты чередуются в более чем часовом инструментальном потоке на пересечении европейской классической музыки и китайского фольклора. Удивительно зрелая работа!»
Touching Silk
Ощутите и почувствуйте музыку как шёлк, Азия вблизи. Франк Штайнер-младший создал совершенно особенную работу со своим диском Touching Silk. Экзотические звуки трогают душу, музыкант создал динамичные ритмы и в то же время позволил влиться поэтическим звукам, мягким, как шёлк. Позвольте себе отдохнуть от повседневной жизни, позвольте себе погрузиться в чудесные звуки, которые сверкают и переливаются фантазией и красотой. Погрузитесь в музыку, которая окутает вас нежно и ласково. Как и в чрезвычайно успешной I Ching Symphony Франка Штайнера-младшего, Touching Silk – это роскошная постановка. Сбалансированная динамичными ритмами и изысканными поэтическими пассажами, это музыка большого масштаба, наполненная экзотическими звуками, охватывающими горизонт от востока до запада. Touching Silk – это радостное очищение, прорыв из нашего порой сурового мира в мир, богатый фантазией и красотой.
Рене Гельпи (Galaxie CBC Digital Radio): «Бумага в этой упаковке точно соответствует шелковистой, изысканной музыке внутри… Touching Silk – это не восток и не запад, и мне это нравится!
Джон Дилиберто (Amazon.com): «Франк Штайнер-младший – немецкий композитор, но в последние годы он проявляет склонность к азиатским тональностям. Его I Ching Symphony была удивительно строгой и трогательной работой, и он снова окунулся в этот колодец в Touching Silk. Штайнер – талантливый звукорежиссёр и исполнитель, который склонен утопить свои незамысловатые мелодии и часто поразительные инструменты в медовых аранжировках и голосах в стиле Рэя Конниффа. Играя на большинстве инструментов сам, и большинство из них – клавишные или сэмплы, Штайнер смешивает электронику, акустические оркестровые звуки и традиционные китайские инструменты. Электронный духовой инструмент эффектно имитирует китайскую флейту в песне Indira Chant, а китайские цитры пульсируют во всех его аранжировках.
Into Forever
«Я хотел создать акустический парфюм, мягкий музыкальный аромат, который поможет слушателям расслабиться и отдохнуть», – Франк Штайнер-младший.
Теренс Яллоп, президент Real Music: «Слушая почти каждый день в течение шести месяцев с момента его появления, я обнаружил, что новый альбом Штайнера превзошёл свою цель, при каждом прослушивании соединяя меня с глубоким чудесным святилищем мира. Я приглашаю вас разделить мой прекрасный опыт».
Бетт Тимм: «Мощная, изысканная смесь акустической и электронной музыки, Into Forever неподвластна времени. Зачастую, композиция свободна и просторна, давая нам паузу, чтобы оценить красоту тишины, определяемой звуком. От низких резонирующих нот до высоких летящих обертонов, акустические и электронные элементы органично объединяются, создавая глубокую и медитативную запись».
Крис Спектор (Midwest Record): «Что вы можете сказать о коте, который утверждает, что его задача – создать аудио-парфюм? Я даю ему очки за попытку привлечь ваше внимание. То, что он делает, – это новая волна следующего этапа, где он делает нечто большее, чем просто играет на синтезаторе для создания настроения. Этот сет ведёт вас по реальным проходам в вашем сознании, направляя вас во время путешествия. Это не амбиент, не нью-эйдж, не инструментал или джаз, это просто может быть чем-то новым во всех этих направлениях, и это, безусловно, делает запись отличной для релаксации. Вполне подходящая по продолжительности для среднего массажа, она может стать идеальным подарком для вашего массажиста, если вы хотите, чтобы она наконец-то обновила эту пластинку Relaxation Company».
Кэти Парсонс (MainlyPiano.com): «Into Forever – третий релиз немецкого композитора Франка Штайнера-младшего на лейбле Real Music, после I Ching Symphony (1998) и Touching Silk (2004). Очень успокаивающие и умиротворяющие семь треков были написаны, аранжированы, спродюсированы и исполнены Штайнером на комбинации клавишных инструментов, воспроизводящих полный спектр оркестровых инструментов, фортепиано, голосов и атмосферных звуков. Об этой музыке Штайнер говорит: «Я хотел создать акустические духи, мягкий музыкальный аромат, который поможет слушателям расслабиться и отдохнуть». Я бы сказала, что Штайнер очень хорошо преуспел в своей цели. Однако я должна предостеречь вас. Не пытайтесь просыпаться под этот диск! Пару раз я ставила его в качестве будильника на утро и довольно блаженно проспала весь альбом! Продолжительность композиций варьируется от чуть менее пяти минут до чуть менее пятнадцати, так что у музыки есть достаточно времени, чтобы развиваться и совершенствоваться в очень неторопливом и органичном темпе. Скорее амбиентная, чем мелодичная, эта музыка прекрасно подходит для работы, чтения, медитации и любой другой спокойной деятельности, которая приветствует успокаивающее влияние. Как и положено релизам Real Music, качество производства этого альбома просто потрясающее. Into Forever начинается с Love's Whisper, прекрасно оркестрованной композиции с азиатским колоритом в некоторых темах. Атмосферный фон создаёт ощущение свободного парения в глубоком космосе, а фортепиано обеспечивает нежную и неструктурированную мелодическую линию, которая выражает тепло и удовлетворение. Композиция Floating Petals – это почти соло на фортепиано, с лёгким аккомпанементом струнных. Медленная, изящная мелодия прекрасно изображает беспорядочное движение невесомых лепестков цветов, плывущих туда, куда их несёт вода – я обожаю этот трек! Divine Fragrance – это 15-минутный шедевр амбиента. Очень бесплотная и по темпу напоминающая глубокое дыхание, эта прекрасная композиция мягко погрузит вас в спокойное состояние духа. Lead Me to You – это фортепиано с гипнотическими амбиентными звуками, включающими сладкое щебетание маленьких птиц – волшебно! Sparks of Love – мой любимый трек. Он начинается со звуков океана с лёгкими струнными переливами тут и там. Когда вступает фортепиано, оно добавляет очень простую, но удивительно сердечную мелодию к окружающим струнам, позволяя каждой ноте плыть на мягком облаке звука – так умиротворяюще! Mystery's Invitation – ещё одно прекрасное произведение. Гораздо более мрачная, чем другие произведения, она несёт в себе сильное ощущение тайны (отсюда и название, я уверена!), но не ужаса. Это прекрасное завершение великолепного альбома!»
Майкл Фостер (Ambient Visions): «Последний релиз Франка Штайнера-младшего под названием Into Forever – это как раз то, что доктор прописал, когда нужно провести чуть больше часа, расслабляясь и позволяя стрессу дня вытечь из вас через каждый из семи треков, составляющих этот альбом. На задней обложке альбома Франк утверждает, что он хотел создать «музыкальный аромат, который поможет слушателям расслабиться и отдохнуть». Прослушав этот диск несколько раз, я обнаружил, что музыка, содержащаяся на нем, представляет собой созерцательную и спокойную подборку песен, которая мягко омывает ваше сознание, позволяя вам дрейфовать вместе с успокаивающей игрой Франка на фортепиано, которая является основой всей музыки, которую вы найдёте на этом альбоме. Во всех его композициях присутствует неземное чувство музыки, которое даёт вам ощущение парения на волнах света после того, как вы освоитесь в мире, который Франк создал с помощью своих песен. Этот процесс не занимает много времени, и ещё до того, как вы пройдёте половину пути от первого трека под названием Love's Whisper с его богатыми эмоциональными звуками, вы обнаружите, что отвлеклись от повседневной рутины, и в течение следующего часа вы будете блуждать по спокойным звуковым ландшафтам, которые Франк создаёт с помощью своего фортепиано. Очевидно, что музыка на этом альбоме была написана и записана так, чтобы не нарушить настроение и течение диска. Каждая песня словно перетекает в следующую, сохраняя те же безмятежные качества, что и предыдущая. Мне очень понравился этот факт, потому что я не был вырван из успокаивающего кокона тишины, который окутал меня с первой песни и продолжался до последнего трека под названием Mystery's Invitation. Во многих случаях эти альбомы будут использоваться целиком как фоновая музыка для сеансов Рейки или массажа, для сна или для медитативных целей, и очень важно, чтобы настроение сохранялось. Франк проделал отличную работу, погрузив слушателя в атмосферу покоя на все 60 с лишним минут звучания этого альбома. Треки на этом альбоме варьируются от самого короткого – 4:58 до самого длинного – 14:59. Большинство треков – шестиминутные или более длинные, и единственная причина, по которой я упоминаю об этом, заключается в том, что эти треки, как правило, идеально подходят для того, чтобы дать Франку время для эффективного создания этих мирных пейзажей. Часто на коротких композициях вы чувствуете, что только начали, когда песня подходит к концу. В более длинных композициях Фрэнку даётся время для развития песни и более полного вовлечения слушателя в процесс, что, в свою очередь, углубляет общий эффект безмятежности, который льётся на вас во время прослушивания. От нежных синтезаторов, которые переливаются и струятся за фортепиано Франка в таких песнях, как Sparks of Love, до звуков птиц, которые так нежно появляются в Lead Me to You или звонких ветряных колокольчиков в Love's Whisper, Франк создал мягкое и комфортное царство, где настойчивый зов физического мира остается позади. Вы обнаружите, что музыка Франка блуждает между амбиентом и нью-эйдж, при этом исполняя каждый стиль без усилий и с мастерским прикосновением к клавишным. Качество звука безупречно, а его музыка обладает увлекательным потоком, который мгновенно увлекает слушателя. Вы найдёте много интересного в этом альбоме, и когда вы закончите слушать его в первый раз, вы, вероятно, вернётесь к нему во второй или третий раз, поскольку музыка позволяет слушать её много раз, не уставая. Это превосходная работа Франка Штайнера-младшего, и Ambient Visions, безусловно, рекомендует её.
Momentum
Это – сила движения. После альбома Into Forever я хотел добавить в Momentum немного больше движения. Мягко пульсирующие ритмы образуют ненавязчивую основу для атмосферных звуковых творений частично оркестровых, а частично довольно филигранных аранжировок. Несмотря на то, что это в основном инструментальная музыка, здесь также можно услышать прекрасные голоса Стефани Мертенс и Каролины Плиз.
Майкл Деббидж (MainlyPiano.com): Основываясь на его прошлых записях, с первого взгляда можно было ожидать, что музыкальный опыт не будет чем-то напоминать товарища Штайнера по лейблу Бернварда Коха. В этом ожидании есть определённая доля правды, но как только диск загрузился, появились первые признаки того, что это будет уникальный опыт прослушивания. На диске всего пять треков, самый короткий из них длится не менее девяти минут, что говорит о том, что Штайнер был в авантюрном настроении. Хотя Momentum открывается элегантной и привлекательной Fill the Sky, сразу же бросается в глаза открытость высококачественной постановки, а также оптимистичный и трогательный музыкальный опыт. Fill the Sky заставит вас парить в стратосфере, когда клавишные, гитара и лёгкая оркестровка мягко соприкасаются, позволяя вам почувствовать, что вы можете дотянуться до звёзд. Альбом завершает не менее впечатляющая Epiphany, чья лёгкая, но постоянная перкуссия управляет песней, которая использует все свои одиннадцать минут с лишним, чтобы построить и затем мягко привести нас к захватывающему дух завершению. Добавьте три дополнительных трека, найденных между ними, и станет ясно, что здесь нет никакого заполнения, что делает результаты на Momentum поразительными. В отличие от его предыдущей записи Into Forever, хотя Momentum и обладает некоторыми медитативными качествами, в нём нет минимализма, присущего его предшественнику. С впечатляющими творениями между открывающим и закрывающим треками, Франк Штайнер-младший представил слушателям, несомненно, свою самую замечательную запись на сегодняшний день. Momentum, хотя и не является выдающимся, но всё же очень впечатляющий, и о нём можно смело говорить, как о «хите 2015 года».
Дэн Коуэн (Music Design in Review): Каждый раз, когда Франк Штайнер-младший представляет новый релиз, вы можете быть уверены, что на горизонте ожидается очарование. Или, если быть более точным, очарование с примесью джазовой элегантности, мультикультурной сущности и множества примеров прекрасной композиторской работы. С таким названием, как Momentum, можно ожидать определённого количества энергии. На самом деле, альбом довольно безмятежен; импульс приходит в потоке музыкальных идей, которые каскадом льются через альбом, используя различные музыкальные инструменты и случайные шаманские текстуры для создания богато организованного музыкального пространства. Фортепиано и клавишные инструменты мерцают и покачиваются на фоне аранжировок мягкой гитары, перкуссии и оркестровки. Например, открывающий трек To Fill the Sky – это бодрящая композиция с мелодичным фортепиано, гитарными переливами и лёгкими ритмами, усеянными калимбой. Как и все треки, она окутывает вас коконом спокойствия; она идеально подходит для того, чтобы добавить немного умиротворения в любую атмосферу.
Майкл Фостер (Ambient Visions): В Momentum, который является 4-м альбомом Франка Штайнера-младшего с 1998 года, он создал сложный музыкальный ландшафт, который легко перемещается между несколькими стилями музыки, но при этом поток альбома в целом кажется очень однородным и единым, когда вы переходите от песни к песне. Momentum необычен в том смысле, что каждая из песен этого проекта длится от 9 до 11 минут, что позволяет Штайнеру по-настоящему втянуть слушателя в каждую из композиций так, как не позволяют более короткие песни. Альбом длится 51:31, но разбит всего на пять треков, что даёт Штайнеру достаточно времени для изучения темы, представленной в каждой отдельной песне. Общей нитью, связывающей треки вместе, является великолепная фортепианная игра Франка Штайнера-младшего, которая, кажется, выделяется в каждом из них. Мне особенно нравится настроение, которое Штайнер создаёт в треке Out There, который сочетает в себе мягкий ритм, который не только является первым, что вы слышите в начале трека, но и предлагает устойчивую палитру, на которую наслаиваются все остальные звуковые элементы. Фортепиано придаёт всему треку роскошную и интимную атмосферу, как будто это что-то, что может дополнить вечер, проведённый в компании близкого человека. Добавление струнных, гитары и рожков к этому произведению действительно доводит композицию до эмоциональной кульминации, которая обязательно понравится слушателю. В конце Out There Штайнер просто играет на клавишных вместе с призрачным фоном, исчезающим по мере того, как он доводит этот трек до прекрасного завершения. Песня To Fill the Sky с её нежным фортепианным вступлением сразу же задаёт настроение всему остальному альбому и создаёт в сознании слушателя ощущение безмятежности и благополучия, что просто делает музыку приятной для прослушивания. Swimming with Delphin – прекрасная композиция, которая действительно демонстрирует многогранность того, на что способен Штайнер в песнях, составляющих этот альбом. В композиции звучит мягкий ритм барабана, почти шаманский по своей природе, флейта, которая придаёт треку текстуру, а также ощущение тайны, созерцательное фортепиано и, наконец, удивительно неземной женский вокал, который позволяет песне стать действительно мистической по своей природе. Добавьте струнные и гитару, и вы поймёте, почему этот трек так глубоко пронзителен и так эмоционально трогателен. Штайнер органично соединил все эти музыкальные элементы в эту впечатляющую композицию, которая отполирована ловкой рукой на инструментах и на микшерном пульте, но при этом сохраняет очень чувствительную сердцевину, которую слушатель сможет извлечь в ходе многочисленных прослушиваний. Хотя я не всегда люблю выбирать любимую песню из альбомов, которые я рецензирую, я должен сказать, что эта песня действительно выделяется в моем сознании и стоит повторного прослушивания, чтобы полностью впитать то, чего добился Штайнер. Momentum – это удовольствие от прослушивания, и, хотя здесь всего пять треков, очевидно, что Штайнер вложил много себя в каждую из песен этого проекта. Его цельное художественное видение чувствуется в каждом из треков, и, возможно, отсюда и пошло название Momentum. Его движение вперёд началось с первой песни и продолжается до конца пятого трека. От созерцательных, мистических и джазовых композиций Tigam Enome до первоклассного музыкального мастерства Штайнера, наполненного нюансами и деликатностью. Его музыка прокладывает себе путь в вашу душу и там чувствует себя как дома. Штайнер – музыкант мирового класса, и Momentum только подтверждает, что будущее его музыки светлое, и ещё более светлое для тех из нас, кому посчастливилось открыть для себя и слушать его композиции. Рекомендовано Ambient Visions.
Крис Спектор (Midwest Record): Нью-эйдж и очень лёгкий джаз, в котором воплощает движение в действии, прекрасно передаёт различные формы движения в полёте. Очень похожая на музыку, которая помогает успокоиться, музыка Штайнера идёт не по кругу, а куда-то в сторону, и это музыка, которая не смутит вас, когда она будет вырываться из ваших наушников, когда вы идёте через толпу хипстеров. Отличная работа на протяжении всего альбома с дополнительными баллами за оригинальность мышления и композиции.
Джеймс МакКвистон (Журнал NeuFutur): Альбом Momentum Франка Штайнера-младшего содержит пять композиций, которые предоставляют слушателям более пятидесяти минут самоанализа и захватывающей музыки. Начиная с десяти с лишним минут композиции To Fill the Sky, его усилия начинаются со спокойного, мерцающего набора аранжировок, которые добавляют разрозненные элементы, а затем постепенно набирают темп, создавая нечто, находящееся на грани американского фолка, джаза и музыки new age. В этом открытии присутствует повествование, которое намного превосходит вокальную музыку; слушатели могут воспринимать нарастающие и спадающие действия как часть эпического путешествия, которое содержит бесчисленные раздражители; трек содержит яркие и мрачные моменты, прежде чем Штайнер перейдёт к своей следующей работе. Swimming with Delphin – это такой же глубокий и сложный набор аранжировок, которые меняются ровно настолько, чтобы создать тему, которая хорошо соответствует названному действию. Слушатели отправляются в путешествие через синтезаторные и вокальные элементы. Трек набирает обороты и вызывает сравнения со стаями рыб и более крупными водными животными, проплывающими мимо. Tigam Enome преодолевает разрыв между классическим и современным стилями музыки. Необузданная страсть и эмоциональность аранжировок Штайнера приобретает дополнительную глубину благодаря вокалу. Несмотря на то, что трек выделяется, Tigam Enome пронизан теми же тематическими элементами, которые представлены на протяжении всего альбома. Завершают Momentum композиции Out There и Epiphany, которые объединяют, несмотря на совершенно разные основы. В Out There прослеживаются более латинские элементы, хотя можно заметить отсылку в сторону современных электронных исполнителей, таких как Kraftwerk и Klaus Schulze, а Epiphany служит выразительным завершением альбома, а также приоткрывает завесу над тем, куда Штайнер может повести слушателей на последующих релизах.
Natura
Я люблю природу и обожаю её разнообразие. Прогулки в разное время года по лесу, лугам и горам с захватывающими дух видами всегда помогают очистить разум и освободить место для новых музыкальных идей, которые обретают форму даже во время пребывания на природе. Позже, в студии, когда приходит время перенести идеи из головы в реальность, озвучить их, сделать осязаемыми, они продолжают развиваться, меняться, а иногда идут неожиданными путями, но их истоки остаются неизменными – природа. Я позволил себе роскошь сделать эту музыку именно такой, какой я хочу её видеть, независимо от жанра, к которому она принадлежит, или целевой группы, на которую она может быть ориентирована. Я хотел бы закрыть глаза, слушая эту музыку, и погрузиться в картины, или в фильм, или просто в настроение, которое музыка создаёт в моем воображении. Конечно, у каждого будут свои образы и идеи, но я надеюсь, что и другие, кроме меня, получат удовольствие от использования этой музыки для вдохновения своего воображения.
BT Fasmer: «Искусство берет природу за образец», – говорил Аристотель. Новый альбом Франка Штайнера-младшего Natura, кажется, подтверждает и в какой-то мере уточняет идею, лежащую в основе этой цитаты, которой более 2 000 лет. Это коллекция из 14 возвышенных и вневременных произведений, идеально подходящих для релаксации, мечтаний или творческой работы. Natura, возможно, является лучшим релизом Франка Штайнера-младшего на сегодняшний день. Открывающая альбом композиция называется Devento. Это одна из тех мелодий, которые, кажется, связываются со слушателем с первой же ноты. Devento захватывающе красива, это действительно маленький шедевр. Она медленно развивается, и по мере того, как мы продвигаемся вперёд, нам представляют некоторые очень интересные инструменты: струнный инструмент (возможно, ситар), несколько прекрасных синтезаторных струнных и очаровательное фортепиано. Кажется, что семь минут пролетели незаметно. Короче говоря, Devento – это феноменальное открытие альбома! Следующей идёт The Island. Медленное нарастание, вокал и саксофон в стиле Кенни Джи прекрасны до невозможности. Это хорошо сделанный отсыл в сторону музыки конца 80-х. Обратите внимание, как воображаемый остров как будто появляется из тумана, а после завершения всё его визуальное великолепие можно увидеть. Это Natura – и природа! – в своём лучшем проявлении. City Lights возвращает нас к суете повседневной жизни. Сочетание трубы, гитары и синтезатора вдохновляет, а когда начинается несколько загадочное пение, мы снова оказываемся в музыкальном раю и это только третий трек. Одно слово: Браво! На этом этапе A Gentle Touch даёт время отдышаться и поразмыслить. Это романтическая баллада для особых моментов. Longing – одна из лучших композиций на Natura. Синтезатор звучит как церковный орган, а текстуры футуристические. Когда вступает труба, невозможно не проникнуться качеством композиции. Следующий трек альбома очень рефлексивная, идеально подходит для расслабления и мечтаний. Медленная Purple Eve придаёт определённый уровень волшебства любому случаю, а Observation обладает игривой атмосферой 80-х годов. Поклонникам Джеффа Остера определённо стоит заценить её. Path to Serenity и почти восьмиминутная Mountaintop – это золото плейлиста, чистое и простое – в то время как Lumiere d'Atuonome и Esperanza привносят в альбом краски и международный колорит. Три завершающие композиции, Lighthearted, Leaving и Good in the End, прекрасно подводят итог альбома. Излишне говорить, что альбом заканчивается на высокой ноте. В заключение: Говоря о музыке, мы часто упускаем из виду нечто жизненно важное; мы забываем задать простой вопрос: «Проникновенна ли она?» Это качество имеет мало общего с артистизмом, техникой или даже композицией – и его почти невозможно имитировать. Оно либо есть, либо его нет. Однако, слушая Natura Франка Штайнера-младшего, невозможно не заметить этот аспект. Такие произведения, как Devento, The Island и Longing, искренни и страстны во всех смыслах этого слова. Альбом Natura действительно проникновенен. Действительно, это его определяющая черта. Настоятельно рекомендуем!
Kathy Parsons (MainlyPiano.com): Natura – это замечательный новый альбом Франка Штайнера-младшего. Это его первая запись под собственным именем после четырёх релизов (плюс множество компиляций) на лейбле Real Music. Будучи также продюсером других артистов, Штайнер выпустил Natura на своем собственном лейбле S-Tone-Music. Называя свой музыкальный стиль «где-то между world, new age, джазом и музыкой кино», Natura обладает непринуждённой грацией и красотой, отражающей любовь Штайнера к природе. Инструментарий Natura разнообразен, но успокаивающая теплота и оптимизм неизменны на протяжении всего альбома. Штайнер играет на фортепиано, трубе и различных клавишных инструментах, и, как и на его альбомах с Real Music, качество звука полное, богатое и безупречное. Как я уже упоминала, четырнадцать оригинальных композиций разнообразны, и все они мне, честно говоря, очень нравятся. Альбом начинается с Devento, одной из моих любимых. Мягко ритмичная, со слоями струнных, клавишных, перкуссии, баса и фортепиано, она задаёт лёгкое настроение альбому и даёт вам понять, что вас ждёт настоящее музыкальное удовольствие! В композиции The Island неземные хоровые голоса, труба и саксофон создают образ тёплого, спокойного места, где можно потерять себя и отпустить все проблемы. City Lights – красивая, проникновенная композиция для трубы и других многослойных звуков, включающих гитару, струнные и вокал. Она немного напоминает мне езду по городу поздно вечером, когда уличные фонари ещё горят, но все вокруг кажется пустынным и тихим. Песня A Gentle Touch начинается как простое соло на фортепиано, затем добавляются другие инструменты, оставаясь при этом открытой и сердечной – сладость, положенная на музыку. Purple Eve – ещё один фаворит. В основном это дуэт фортепиано и трубы (как он играет на двух инструментах одновременно?), струнные и нежные колокольчики дополняют инструментарий и придают музыке прекрасную ауру мирного заката. Path to Serenity – это блаженство, положенное на музыку – такое безмятежное и удовлетворённое! В Mountaintop, которая длится почти восемь минут, вы можете затеряться и не желать, чтобы вас снова нашли! Полностью оркестрованная, с прекрасными пассажами трубы, она является ярким событием! Esperanza включает в себя звуки птиц и других существ, а также фортепиано, трубу, струнные и оркестровку. Глубоко эмоциональная, она выражает пронзительные чувства потери и печали – великолепно! Good in the End закрывает альбом горько-сладкой фортепианной пьесой с лёгкими струнными переливами. Очень свободная и открытая, она является прекрасным завершением великолепного альбома.
Дискография
1996 I-Ging-Symphony
2004 Touching Silk
2011 Calma [with Oscar Javelot]
2012 Into Forever
2015 Momentum
2016 Die Wahrheit ist ein Scharfes Schwert [remix]
2021 Natura
2023 Beloved Solitude [single]
Ссылки
https://www.franksteiner.de – Официальный сайт
