Top.Mail.Ru Яндекс.Метрика

Биография

Judith Pintar – социолог и автор интерактивной художественной литературы. Она также является кельтским арфистом и композитором инструментальной музыки.

Пинтар является автором игры CosmoServe, IF, которая имитирует интерфейс информационной службы Compuserve (CIS), первого крупного поставщика онлайн-услуг до и в первые годы существования World Wide Web. Игра была написана с использованием ранней системы разработки игр для IF, Adventure Game Toolkit (AGT), разработанной Mark Welch и David Malmberg, и выиграла 5-й ежегодный конкурс по написанию игр Softworks AGT в 1991 году.

В следующем году Shades of Gray: an Adventure in Black and White, игра, созданная в соавторстве с командой участников Compuserve Gamer Forum, для которой Пинтар был главным дизайнером, выиграла 6-й ежегодный конкурс AGT в групповой категории. Shades of Gray: an Adventure in Black and White «обычно считаются самой лучшей игрой AGT всех времен». Совместное авторство игры упоминается как пример тех видов творческих возможностей, которые появились в раннем онлайн-сообществе IF. Обе игры были опубликованы в виде книги и компакт-диска David Gerrold, Fatal Distractions: 87 Of the Very Best Ways to Get Beaten, Eaten, Maimed, and Mauled on Your PC (Waite Group, 1997).

Пинтар имеет степень магистра в области антропологии и докторскую степень по социологии. Работает в Университете Иллинойса в Урбана-Шампейне (UIUC), где специализировалась на исследованиях в области науки и техники и уделяла особое внимание бывшей Югославии. Вместе с психологом Steven J. Lynn она является автором книги Hypnosis: A Brief History. В настоящее время она преподает в Школе литературы, культуры и лингвистики при UIUC и работает в филиале факультета Иллинойского института информатики, где преподает дизайн и программирование интерактивной художественной литературы.

Джудит является одним из первых музыкантов, подписавших контракт с лейблом New Age Narada Productions в 80-х годах. Пинтар выпустила три альбома оригинальной музыки для кельтской арфы. Избранные композиции также были включены в несколько сборников Narada Productions. Ее записи теперь принадлежат и распространяются Universal Music Group.

В 80-х годах Джудит выступала на международном уровне как исполнитель на арфе и рассказчик. Ее научно-популярная книга The Halved Soul: Retelling the Myths of Romantic Love и примечания к ее альбомам и компакт-дискам содержат рассказы и стихи, которые были первоначально исполнены.


Дискография

1984 Secrets from the Stone

1986 Changes Like the Moon

1989 At Last the Wind

1997 Quiet Conversation


Ссылки

https://judithpintar.com/wp/ – Официальный сайт

Биография

Stefan Schyga – исполнитель на акустической гитаре, композитор, продюсер, преподаватель. Выступал в качестве классического/фламенко гитариста в группе La Vienta. Группа выпустила три альбома с 1993 по 1996 года, которые успешно продавались в 28 странах.

Их первый альбом, Jazzmenco, поднялся до 17 места в чарте «Современный джаз» Billboard и дал группе привилегию выступать в Great American Music Hall в Сан-Франциско, Jazz Times Convention в Нью-Йорке и Guitar Town Festival в Copper Mountain, штат Колорадо с некоторыми знаковыми артистами, такими как Joe Satriani, Joe Bonamassa и Tommy Emmanuel.

В качестве сольного исполнителя был приглашен на фестиваль этнической музыки в Molln (Германия) и были записаны немецким «Kultur Radio». На Пандоре у Стефана более 350 000 поклонников. Всего Стефан выпустил пять успешных сольных альбомов.

В мае 1991 году Стефан получил степень магистра в сфере музыкального образования. Во время учебы он также преподавал уроки игры на гитаре начального и среднего уровня в Техасском университете в Эль-Пасо. Преподавание на этих занятиях вдохновили его на написание нового и альтернативного метода игры на гитаре. С помощью этого нового метода можно научиться игре на гитаре более эффективным и особенно более интересным способом.

В 2002 году Стефан перешел из университета, чтобы обучать более 160 старшеклассников в средней школе Франклина в Эль-Пасо, штат Техас.  Программа стала настолько большой, что в 2016 году пришлось нанять дополнительного преподавателя для обучения игре на гитаре.

Осенью 2017 года Стефан начинает новую программу Music Production, которая будет включать в себя современную студию звукозаписи. Стефан также выпустил 4 образовательные мультимедийные электронные книги, доступные на его сайте и в iBookstore.


Дискография

1996 A Little World Music – Solo Spanish Guitar

1997 Spanish Soul [featuring the Acoustic World Ensemble]

2007 A Winter Romance

2015 La Llorona [single]

2017 End of the Drought

2018 Chasing Dreams


La Vienta

1993 Jazzmenco

1994 Night Dance

1996 Forgotten Romance


Ссылки

https://www.stefan.us/ – Официальный сайт

Биография

Charanpal Kaur – певица и учитель кундалини- йоги. В 2013 году она выпустила свой первый альбом мантры, Simran Sadhana, который был спродюсирован всемирно известным виолончелистом Гансом Кристианом. Песни на этом альбоме – это активирующие мантры и основаны на учении Йоги Бхаджана, для воспевания в ранние утренние часы. В записи альбома также участвовал Виктор ДеЛоренцо, играя на барабанах.

В 2015 году ее второй альбом, Aeons, поднялся до 4 места в чартах iTunes.

В 2017 году выходит новый релиз, Jala, который поднялся на 3 место в чартах iTunes. Он изобилует бинауральными ритмами, китовыми призывами и мантрами для исцеления и освобождения от горя. Это альбом дань уважения нерожденному ребенку, которого Charanpal потеряла, находясь в полете на самолете. Эти песни стали бальзамом, который успокаивал ее в это трудное время. Чаранпал полагает, что мелодии были написаны нерожденной душой, названной Джалой, для исцеления планеты в эти трудные времена.

Charanpal также является признанным учителем для двух международных онлайн-сообществ йоги: Kundalini Lounge (Лондон, Великобритания) и Kundalini Live (Монтеррей, Калифорния). Йоги по всему миру практикуют с Charanpal через ее уроки в Youtube, такие как Keep Up Spirit. Чаранпал имеет степень магистра духовной психологии и специализируется на гештальт-терапии. Живя в Санта-Крус со своим мужем, который сопровождает ее, аккомпанируя  на перкуссии. У них живут две кошки и четыре альпаки. Она чувствует себя очень счастливой, чтобы жить жизнью современной домохозяйки с доступом к древним технологиям йоги.


Дискография

2014 Simran Sadhana

2015 Aeons

2017 Jala

2018 Jai Te Gung [single]


AkalStars (Charanpal Kaur & Ghansham Singh)

2014 Kirtan Kriya [single]

2014 Sat Kriya [single]

2015 Dhan Dhan Ram Das Gur

2016 Aap Sahai Hoa [single]

2016 Merger of the Sun & Moon [single]

2018 Ad Such

2018 Live Sadhana

2018 Rise Up Remix [single]

2018 Subagh Kriya [single]


Ссылки

https://www.charanpalmusic.com/ – Официальный сайт

Биография

«В древние времена странствующие музыканты несли Свет через свою музыку и истории. Поскольку каждый из нас владеет правом выбора, я выбираю прожить свою жизнь, следуя этой вечной традиции».

Estas Tonne (при рождении Станислав Тонне) – виртуозный гитарист и трубадур XXI века. Завоевал популярность благодаря уникальному стилю игры, совмещающему мотивы фламенко и других национальных культур. Его музыка срывала овации на таких международных фестивалях, как Buskers Festival Stadtspektakel, No Mind, Aufgetischt, Gara Vasara и других.

Эстас Тонне родился 24 апреля 1975 года в городе Запорожье (СССР, Украинская ССР). В 8 лет он впервые взял в руки гитару и упорно оттачивал свое мастерство на протяжении всего детства. Но в 1990 году его семья переехала в Израиль и ситуация изменилась. Смена обстановки, потеря друзей и большие жизненные перемены заставили молодого виртуоза отказаться от музыки на 11 лет.

Начало великой карьеры

В 2001 году Эстас Тонне переезжает в США, где создает дуэт с известным скрипачом Майклом Шульманом и выступает на разных площадках Нью-Йорка. Обретя поклонников и определенную популярность, музыкант делает свой первый большой прорыв – выступает на общенациональном концерте, посвященном жертвам 11 сентября.

Формирование стиля

Начиная с 2002 года, Эстас Тонне активно гастролирует по всему миру. Он дает концерты в Индии, Мексике, Израиле и многих других странах Европы. Именно в это время формируется тот уникальный стиль, который принес ему мировую известность. Слушая пластинки и живые выступления музыканта, критики в унисон отмечали мощный раскатистый звук, яркое сочетание соло, ритма и базовой линии. Им пришелся по душе уникальный стиль, объединяющий авторские идеи и мотивы национальной музыки многих стран.

Эстас играет на 6-струнной акустической гитаре, используя выдающуюся технику игры, которая объединяет в себе соло, ритм, непрерывную базовую линию, а также усиление мощного раскатистого звука. Он играет на гитаре, как будто это оркестр в одном инструменте. Его музыка взрывается страстью и жизнью, цыганскими, классическими, латиноамериканскими и рок мотивами, что создает гармонический ряд постоянно меняющихся мелодий и эмоций. Иногда его музыка радует и веселит, иногда – печалит и создает меланхолическое настроение. Но всегда его музыка вдохновляет, привносит магию, опьяняет и гипнотизирует.

Успехи и жизненный путь

С 2002 по настоящее время, Эстас Тонне дал около 3 тысяч концертов, посетил более сотни государств, записал 10 альбомов и завоевал статус музыканта-виртуоза. Он выступает как на крупных, так и на небольших сценах и продолжает развивать свой уникальный стиль, дополняя его с каждой новой композицией.


Дискография

2002 Black & White World [with Michael Shulman]

2004 Dragon of Delight vol. II – Original Gypsy Music

2008 13 Songs of Truth

2009 Bohemian Skies

2011 Happiness Comes Back Again [with Les Payne] [single]

2011 Place of the Gods

2012 Strings & Stories of a Troubadour – Live in Odeon Vienna 2011 2CD

2012 The Inside Movie 2CD

2013 Internal Flight

2013 Internal Flight – Live at Gara Vasara Festival 3CD

2014 The Song of the Butterfly [with Istvan Sky Kek Eg, Pablo Arellano & Indre Kuliesiute] [single]

2016 Bohemian Skies – Remastered

2016 Cosmic Fairytale – Dimensions [single]

2016 Cuban Rhapsody [with Dimitri Artemenko] [single]

2016 Divine Smile [with Dimitri Artemenko] [single]

2016 Elemental – Who Am I? [with La Familia Cosmica] [single]

2016 Mother of Souls – Soundscape of Life

2016 Rebirth of a Thought – Between Fire & Water [single]

2016 When Words Are Wind [with La Familia Cosmica] [single]

2017 Cycles of Life [single]

2017 Here I am Standing [with Dimitri Artemenko, Joseph Pepe Danza & Netanel Goldberg] [single]

2017 Internal Flight – Soundtrack [single]

2017 Roots – The Return to the Inner Temple [with Zola Dubnikova] [single]

2017 Roots – Instrumental [single]

2017 Unveiled Mystery [with Pepe Danza & Netanel Goldberg] [single]

2018 Introspection [single]

2018 Live in Ulm – Outer

2018 Live in Ulm – Inner

2018 Walking in Geneva [with Yonatan Bar Rashi] [single]


Ссылки

https://estastonne.com/ – Официальный сайт

Биография

Michael Alden Hedges (31 декабря 1953 года – 2 декабря 1997 года) американский композитор, гитарист и певец. Основатель музыкального стиля «Акустический нью-эйдж» (New Age Acoustic). Родился в Sacramento, California (по другим сведениям: в Enid, Oklahoma), сын доктора Тейна Олдена Хеджеса и Рут Эвелин Хеджес Ипсен. С четырех лет самостоятельно осваивает фортепиано, с шести – виолончель и кларнет. По окончании школы обучается игре на флейте и музыкальной композиции в Phillips University. В 1979 году изучает основы электронной музыки в Stanford University, затем в течение трех лет обучается на отделении классической гитары Peabody Conservatory Baltimor, Maryland. Для заработка выступает в небольших клубах и ресторанах Балтимора с джазовой рок-группой Lotus Band, которую он вскоре оставил, чтобы начать сольную карьеру. В 1980 году Хеджес планирует переехать в Калифорнию для изучения музыки в Стэндфордском университете.

В 1981 году его замечает William Ackerman, фьюжн-гитарист и владелец студии Windham Hill Records и сразу же предлагает музыканту постоянный контракт. В том же году в свет выходит дебютный альбом Майкла Breakfast in the Field, который получает восторженные отзывы в музыкальной прессе. В 1982 году Хеджес заканчивает учебу в Балтиморе и переезжает в Калифорнию. На студии Windham Hill Records он записывает несколько новаторских инструментальных альбомов, которые делают его кумиром американской интеллектуальной молодежи. В 1984 году альбом Aerial Boundaries номинирован на премию Грэмми как Best Engineered Album, Non-Classical. Следующие несколько лет Майкл много гастролирует (в основном – по студенческим кампусам и нью-эйдж фестивалям), пишет музыку к фильмам, участвует в сборных альбомах и концертах студии Windham Hill Records. В 1991 году альбом Taproot номинирован на премию Грэмми как Best New Age Album.

Майкл Хеджес гибнет в автокатастрофе 2 декабря 1997 года в возрасте 43 лет. Его автомобиль из-за дождя вылетел с трассы и сорвался с 37-метровой скалы около местечка Boonville в 160 км к северо-западу от San Francisco. В 1998 году альбом Oracle посмертно получает премию Грэмми в номинации Best New Age Album. Несколько лет длилась работа друзей и соратников Майкла Хеджеса над его незавершенными записями и фрагментами исполнений, в результате чего в 1999 году был выпущен в свет мемориальный альбом Torched. В 2006 году студия Sony BMG выпустила сборник лучших песен Майкла Хеджеса Pure.


Дискография

1981 Breakfast in the Field

1984 Aerial Boundaries

1985 Watching My Life Go By

1987 Live On the Double Planet

1990 Taproot

1993 Strings of Steel

1994 The Road to Return

1996 Oracle

1999 Torched

2000 Best of

2001 Beyond Boundaries – Guitar Solos

2003 Platinum & Gold Collection

2006 Pure

2009 Oracle [remaster]


Ссылки

http://www.nomadland.com/ – Официальный сайт

Please publish modules in offcanvas position.