Биография
Брендан Поллард – синтезаторщик родом из Хартфордшира, Великобритания. Вместе с Джеромом Рэмси он является половиной дуэта Rogue Element, играющего в стиле Берлинской школы.
На протяжении многих лет занимаясь различными аспектами электронной музыки, Брендан Поллард (Великобритания) с 2005 года начал сольную карьеру, записав альбом Expansion. Звучание Полларда в значительной степени вдохновлено работами Берлинской школы Tangerine Dream, Клауса Шульце и так далее, а также схоже с другими британскими синтезаторщиками, такими как Иэн Бодди.
Музыкант также участвует в группе Pollard/Daniel/Booth (Великобритания), состоящей из Брендана Полларда, Майкла Дэниела (Великобритания, Hashtronaut) и Фила Бута (Великобритания, Zeitlos). Кроме того, Брендан Поллард много сотрудничал с Free System Projekt (Нидерланды).
Expansion
Брендан – половина дуэта Rogue Element, и то, что мы имеем здесь, вполне может быть продолжением их альбома Premonition. В нём есть все прелести Берлинской школы / аналогового жанра, присущие этому альбому, но он демонстрирует оттачивание своего таланта для создания более превосходного CD. Альбом начинается с подземных звуков трека Tegula. Маленькие капельки воды капают с высоты, а из динамиков доносятся электронные переливы. Эффекты «хора» меллотрона придают довольно готический оттенок. Затем мы получаем секцию «космических» ветров, которые приводят к большему количеству меллотрона, но на этот раз флейтового типа, который подводит нас к первой паре секвенций, одна из которых – потрясающий басовый монстр, а другая – стремительный импульсный ритм в высоком регистре. Это абсолютно превосходный материал, содержащий элементы множества альбомов Tangerine Dream, от Rubycon до Force Majeure.
Не уверен, сколько секвенсорных линий задействовано, так как новые серии пульсаций, кажется, постоянно появляются в миксе и исчезают из него. Есть и ведущие линии, но они, как правило, едва уловимы, словно клубы пара, поднимающиеся из озера лавы, когда она пузырится и вскипает. На тринадцатой минуте всё словно трансформируется и развивается, становясь похожим на паровоз, мчащийся по рельсам вдаль. Вначале Toxic Blue звучит так, будто мы находимся рядом с каким-то шипящим источником энергии – возможно, двигателем космического корабля. Затем настроение меняется, и возникают образы болота с прекрасными мелодическими линиями флейты. В этой композиции совершенно определённо чувствуется что-то от «Волшебника». Более мягкие, действительно пышные пэды предвещают следующую главу. Однако шумовой фон всегда рядом и после недолгого отсутствия, нас снова переносит в ветреную болотистую местность. Виолончель придаёт происходящему довольно меланхоличное настроение.
Каждая подсекция этого трека чрезвычайно эффективна, но ни разу не затянулась, прежде чем перейти к следующей. В данном случае «следующий» представлен появлением медленной задумчивой секвенции. Затем ещё одна – и ещё, когда на шестнадцатой минуте волнение начинает нарастать до невероятной интенсивности. Секвенции, которые теперь извергаются, представляют собой самые лучшие басовые композиции, сотрясающие землю. Шумовой фон снова возвращается, играя главную роль, так как невероятным образом секвенции поднимаются ещё выше. Это рай Берлинской школы. Композиция Nebulous – уместно космическая, полная звуковых переливов, странных жутких звуков и жужжащих эффектов. Идеальная музыка для изображения инопланетного кладбища в научно-фантастическом фильме.
Valve начинается на схожей территории, но в течение чуть более сорока секунд сначала одна секвенция, а затем другая вырываются вперёд. Обе довольно стремительные, потрясающие образцы своей породы. Замечательный трек, но при длительности всего в семь минут ему просто не хватило времени, чтобы полностью раскрыть свой потенциал. Завершает альбом очень короткая композиция Aquarius, чудесный, немного водянистый, нежно мелодичный трек, который успокаивает нас как раз вовремя, чтобы рука не дрогнула и снова нажала на кнопку воспроизведения! Какой же это удивительный альбом!
Isolated Passages Two
Альбом состоит из пяти треков. Первый трек Plinth был записан ещё ранее и задумывался как возможный гитарный трек. Однако позже я вновь обратился к этому произведению и скорректировал свои планы. Трек второй Decaying Balance of Standards – это композиция, которой я очень доволен, она немного отличается от моих обычных работ, и я уверен, что эта композиция отправит вас в путешествие. Третий трек Frequency of Emphasis – это слегка отредактированная версия выступления в Facebook Live, она не идеальна, она полностью живая и импровизированная, но в ней есть что-то приятное. Четвёртый трек – Sequenzerzeit, который был моим треком на недавнем сборнике Head in the Clouds. Это оригинальная версия микса. Начало и конец более нежные, тёплые, и здесь больше панорамирования звуков. Заключительный трек – Flex-a Little Encore Two, основанный на импровизации на Facebook Live под названием A Little Encore, который, к сожалению, не сохранился в процессе записи к моменту трансляции. Как обычно, здесь есть несколько щелчков от старых аналоговых эха и меллотрона, но они не должны помешать вашему, надеюсь, удовольствию от прослушивания.
Phrases & Protocols
Альбом был записан в мае и июне 2021 года и создавать его было просто приятно, и каждый фрагмент просто естественно встал на своё место, так что я решил, что музыка заслуживает фабричного прессованного серебряного CD. Вы, безусловно, услышите некоторые отголоски Tangerine Dream начала и середины 70-х, классических лет.
Cycles & Pulses
Данный альбом – это лимитированное издание из 200 компакт-дисков в суперглянцевом диджипаке. Красивая обложка и внутренние фотографии от Стивена Лика и дизайн обложки от Мэтью Сойера. Записанные с января по март 2022 года, эти работы являются отражением настроения, закреплением эмоций в течение трёх месяцев, но на самом деле в некотором роде отображают наше текущее время. Возможно, некоторые из этих материалов могут оказаться слишком большим приключением (надеюсь, это не так), с искажённой тьмой, металлическими эффектами реверберации и атональной секвенцией для космического органа и голоса, всё обработано через модульную систему с различными модулями фильтров, LFO и модулями задержки. Тем не менее, здесь по-прежнему много секвенции 70-х годов с эмоциональными секциями, использующими Elka Rhapsody, ARP Omni 2, Mellotron и множество модульных и секвенсорных устройств. Тепло и свет всё ещё присутствуют здесь, и мы надеемся, что они отправят вас в путешествие.
The Zone of Malleable Fears
Альбом был записан в период с ноября 2022 по март 2023 года. Представлен в красивом глянцевом 6-панельном диджипаке и выпущен ограниченным тиражом в 300 копий. В основе релиза лежит раскадровка идей, которые я создал много лет назад, и я хотел музыкально интерпретировать эти видения. Получившиеся композиции имеют ощущение и структуру саундтрека с короткими амбиентными интерлюдиями и секвенсорными композициями, которые включают в себя повторяющиеся темы и звуки, представляющие аспекты раскадровки.
Volume 7
Трек 2 был первоначально выпущен на официальном «бутлеге» Live at Awakenings 18-09-10, который представлял собой запись VT, взятую с пульта. Эта версия представляет собой полностью обработанный звук, взятый из многодорожечной записи концерта группы. Трек 1 – это недавно найденный фрагмент из архивов PDB.
IX
Этот альбом был выпущен в 2010 году в качестве одного из официальных бутлегов на CDR ограниченным тиражом под названием September 2009 Jams. Музыка была записана во время подготовительных сессий к двум концертным выступлениям группы на E-Live и The Hampshire Jam, записи которых вошли в PDB Vols 2 и 3. Для этого релиза музыка была великолепно ремастирована Майклом Дэниелом.