Ambi-Tronic Soundscapes II – это продолжение серии, начатой Ксаном в 2013 году, предлагающей полное путешествие по абстрактным и глубоко тревожным звуковым ландшафтам. Альбом, написанный, спродюсированный и оформленный в период с 2023 по 2024 год, представляет собой непрерывную сюиту из восьми частей: шесть актов, одно интермеццо и финал. Каждая часть вдохновлена созвездием, божеством или мифологическим персонажем. Однако вместо того, чтобы изображать эти элементы буквально, проект использует их как ворота в звуковые ландшафты, которые кажутся неземными.
Доминирующим звуком является амбиент, созданный из слоёв синтезаторов, которые вызывают ощущение безграничности, тишины и постоянного напряжения. В результате получаются мрачные и завораживающие пейзажи, передающие ощущение чего-то невидимого, скрывающегося вдали. Каждая текстура, эффект и звуковой фрагмент усиливают впечатление исследования враждебной территории, где пространственные и космические элементы сливаются со скрытым внепланетным присутствием.
Opus IV: Microscopium (малое созвездие в северном небесном полушарии) начинается мягко и нежно, а затем окутывает слушателя неожиданным, диссонирующим напряжением, оставляя за собой шлейф, который вызывает ощущение спокойствия и тревоги. Opus V: Auriga (созвездие в северном небесном полушарии) разворачивается через метаморфозы туманностей, удары комет и космические голоса. Opus VI: Delphinus (небольшое созвездие около небесного экватора) – очень мрачная пьеса, хотя и не пугающая. Или, может быть, пугающая. Обволакивающий шёпот. Ледяной холод. Полностью закрытые фильтры, добавляющие весомость и таинственность.
Опус VII: Amphitrite (Амифрита) в древнегреческой мифологии была богиней и царицей моря, супругой Посейдона, позже символизировавшей сам океан. Текстуры погружают в другие галактики, другие эпохи. Напряжение несёт в себе бурную энергию. Крики. Плачи. Неуправляемый космический прилив. Opus VIII: Perseus (созвездие на северном небе) представляет танец неизмеримого. Невыразимая, тонкая мелодия, предлагающая красоту среди хаоса. Opus IX: Fornax (южное небесное созвездие, частично окружённое небесной рекой Эридан) с настойчивой диссонансной гармонической прогрессией завершает сюиту.
В структуре альбома Mello-Interlude II и Mello-Out служат моментами паузы, вдохновлёнными творчеством Tangerine Dream и Эдгара Фрёзе. Однако даже эти интерлюдии сохраняют общую атмосферу напряжённости и настороженности.
Использование астрономических и мифологических отсылок не только добавляет эстетическую глубину, но и усиливает ощущение тайны, пронизывающее альбом. Связывая каждый трек с созвездием или божеством, Ксан соединяет абстрактное с привычным. Это слияние создаёт вселенную, в которой человеческая логика теряет силу, а восприятие уступает место неизвестному. Без мелодического решения или гармонического убежища каждый переход ведёт к новому состоянию странности, мягко дезориентируя слушателя. Звуки, кажется, живут своей собственной жизнью, всегда на шаг впереди, вызывая дискомфорт, очарование и постоянное ощущение надвигающегося присутствия.
О Ксане Александре:
Родился в 1973 году на северо-западе Англии. «Любовь к музыке проявилась у меня в раннем возрасте, когда я слушал пластинки своих родителей, среди которых были самые разные жанры – от джаза и блюза до классической музыки и кантри. Я открыл для себя чудеса электронного звука, которые произвели на меня глубокое эмоциональное впечатление и вдохновили меня на создание собственного звучания и видения, которые я решил представить миру и поделиться ими на концертах, сольных и совместных с другими музыкантами. В 10 лет я открыл для себя музыку Жана Мишеля Жарра по телевизору, и этот момент навсегда изменил мою жизнь. Это была музыка моей души, музыка, которую я однажды сам буду создавать. Я начал заниматься этим в 15 лет, когда купил свой первый синтезатор Yamaha DX100. Я начал записывать свои композиции с помощью 7-дюймового катушечного магнитофона AKAI 400DS, а гораздо позже перешёл на свой первый музыкальный компьютер ATARI 1040STE. Я записывал различные альбомы на кассеты в основном для собственного удовольствия, но только в 2006 году я выпустил свой первый CD под названием Star Dark. В музыкальном плане на меня оказали влияние европейская электронная музыка, например Tangerine Dream, Клаус Шульц (Klaus Schulze), Жан Мишель Жарр (Jean Michel Jarre), американская электронная музыка, например Стив Роуч (Steve Roach), и британская школа электронной музыки, например Иэн Бодди (Ian Boddy), Марк Шрив (Mark Shreeve), Radio Massacre International. А также прог-рок, танцевальная музыка, джаз-фьюжн и синти-поп 80-х».
Erwin A
сентябрь 2025 года
Cyclical Magazine