Johan Tronestam в этом году присоединился к немецкому лейблу SynGate Records для записи своего шестого альбома. Житель Аландских островов в Балтийском море не мог вечно оставаться вдали от Германии, родины жанра электронной музыки, которому он посвятил уже почти двадцать лет. Альбом под названием Compunctio был выпущен 19 июля 2014 года, к ежегодно проводимому в Хамме празднику Schwingungen Gartenparty, на котором Йохан дал свой самый первый сольный концерт. Будучи уже хорошо известным в традиционной электронной музыкальной семье, Йохан через три месяца снова отправился на юг, чтобы принять участие в 7-м фестивале Electronic Circus в Гютерслохе. И он не был разочарован поездкой.
Кто вы, Йохан? Откуда вы родом?
Меня зовут Йохан Тронестам. Я родом с Аландских островов – архипелага, состоящего примерно из 6 500 островов, большинство из которых необитаемы, расположенного в Балтийском море между Швецией и Финляндией. Я живу там с 2006 года. Здесь я работаю и сочиняю музыку. Архипелаг принадлежит Финляндии, но имеет особый статус ассоциированного государства, поскольку 25 000 его жителей фактически все говорят по-шведски. Изначально Аландские острова, как и Финляндия, принадлежали Шведскому королевству, но, когда Россия победила Швецию в войне, она забрала в свои владения Финляндию и Аландские острова. После Первой мировой войны и обретения Финляндией независимости именно Лига Наций приняла решение о том, что эта территория должна оставаться в составе Финляндии, а не Швеции.
Я не знал, что на Аландских островах существует сцена электронной музыки.
Я, наверное, единственный представитель! Я ещё не встречал на островах никого, кто бы разделял моё увлечение.
Являются ли пейзажи архипелага одним из источников Вашего вдохновения?
Да, в значительной степени. Они очень сильно влияют на мои композиции, особенно на мой первый альбом The Island [2007], который полностью посвящён им. Меня очень впечатляют пейзажи архипелага. Это дикая, живая природа. И я думаю, что моя музыка отражает это.
Вы говорили о своей работе. Чем Вы зарабатываете на жизнь?
Моя первая работа была консультантом по профориентации в Швеции. Я помогал людям выходить на рынок труда. Я также сотрудничал с различными компаниями с той же целью: содействовать профориентации.
Когда Вы начали записывать электронную музыку?
Как и многие другие люди, я сначала играл в нескольких группах в самых разных жанрах, таких как поп, рок и прогрессивный рок. Обычно я играл на клавишных, поскольку всегда был знаком с миром электронной музыки. Поэтому, когда примерно в 1995 году я решил заняться созданием собственной музыки, я выбрал именно это направление. Я начал создавать небольшую студию и исследовать новые способы получения электронных звуков, при этом позволяя себе вдохновляться теми исполнителями, которые были до нас и которых я считаю своими наставниками.
Кто эти наставники?
Жан-Мишель Жарр с альбомом Oxygene, конечно, стал для меня воротами в мир синтезаторов. Также, как и первые сольные альбомы Тима Блейка [бывшего клавишника Gong и Hawkwind] или Neuronium, а также таких шведских композиторов, как Ральф Лундстен и Бо Ханссон. Ральф Лундстен – известный композитор электронной музыки. Бо Ханссон, с другой стороны, работает в более прогрессивной среде. Но я нахожу источники вдохновения и за пределами электронной музыки, начиная с Pink Floyd, или, в прогрессивной области, таких групп, как Yes, например.
Итак, в 2007 году Вы выпустили свой первый альбом The Island, за которым последовали ещё четыре, причём все они были собственного производства.
Да, по этому случаю я создал свой собственный лейбл TeamQuasar, чтобы издавать прессованные компакт-диски. Это был осознанный, но почти неизбежный выбор по той простой причине, что там, где я живу, очень трудно найти звукозаписывающую компанию, тем более в той области, которая мне интересна.
С другой стороны, ваш последний альбом, Compunctio, был выпущен компанией SynGate 19 июля.
Многие мои друзья, с которыми я общался по Интернету, были частью этого лейбла, например, Кристиан Алерс, известный как BatteryDead. Мне довелось лично встретиться с ним в прошлом году в Хамме на Gartenparty 2013. И многие из них посоветовали мне обратиться в Syngate Records, которые могли бы заинтересоваться моей музыкой. В начале этого года я поговорил об этом с Килианом, и он был очень открыт и очень рад, что я думаю о нём для своей пластинки.
Какой музыки нам следует ожидать, когда мы услышим Compunctio?
Несмотря на то, что я в основном использую классическую структуру секвенсоров и пэдов, многие люди говорят мне, что моя музыка всё же особенная, что у меня есть свой собственный жанр. Кроме того, я иногда привношу атмосферу фолк-музыки, как в Скандинавии. Однако запись была очень сложной. Помимо электронной структуры, я сыграл как можно больше сольных партий. Что касается темы, то она была навеяна моим старшим братом Стаффаном. Compunctio описывает душевные страдания людей в их поисках смысла существования, красоты и божественного. Весь альбом пронизан определённой религиозной атмосферой.
А как Вы готовите свои концертные выступления?
Мне приходится полагаться на фонограмму, чтобы мои руки были свободны для исполнения соло. На самом деле моя музыка довольно сложна. Несколько пэдов, секвенсоры, перкуссия, которая то появляется, то исчезает: всё это переплетено, и управлять всем этим вживую невозможно, если только не отказаться от многих инструментов.
Что значил для Вас концерт в Gartenparty в июле прошлого года?
Стресс. До этого я выступал на сцене с несколькими группами, но никогда один. Так что для меня это было впервые. Первые двадцать минут я немного нервничал. Надеюсь, никто не видел, как у меня тряслись руки. Это было не из-за боязни сцены, а скорее из-за страха, что что-то пойдёт не так с технической точки зрения, что, например, инструмент меня подведёт. Я всё время спрашивал себя: «Всё ли будет работать правильно до самого конца?» У меня было два Roland Gaia, мини-клавиатура, подключённая к iPad, и Korg Kronos, но он был не мой, отсюда и неуверенность. У меня есть такой дома, но перевезти его в Хамм было бы сложно. Поэтому Томас Юнг, который играл передо мной в тот день, любезно одолжил мне свой.
У вас есть iPad? Значит, вы не приверженец аналоговых технологий, а открыты для новых инструментов.
В данном случае это было более прозаическое практическое решение. Дома у меня есть Roland JX-8P. Поскольку, опять же, я не мог взять его с собой в такую даль, я сэмплировал его на iPad, чтобы у меня были пэды, необходимые для концерта.
Путешествие с Аландских островов, должно быть, довольно сложное.
На архипелаге нет ни поездов, ни автострад, но большинство островов соединены мостами. У каждого есть автомобиль, возможно, их даже больше, чем жителей. Из Лемланда, где я живу, мне сначала нужно добраться до столицы Мариехамна, расположенного на главном острове, чтобы сесть на паром до Стокгольма. Переправа длится два часа. Оттуда я отправляюсь в аэропорт, чтобы сесть на самолёт до Кёльна. А там ещё много чего интересного. После этого я могу рассчитывать на отличного друга, который встретит меня в аэропорту и привезёт сюда.
Друг, который живёт в Кёльне?
Нет. В Веймаре. Это Бернхард Попп. Я же говорил, что он отличный друг!
Почему Вы решили совершить поездку именно сегодня, ради Electronic Circus?
Это очень важно, потому что подобное мероприятие позволяет мне встретиться со многими людьми, которые разделяют мою страсть к подобной музыке. Для таких, как я, живущих в северных морях, это своего рода Мекка электронной музыки, центральная точка, место схождения энтузиастов. Именно здесь всё это происходит, и именно здесь мне нужно быть.
Но о чём мы говорим, когда говорим об электронной музыке?
Я чувствую себя музыкантом инструментальной синтетической музыки. Это жанр, который может показаться чрезвычайно специализированным, это правда, но на самом деле это очень обширная вселенная. От Берлинской школы до Вангелиса – спектр огромен. Но почему-то, когда интересуешься этой музыкой, всегда возвращаешься к Германии, и в частности к этому региону. Поэтому, чтобы быть частью этой семьи, я должен поддерживать связь с людьми здесь.
Кстати, о связях: вчера на предфестивальном ужине Вы впервые встретились с легендой немецкого радио Винфридом Тренклером.
Какая замечательная встреча! Винфрид Тренклер – очень приятный человек, которого очень интересно слушать. Он знает множество анекдотов и многое рассказал мне об истории электронной музыки и о том, какую роль он в ней сыграл. Он был одним из первых журналистов, заинтересовавшихся ею в Германии и начавших транслировать её в эфире. Возникновение этой сцены, особенно в Рейнланд-Вестфалии, во многом обязано его передачам. В более личном плане я также был рад обнаружить, насколько хорошо он знаком со скандинавской сценой. Надо сказать, что сейчас он живёт в Швеции. Так что с двумя моими наставниками, о которых я говорил вначале, Ральфом Лундстедом и Бо Ханссоном, он познакомился лично.
Увидим ли мы Вас снова на сцене в ближайшем будущем?
Я надеюсь, что да. Планов пока нет, но в данный момент я пытаюсь организовать что-нибудь в Скандинавии. Сначала я хочу выступить на Аландских островах. Я поддерживаю контакт с местным телеканалом, который хотел бы снять видео на основе моей музыки. Я надеюсь, что это произойдёт. Я также получил информацию от одной финской радиостанции, у которой есть копии моих старых альбомов, и, возможно, скоро она что-то с ними сделает.
А как насчёт нового альбома?
Я работаю над двумя альбомами одновременно. Первый был закончен уже давно, но я хотел бы заняться мастерингом. Второй, напротив, будет совершенно новым. Я работаю над новой концепцией.
Sylvain Mazars
9 октября 2014 года