От скромного начинания до композитора мирового класса, Михаэль Брюкнер выпустил большое количество работ, охватывающих три десятилетий и без малейших признаков снижения темпов, это семейный человек из Майнца (Германия), которому уготовано потрясающее будущее.
Музыкальная карьера Михаэля Брюкнера не всегда шла прямым путём. Хотя он проявлял интерес к игре на инструментах и был заядлый любитель музыки, Михаэль первоначально решил сосредоточиться на писательстве и живописи, после того, как его раскритиковали за способности к пению.
«Когда мне было 9 лет, один из моих учителей начальных классов сказал мне, что я «немузыкальный», потому что я не очень хорошо пою, и я на долгое время запомнил это суждение», – говорит он. – «Только в 1991 году, когда я присоединился к сообществу йогов и начал практиковать распевание мантр, я снова начал петь».
Позже он нашёл электрическую фисгармонию, которую кто-то выбросил, и начал импровизировать и экспериментировать на ней. Позже в том же году Михаэль решил приобрести свой первый «настоящий инструмент». Он выбрал Yamaha PSR 2700, потому что у него был сэмплер, 8-дорожечный секвенсор и встроенный FX. В то же время он приобрёл гитарную педаль Korg и 4-дорожечный кассетный магнитофон, чтобы завершить свою новую студию.
С 1991 по 2006 года Михаэль изучал графический дизайн и начал работать в полиграфической компании. Он встретил свою будущую жену, женился, у них родилась дочь, и он стал семейным человеком, всё это время в свободное время занимался музыкой. «В течение долгого времени я создавал музыку только для себя», – объясняет он. – «Много раз я крал время у своего сна и работал до раннего утра, чтобы закончить треки. Некоторые из моих самых больших влияний – Майк Олдфилд, Майкл Хёниг, Вангелис, Стив Роуч, Брайан Ино, Лори Шпигель, Майкл Стернс и многие другие».
В 2006 году в его жизни произошёл переломный момент: ему был поставлен диагноз неизлечимая болезнь. Столкнувшись с перспективой смерти, ему предстояло принять несколько важных решений. Одно из этих решений было завершить все свои незаконченные музыкальные проекты. Каково же было облегчение, когда он узнал, что был поставлен неверный диагноз! Он решил завершить проекты в любом случае, и в течение 12 месяцев он закончил 65 альбомов, а также интерактивный CD-ROM.
Его общая дискография включала 85 альбомов. Друг Михаэля также убедил его начать делиться своей музыкой. Он начал выкладывать треки на Myspace, и с 85 альбомами на его на его счету, люди вскоре обратили на него внимание. Это привело к обзорам альбомов, интервью, специальным радиопередачам, концертам и многое другое. «В 2012 году SynGate Records пообещали выпускать один или два моих альбома каждый год, что они и делают до сих пор», – объясняет он. – «Другие лейблы тоже хотели выпустить некоторые из них, и многие другие музыканты были заинтересованы в сотрудничестве со мной, например, Хади Шмидт, Матиас Брюссель, Томми Бетцлер и Сэмми Дэвид».
Многие из этих коллабораций превратились в долгосрочные проекты, и Михаэль в настоящее время выпускает пять или шесть альбомов в год. Сотрудничество, которое было самым особенным, это его последнее сотрудничество с Силией ди Понте, певицей, мультиинструменталисткой и композитором, которая также является женой Михаэля. Их альбом Twenty-Five Light Years представляет собой красивое и мощное сочетание вокала, устного слова и сложных музыкальных композиций. «Мы вместе работали над музыкой во время нашего 25-летнего брака, но я почувствовал, что пришло время выпустить полноценный альбом, в который мы внесли бы в равной степени и с композиторским вклад Силии помимо вокальных партий», – объясняет Михаэль.
Говоря Михаэлю об утончённых, красивых тонах и текстурах его альбомов, он описал скромные начинания. «У меня была довольно небольшая установка, включающая пару синтезаторов на основе сэмплов и старый Mac, но примерно в 2009 года я начал расширять некоторые свои возможности. Сейчас я использую Waldorf Blofeld, Korg Z1 и 05R/W модуль, винтажный ELKA Solist 505, Behringer Model D и Deepmind 6, а также Keystep Pro секвенсор. У меня также есть большая библиотека виртуальных инструментов, которые я также использую, например, Reason, Absynth, Reactor и Waldorf Attack», – объясняет он. – «Я пока не пользуюсь планшетом или IOS, но недорогие приложения очень заманчивы». Я спросил Михаэля, есть ли какая-нибудь новая вещь оборудование, от которого он в восторге, и он сказал следующее: «Честно говоря, после того, как я смог создавать свою музыку так долго, я не уверен, нужны ли мне ещё какие-нибудь дополнительные звуковые игрушки на данный момент. Я думаю, что погружение глубже в те, что у меня уже есть было бы лучшим способом провести время».
После 30-ти лет продюсирования музыки я хотел узнать, чего Михаэль всё ещё хочет достичь. Он ответил: «Я всё ещё хочу записать тот единственный альбом, к которому вели все предыдущие. Я бы очень хотел улучшить свои концертные навыки и научиться лучшим приёмам. В основном я чувствую необходимость завершить все совместные проекты, которые люди ждут. Замечательные люди, которые внесли свой вклад в них, заслуживают этого. После того, как это будет сделано, я бы хотел немного сбавить обороты и объединить мою музыку с двумя другими творческими занятиями – писательством и живописью».
«У меня было несколько удивительных возможностей в моей карьере, таких как, моё выступление в 2013 году на вечеринке в честь презентации Klangwirkstofg Records в клубе Ritter Butzke в Берлине, или концерт с Матиасом Брюсселем в планетарии Брюсселя в рамках фестиваля Cosmic Nights в 2015 году», – говорит Михаэль. – «Я думаю, что мой самый большой успех в этом путешествии в том, что оно вообще состоялось и что в какой-то момент я стал частью невероятной сцены андеграунда электронной музыки. Когда я начинал в 1992 году, я и мечтать не смел, что кому-то понравится моя музыка, я не мог представить, что что кто-то захочет поставить её на радио, писать о ней, брать у меня интервью, с нетерпением ждать следующего альбома или платить за него деньги! Это невероятно, но я здесь, и я очень, очень благодарен за это».
Jeremy Spurgeon
6 июля 2022 года