Звуки синтезатора против силы тяжести
После легендарного выступления группы Tangerine Dream в соборе Нотр-Дам де Реймс в городе Реймс на севере Франции Папа Римский Павел VI был в гневе. По его мнению, участники концерта вели себя совершенно неподобающим образом: курили травку, целовались и мочились на древние колонны церкви – это было уже слишком. Папа запретил берлинской группе выступать в католических храмах. После папского осуждения англиканская церковь Великобритании незамедлительно предложила группе в будущем выступать в их церквях. Именно так и поступили Tangerine Dream во время турне по Великобритании, в ходе которого группа выступила в соборах Ковентри, Ливерпуля и Йорка.
Ковентри был превращён в руины в результате немецкой бомбардировки 1940 года. Остались только башня и внешняя стена. Позже рядом с ней была построена новая церковь, в которой в 1962 году состоялась премьера «Военного реквиема» Бенджамина Бриттена. Через 35 лет после бомбардировки здесь выступила группа из Германии – Tangerine Dream.
Ricochet – концертный альбом?
Во время этого тура были сделаны записи для новаторского концертного альбома Tangerine Dream: Ricochet. Однако это не полноценный концертный альбом. Эдгар Фрёзе позже рассказывал, как проходили эти концерты: «В Кройдон Холле во время тура Ricochet мы вышли на сцену, назвали друг другу тональность и сказали: «Хорошо, сегодня будет E», (я не помню сейчас, действительно ли это было E или, может быть, A, думаю, одно из этих двух), …это было действительно всё, что мы знали. Так что мы шли, и один из нас мог начать со звукового ландшафта, или иногда с флейты, или кто-то удивлял нас, давая ритм в самом начале, а затем всё начинало сходиться, и всё сходилось – или не сходилось вообще; это было полное приключение».
В студии записи пришлось сильно отредактировать, о чём Кристоф Франке сообщает: «Концерты были слишком длинными, чтобы использовать их в каком-либо контексте. Нам пришлось вырезать около сорока или пятидесяти часов музыки, километры кассет, чтобы найти наиболее важные части, наиболее характерные для нас вещи. Мы были очень довольны результатом». В процессе редактирования впоследствии были добавлены овердабы для улучшения звучания. Если доверять статье в Википедии о Ricochet, которая ссылается на информацию на боксе Search of Hades (The Virgin records), то часть 1 была записана более или менее полностью на студии Manor.
В студии были реконструированы фрагменты концерта; аплодисменты публики в начале альбома наводят на мысль о живой атмосфере. Часть 2, напротив, состоит в основном из записей, сделанных в Fairfield Halls в Кройдоне. Некоторые части, вероятно, были добавлены уже потом, как, например, прекрасное фортепианное вступление Эдгара Фрёзе ко второй части, напоминающее Дебюсси и Шопена. Ricochet очень приятно слушать, он сосредоточен и очень атмосферен, содержит сложную перкуссию, а Эдгар Фрёзе исполняет несколько красивых тем на своем Fender Stratocaster. Электронные полиритмы и хорошая примесь рок-музыки делают Ricochet очень доступным альбомом Tangerine Dream, который понравится многим поклонникам. «Ricochet берёт все нити и связывает кусочки головоломки воедино, чтобы создать окончательный TD-космос», – выносит вердикт laut.de.
С гитарным соло – Stratosfear
Когда я услышал первые такты альбома Stratosfear (1976), мне показалось, что Дэйв Гилмор вот-вот начнет петь. Вступительные аккорды гитары, к тому же синтезаторная аппликатура, которая могла исходить и от Рика Райта. Когда я прочитал, что барабанщик Pink Floyd Ник Мейсон сделал оригинальный микс в студии Hansa в Берлине, мне действительно пришлось ухмыльнуться. Кстати, впоследствии этот микс был отброшен. «Ник микшировал с нами около недели», – цитирует Эдгара Фрёзе сайт tangerinedream.com. «Он был очень приятным парнем, и с ним было приятно работать. Ему очень понравился наш материал. По какой-то причине мы закончили микширование самостоятельно. То, как мы организовывали запись в то время, было нелегко понять. Для человека, пришедшего со стороны, всё должно было быть запутанным, как головоломка. Но мы расстались в хороших отношениях».
Восьмой альбом Tangerine Dream получился очень мелодичным, в нём электроника сочетается с классическими инструментами, такими как гитара, клавесин и флейта. Эдгар Фрёзе также играет на альбоме на очень приятной электрогитаре. На Stratosfear секвенсоры звучат более сдержанно. Вопреки тому, что можно предположить по солнечной мелодии флейты во второй композиции альбома The Big Sleep in Search of Hades, создание альбома не было лёгким: «Во время этих сессий произошло столько всего – мастер-ленты исчезли из студии, готовые треки были таинственным образом стёрты, а микшерный пульт в конце концов просто сгорел!»
По словам Эдгара Фрёзе, который сообщает об этих неприятных обстоятельствах, во время работы над Stratosfear у Петера Бауманна тоже были свои сложности с техникой: «У Петера Бауманна был огромный компьютерный секвенсор, построенный берлинской электронной компанией Projekt Elektronik. Технически он был гораздо удобнее в использовании, и настройка была более стабильной. Но на его создание ушёл год, а готов он был только через две недели после начала записи. У Питера возникло множество проблем с ним, и всё, что могло пойти не так, как надо, как в техническом, так и в музыкальном плане, пошло не так. Мы с Крисом часто уходили из студии в плохом настроении. Время записи стоило целое состояние, и работа затянулась на несколько недель».
Критики отреагировали на альбом не слишком благосклонно: «Я уважаю их синтезаторные текстуры в теории, но эти парни должны оставить доступность для Kraftwerk», – написал Роберт Кристгау в своем Record Guide. «Когда они программируют запоминающиеся полуклассические мелодии и настраивают автоматические ударники на «упругий свинг», получается саундтрек к космическому путешествию, которое никому не захочется смотреть». С другой стороны, альбом имел большой успех как в Великобритании, так и в США. В 1977 году Tangerine Dream дважды гастролировали по США, выступая при полных залах. Атмосфера этих концертов отражена в концертном альбоме Encore, который стоит послушать.
Tangerine Dream – синтезатор Projekt Elektronik
Оборудование, использовавшееся во время тура Encore, задокументировано, и за прошедшее время здесь появилось несколько новых дополнений. Oberheim Four Voice и Oberheim OB-1, PPG 1020, струнный синтезатор ARP Omni, а также два ARP Pro Soloist. Tangerine Dream настолько ценили некоторые пресеты маленького синтезатора ARP, что даже сделали полифоническую запись Fuzz Guitar и Country Guitar на своих кассетах Mellotron. Но, прежде всего, всегда выделяется название Projekt Elektronik, компании, которая в своё время поставила секвенсор для Stratosfear.
Теперь и Петер Бауманн играет на модульном синтезаторе этой берлинской фирмы. Projekt Elektronik Mess- und Regelungstechnik, расположенная на Штубенраухштрассе в берлинском Фриденау, изначально была производителем лабораторного и промышленного испытательного оборудования. В музыкальную колею они, так сказать, влились, когда в 1974 году по заказу группы Tangerine Dream отремонтировали большой Moog 3P и сделали его «пригодным для гастролей».
Projekt Elektronik – лучший аналоговый секвенсор в мире
В этом году компания уже выпускала свои первые синтезаторные модули. В 1975 году компания продолжила работу над 64-шаговым секвенсором для Кристофа Франке. Секвенсор имел возможность каскадирования от 8 до 64 шагов и допускал двойное срабатывание на каждый шаг «для стереоэффектов», как сказано на веб-странице компании. Кроме того, секвенсор позволял транспонировать заданную последовательность нот нажатием одной кнопки. «Аналоговые секвенсоры обладали необычной гибкостью: они позволяли удлинять, укорачивать или пропускать шаги и паттерны одним нажатием кнопки. Эта возможность стала ключевой для звучания Tangerine Dream в 70-х годах».
Специалист по синтезаторам Бернд-Михаэль Ланд однажды сам взял в руки секвенсор PE. На сайте sequencer.de он пишет, что секвенсор Projekt Elektronik предлагает возможность «переключать каждый тон в пределах октавы непосредственно во время работы. Таким образом, вся мелодия может быть полностью изменена за несколько секунд путём простого переключения. Кроме того, время шага может быть изменено на 1, 1/2, 1/4, 1/8, 1/16, 1/32… PE, несомненно, является лучшим аналоговым секвенсором из когда-либо существовавших…»
Projekt Electronik – самый большой
Тем временем Питер Бауманн заказал большой модульный синтезатор, который должен был быть построен по его спецификации. На веб-странице говорится о «переносном большом синтезаторе в кейсе V2A на колёсиках для Питера Бауманна, Tangerine Dream. Предварительно подключённый модульный синтезатор для концертного использования, включая клавиатуру». Практически все компоненты Projekt Elektronik изготовила сама, только в фильтрах использовались компоненты известных производителей синтезаторов. На сайте sequencer.de можно найти фотографию модуля фильтров Projekt Elektronik 290 с ARP 4012 VCF внутри.
Внешне не отличаясь от модулей Moog, модульная система Berlin была специально оптимизирована под требования живых выступлений. Если в случае с Moog всегда было много кабелей, поскольку практически всё приходилось подключать «спереди», то синтезатор Projekt Elektronik имел аналоговую шинную систему. Таким образом, внутреннюю предварительную разводку можно было подключать во многих точках и изменять звучание с помощью программных переключателей. «Некоторые из генераторов, управляемых напряжением, также имели фиксированные смещения, которые можно было добавлять к поступающему управляющему напряжению нажатием кнопки, чтобы воспроизводить музыкальные интервалы и аккорды с помощью одного управляющего напряжения».
В итоге Tangerine Dream стали обладателями двух таких модульных синтезаторов от Projekt Elektronik. Позднее берлинская компания отклоняла запросы других групп, но всё равно предоставляла участникам Tangerine Dream техническую поддержку и запасные части. Управляющий директор Хартмут Хайнце даже сопровождал группу в гастрольных поездках, чтобы в случае возникновения проблем сразу же прийти на помощь. Кстати, компания существует до сих пор, только переехала на север Берлина. А на веб-странице компании гордо написано: «Наши (большие) синтезаторы обошли весь мир вместе со знаменитой группой Tangerine Dream».
Tangerine Dream в кризисе – Бауманн уходит
Encore должен был стать последним альбомом Tangerine Dream, в записи которого принимал участие Петер Бауманн. После последнего концерта тура в сентябре 1977 года в Боулдере, штат Колорадо, Бауманн покинул группу. «Просто это было уже не так весело», – вспоминал Бауманн, оглядываясь назад. «Мы добились большого успеха и много гастролировали, а потом всё это стало слишком похоже на работу. Вместо того чтобы сосредоточиться на текущем моменте, мы стали думать о том, что будем делать дальше. Я думаю, что в группе наступило творческое затишье. Что-то должно было произойти, и поскольку Эдгар владел правами на название Tangerine Dream, было ясно, что уходить должен я. К тому же я был ещё достаточно молод, чтобы попробовать себя в нескольких других направлениях. Но большого прорыва не произошло. У нас в группе было на удивление мало трений. У каждого из нас был свой маленький музыкальный уголок, в который мы могли внести свой вклад».
Очевидно, однако, что у участников группы были определённые ожидания, которым Петер Бауманн не вполне соответствовал. По крайней мере, именно так я интерпретирую следующее высказывание Эдгара Фрёзе: «Знаете, что разделяло группу… так это чисто социальный аспект. У Петера Бауманна, например, было совсем другое отношение к трате денег, а поскольку мы вкладываем около 90-95% прибыли в новое оборудование, это было важным фактором».