Биография
«Я решил «сформировать» Modulator ESP как выход для моего желания создавать импровизационную электронную музыку. Я сочиняю музыку, используя синтезаторы, секвенсоры и сэмплеры, и трачу слишком много своего времени на звуковой оформление. Я увлекаюсь широким спектром музыки – от амбиентной электроники до трэш-метала и всего, что между ними, и, как правило, люблю странные или прогрессивные вещи. Я слушаю музыку, потому что она уносит меня от рутинной реальности повседневной жизни в новые миры воображения. Я играю музыку, чтобы создавать свои собственные новые звуковые миры. Я с удовольствием включаю в список своих музыкальных влияний такие разные группы, как Airsculpture, Dream Theater, IQ, Jean Michel Jarre, Radio Massacre International, Redshift, Tangerine Dream и Yes».
Настоящее имя: Джез Крик (Jez Creek). Британский синтезаторщик. Родился в декабре 1968 года. Детство провёл в разных уголках Линкольншира и Кембриджшира, в 1987 году переехал в Ноттингем (Англия), чтобы поступить в тогдашний Трентский политехнический институт. Джез Крик создаёт электронную музыку с 2004 года. Его музыка – это живые импровизации с элементами классической электронной музыки, амбиента, дрона и других экспериментальных электронных звуков. Он также является организатором серии концертов Awakenings в Великобритании.
Ранние влияния
Первый купленный альбом – BBC Space Themes – подборка музыки из телевизионных программ о космосе. Самые ранние музыкальные влияния – музыка из сериала «Доктор Кто», созданная Радиофонической мастерской BBC, и музыка французского композитора Жана Мишеля Жарра, особенно альбомы Oxygene и Equinoxe.
После переезда в Ноттингем в 1987 году, чтобы поступить в Трентский политехнический институт, его музыкальные горизонты расширились ещё больше, и он открыл для себя множество замечательных групп, включая Demon, Hawkwind, Journey, Metallica, Pallas, Queensryche, Saga, Tangerine Dream, Twelfth Night, Yes и множество других, в основном всё мелодичное от AOR до прога и металла и всего промежуточного, обычно избегая всего, что можно считать мейнстримной поп-музыкой, поскольку он предпочитал музыку с драматизмом и интенсивностью, экспериментами и широким спектром звуковых оттенков.
Kamelian
Его первая попытка сыграть на музыкальном инструменте была во время учёбы в Трентском политехническом институте – Джез купил у своего друга Стюарта гитару-копию Kay Les Paul, но был разочарован очень высоким строем и в итоге продал её другому другу. Рок-суперзвезда пресеклась в зародыше? Это надолго отбило у него охоту играть на гитаре. В начале 90-х с появлением гранжа Джез разочаровался в состоянии рок-музыки, чувствуя, что новые группы, казалось, сделали шаг назад в музыкальном плане, в сторону панка, который оказал аналогичное влияние на музыкальную сцену в конце 70-х, загнав все так называемые «классические прогрессивные» рок-группы в подполье. В этот момент он купил свой первый синтезатор, очень простой аналоговый Korg Sigma, и отправился в путешествие, которое должно было стать очень долгим, а его целью была возможность играть ту музыку, которую он любил, потому что большинство его любимых групп, казалось, сдались или ушли в подполье в новом музыкальном мире. Его первые музыкальные попытки в течение следующих нескольких лет состояли в основном из очень базового синти-рока в стиле Tangerine Dream и Jean Michel Jarre, со странными песнями, тексты которых звучали как синти-поп. Материал, написанный в этот период, был записан под именем Chameleon, а позже он сменил имя на Kamelian. Несколько друзей получили копии этих записей, и (надеюсь) у него всё ещё есть миди-файлы на диске (не то чтобы у него было что-то, что он мог бы использовать для их воспроизведения).
Spiritland
К 1994 году Джез почувствовал, что ему нужно играть с другими музыкантами, и дал объявление о попытке собрать группу. Одним из тех, кто откликнулся, был некий Дэвид Уоддингтон (David Waddington), с которым, как выяснилось, у него было много общего в музыкальном плане. Итак, они приступили к сочинению и записи первого проекта Spiritland, в котором Дэвид был вокалистом и играл на гитаре и бас-гитаре, а Джез – на клавишных и программировании ударных. Этот альбом был записан очень быстро на его кровати, с использованием всего лишь 4-дорожечного трека. Люди, которым они его показывали, говорили, что он напоминает им Rush, Marillion и Blue Oyster Cult, так что они были очень довольны, поскольку оба считали, что это великие группы и определённо вдохновляют их на музыку.
Закончив запись того, что стало альбомом Awakenings, они решили собрать группу, чтобы исполнить эти песни вживую. Все, кому они проигрывали кассету, находили в музыке что-то, что им нравилось, поэтому было довольно обидно, когда выяснилось, что Дэвид отправил копию кассеты своему музыкальному герою Тойе (Toyah Ann Willcox – британская актриса и певица, начинавшая на панк-сцене, ставшая затем одной из самых заметных фигур британской новой волны), которая предложила ему работу гитариста в своей группе, что привело к довольно резкому прекращению сотрудничества и распаду Spiritland (сейчас Дэвид – сольный певец и гитарист).
Voyage Within
Пришло время снова искать музыкантов, что привело к проекту номер 2, прогрессивной рок-группе Voyage, на этот раз с участием Джеза на клавишных, Саймона Равича (Simon Rawicz) на гитаре, Ричарда Фокса (Richard Fox) на басу, Роба Шина (Rob Sheen) на вокале и большим количеством программирования ударных, на этот раз разделённым между Джезом и Саймоном. В то время они все были увлечены Dream Theater, Rush и Queensryche – группами, играющими очень технически сложную музыку. Поэтому неудивительно, что в итоге они стали писать музыку в схожем ключе.
Музыка группы имела тенденцию быть очень «прогрессивной», которая, хотя и была технически довольно сложной с длинными песнями, сменой времени, полиритмами и странными сменами тональностей, пыталась включать в себя современные звуки, встраивая техно и танцевальные барабанные ритмы в рок-формат. Им потребовалось много времени, чтобы найти вокалиста, который мог бы петь поверх написанного нами инструментального материала, и они так и не нашли барабанщика, который смог бы приблизиться к тому, что они хотели в ритм-секции. Группе удалось сыграть вживую только 3 раза и записать 4-трековое демо на студии Bandwagon в Мэнсфилде на средства, вырученные от одного из наших концертов. Voyage казались неплохой перспективой на успех, пока разногласия между Джезом и Саймоном не привели к уходу Джеза в 1997 году. В этот период он переехал на работу в Линкольншир, что совсем не способствовало делу. Жаль, что всё сложилось именно так, как сложилось, поскольку Джез возлагал большие надежды на группу, которая фактически стала Voyage Within, когда они обнаружили, что в 70-х годах существовала одноименная французская диско-группа.
Made in the Shade / Shadowdancer
Джез решил на некоторое время отдохнуть от групп, так как почувствовал разочарование от игры с другими людьми и необходимость потратить время на работу над игровыми и композиторскими навыками. Однако к концу 1999 года у него снова появился «зуд» играть с другими людьми. В то время Джез работал в магазине музыкальных инструментов и решил сходить на концерт пары людей, с которыми познакомился по работе. Это были Дэйв Дэвис (которому он продал драм-машину) и Дэвид Аткинс (который, казалось, всегда покупал свои вещи у конкурентов), и вместе они выступали под названием Made in the Shade. Концерт проходил в Berlins, в Хокли, довольно «модном» баре, и был довольно интересным. В музыкальном плане Shade представляли собой странное сочетание фолка и рока, с приятными синтезаторными звуками и эффектами, сочетающимися с мощными бас-линиями и очень космической рок-гитарой. Визуально мистер Аткинс вложил все свои силы в очень театральное представление, которое, вероятно, было ненужным для немногочисленной публики, большинство из которой, казалось, игнорировало происходящее на сцене. Однако, на взгляд Джеза, они пытались сделать слишком много: мистер Эткинс не только пел и играл на гитаре, но и пытался одновременно задействовать бэк-вокал и драм-машину, что оказалось очень сложно. Так что после этого Джез решил, недолго думая, предложить свои услуги в качестве клавишника и программиста ударных. Так началось его сотрудничество с Made in the Shade.
Через некоторое время они обнаружили, что название Made in the Shade уже используется, и решили переименоваться в Shadowdancer. Группа записала альбом под названием The Darkness & The Light с переработанными версиями песен Дэвида Аткинса и Дэйва Дэвиса, который был хорошо принят теми, кто имел возможность его услышать. В течение следующих 3 лет группа развивала более прогрессивное звучание и начала работу над новым альбомом, в котором было больше композиций, написанных группой. В это время они много выступали в окрестностях Ноттингема, привлекая самых разных людей. Однако к 2003 году Джез почувствовал необходимость перемен и решил уйти, чтобы заняться более импровизационным, инструментальным подходом, вернувшись к своей первой любви – электронной музыке. После шести месяцев подготовки и планирования он почувствовал, что настало время начать свой новый проект, и родился Modulator ESP…
The Evolution of Modulator ESP [2005]
В некотором смысле можно сказать, что его музыка, кажется, скорее деградировала, чем развивалась. А может быть, она просто эволюционировала в обратную сторону. Когда Джез начинал создавать электронную музыку, она была скорее в стиле Энди Пикфорда / Марка Шрива, очень композиционная, мелодичная, ритмичная, с большим количеством слоёв. Это был своего рода сайд-проект, которым он занимался в перерывах между участием в проектах более прог-/рок-ориентированных групп. Это никогда не было тем, что он мог бы делать вживую, так что это никогда не рассматривалось.
В конце концов, в 2003 году Джез решил жить самостоятельно и ушёл из группы, в которой тогда играл. Он также недавно обнаружил, что в электронной музыке есть нечто большее, чем TD, Jarre, Pickford и Shreeve, и открыл для себя такие группы, как Arc, RMI, Redshift, Airsculpture, Arcane, STDM и другие, которые делали более ретро-стилизованную импровизационную версию электронной музыки, что стало для него откровением, поскольку одной из причин его ухода из группы было то, что он устал от бесконечных репетиций и хотел делать что-то более свободное. Джез знал, что по-прежнему хочет играть вживую, а также знал, что не хочет играть под заранее запрограммированные, структурированные бэк-треки, так что его оригинальный стиль определённо был отвергнут.
Примерно в это же время Джез открыл для себя Arturia Moog Modular V (программная эмуляция старого Moog Modular IIIc, который использовали вживую такие группы, как Tangerine Dream в середине и конце семидесятых, а сейчас Redshift) и обнаружил, что ему нравится играть с секвенсором на нём. У него была только демоверсия, но она так ему понравилась, что он отправился в местный магазин, чтобы купить копию. Когда Джез пришёл туда, оказалось, что друг, которому он недавно показывал программу, только что зашёл и купил последний экземпляр, так что вместо него он получил Nord Micro Modular (аппаратную эмуляцию модульного синтезатора).
Дальше всё пошло как по маслу, особенно когда Джез начал разбираться с пошаговыми секвенсорами Micro Modular. Далее были Doepfer Regelwerk (аппаратный аналоговый пошаговый секвенсор), Line 6 Echo Pro (процессор задержки), а затем и полноценная модульная клавиатура Nord. Ранее он приобрёл Doepfer MAQ16/3 (аппаратный аналоговый пошаговый секвенсор), но только недавно интегрировал его в свою установку и до сих пор осваивается с ним. P3 был куплен в конце 2005 года.
Джез начал играть на синтезаторе, потому что ему нравилась электронная / синтетическая потусторонняя природа звуков, так что амбиент и Берлинская школа электронной музыки – это, вероятно, лучший стиль для него. Джез, вероятно, будет придерживаться его, но надеется немного расширить границы по мере того, как будет становиться более опытным и привнесёт ещё немного своего прогрессивного влияния.
Booth & Creek
Фил Бут и Джез Крик впервые выступили вместе в 2009 году. С тех пор они дали несколько живых концертов, а также провели ряд студийных сессий. Помимо сольных проектов, они оба участвуют в других совместных проектах с различными артистами, а также являются участниками периодически появляющейся группы Cerberus (вместе с Майклом Дэниелом). Их дебютный альбом Lightwaves был выпущен в 2012 году.
Дискография
2003 Random Fluctuations
2004 Reality Excursion Sequences
2004 Time Clouds Distant Memory
2006 Time Zero
2007 Zeta Reticuli
2007 Heliosphere
2007 Demon Star
2007 Historic Edition Volume 1 – Firestorm
2007 Historic Edition Volume 2 – Rose of England
2007 Historic Edition Volume 3 – Arboretum Dreaming
2007 Historic Edition Volume 4 – Rehearsals & Experiments 1
2008 Elektron Flux
2008 Historic Edition Volume 5 – Live 2008 Part One
2008 Historic Edition Volume 6 – Live 2008 Part Two
2008 Sonic Worlds [with Hashtronaut]
2009 Live in the USA 2009
2010 Alien Forest Observations
2010 From Outer Spaces
2010 The Unknowing
2010 Silent Running
2010 Marakata
2010 New Horizons
2010 Rotating Space Invaders
2010 EMS VCS3 Experiment 1
2011 Dark Places
2011 Event Horizon
2012 Aurora
2012 Beyond the Sunset
2012 Into the Matrix
2012 The Sound of Walking Backwards Into Infinity 2CD
2012 Box Yourself Into Some Strange Sonic Corner
2012 It's the best drug ever...
2013 Inner Cosmos
2013 Abstract Noise Experiments
2014 Beyond the Event Horizon
2014 The Sacred Doctrine of the Invisible Prong
2015 Invisible Spectra
2016 Nova Sequentia
2017 Electro Positronic Systems – Live at Kozfest 2016
2017 Crowleyphonics in a Weird Garden
2017 Times Out of Joint
2017 Signals from the Earth – Live at Kozfest 2017
2017 Entrancing Elemental Energies – Live at Blind Cat 2017
2017 The Shadow Out of Time
2017 Drones in Eindhoven
2017 Cymatic Structures – Live at Awakenings 2017
2017 Astro Kinematic Sounds – Live at The Gatherings 2016
2017 The Mind Caged – Live at E-Scape 2017
2018 Hyperdrone
2018 Asymmetric Forms
2018 Echoes from another Future
2018 Invocation – From Beyond
2018 The Infinite Dance of the Darkest Stars
2018 A Sonic Mass
2018 Timeflights
2018 Ostara Drone
2019 Beltane Prayer
2019 Event Horizon
2019 Box yourself into some strange sonic corner
2019 A Maze of Possibilities
2019 Spacial Harmonics
2019 Timeflights
2019 Time Stands Still
2019 Ostara Phase
2019 The Eye of Heaven
2019 Unfamiliar Star Patterns
2019 Interplanetary Society [with Audible Light & Alto Stratus]
2019 The Dome Drone – Live at X-24 2018
2019 Drones in Eindhoven II
2019 Litha Flow – Live at SRS 2019
2019 Hypnotise – Live at Awakenings 2016
2019 Hybrid Drone Formations
2019 Drones in Norway
2020 Mabon Reflections
2020 Time Shock
2020 Inside Outside, Outside Inside
2020 Polymorphic – Live At Awakenings 2019
2020 The Institute of Waves
2020 Ostara Transitions
2020 Beyond the Silver Aether [with Vince Cory]
2020 Into Fields of Frozen Time [with Vince Cory]
2020 Isolation States
2020 The Drone Out of Space
2020 Invisible Forces
2000 Astronauts Volume 6
2020 The Stillness
2020 The Expiring Light
2020 Litha Explorations
2020 Living In The Sky
2020 Particle Waves
2020 The Shimmering Darkness
2020 The Shadow of Poseidon
2020 Beyond the Wall of Sleep
2020 Perpetual Motion
2020 Vanishing Point
2020 Astral Drift
2020 Mabon Voyager
2020 The Room with No Doors
2020 Sub:Aether:Drone
2020 Strange Orbits
2020 Samhain Sonics 2020
2021 Music for four asynchronous loops
2021 Floating Metal
2021 Ostara Flow
2021 Sub-Zero
2021 Megadrone
2021 Pursuit of Autonomy
2021 Cosmic Delirium
2022 Spectrum Inversion Protocols
2022 Mother of Dissension
2022 From Beyond
2022 Chronovore Incursion Recursion
2022 Stellar Sentience
2022 Solstice Sounds
2022 Outside Context Problem
2022 EMOM 141022
2022 Altered Wave States
2022 Space Phase Modulator
2022 Spherical Geometry
2022 Shadows from the Void
2022 Interstellar Nomad
2023 Worlds Apart
2023 Hydra Equinox
2023 Binary Stars
2023 Hydra Waves
2023 EMOM_100323
2023 Sirius Four
2023 The Vastness
2023 Evolutions
2023 Forbidden Dream Zones
2023 The Farthest from the Sun
2024 Zones in Metal Spaces
2024 Wanderers in Time
2024 EMOM_170224
2024 Morphic Resonance 23
2024 Morphic Resonance 44
Booth & Creek
2014 Lightwaves
2016 Live at E-Day 2012 – Persistence of Vision
2016 Afterimage
2018 Electronics
2020 klangblume
Winther & Creek
2017 Electronic Labyrinth
2020 a long time ago and then some
onewayness + Modulator ESP
2014 mens sana in corpore sano
2015 Astral Bridges
2017 Orbital Transits
Infinity Curve (Jez Creek & Peter Challoner)
2017 Infinity Curve
2017 Learning Curve – Live @ Awakenings 2017
2017 Live At Awakenings 16.09.17
Astrogator (Jez Creek & Steve Humphries)
2005 The Darkness Between
2006 Dreamlight
Modulight (Chris Conway & Jez Creek)
2021 Ritual Alchemy
Quadra (Brendan Pollard, Steve Humphries, John Sherwood & Jez Creek)
2007 First Contact
Jez Creek
2010 Live 2010 [with Lainhart, Weinstock & Morris]
2017 The Lea Hall Winter Warmup [with John Christian, Phil Booth, Norman Phay, Peter Waring & Martyn Greenwood]
Ссылки
http://www.modulator-esp.co.uk/ – Официальный сайт
https://modulator-esp.bandcamp.com/ – Страничка на Бэндкамп Modulator ESP
https://boothcreek.bandcamp.com/ – Страничка на Бэндкамп Booth & Creek
![Craig Pruess – Sacred Chants of a Lifetime [with Daniel Bellone] (2024)](/images/stories/photo/2024/rz/rez_CPDB_SCoaL-24.jpg#joomlaImage://local-images/stories/photo/2024/rz/rez_CPDB_SCoaL-24.jpg?width=300&height=300)
![Remy – Live at BYSS [with Dacker] (2024)](/images/stories/photo/2024/rz/rez_RD_Lab-24.jpg#joomlaImage://local-images/stories/photo/2024/rz/rez_RD_Lab-24.jpg?width=300&height=300)
![Gert Emmens – Lost in Depths of Desolation [with Ron Boots] (2024)](/images/stories/photo/2024/rz/rez_GERB_LiDoD-24.jpg#joomlaImage://local-images/stories/photo/2024/rz/rez_GERB_LiDoD-24.jpg?width=300&height=300)
![Mathias Grassow – Harmaja [with Heikki Lindgren] (2024)](/images/stories/photo/2024/rz/rez_MGHL_H-24.jpg#joomlaImage://local-images/stories/photo/2024/rz/rez_MGHL_H-24.jpg?width=300&height=300)
![Steve Roach – Waves of Now (2024) [with Robert Rich]](/images/stories/photo/2024/rz/folder29.jpg#joomlaImage://local-images/stories/photo/2024/rz/folder29.jpg?width=300&height=300)
